E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

29 июл 2024

Ушел из жизни Максим Андреевич Басок

Союз композиторов Свердловской области понес огромную и невосполнимую утрату. 28 июля 2024 года ушел из жизни Максим Андреевич Басок — композитор, профессор Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, Заслуженный деятель искусств России, кандидат искусствоведения.

Максим Андреевич родился 26 октября 1951 года в Свердловске. С ранних лет он проявлял талант и страсть к музыке, обучаясь в средней специальной музыкальной школе при Уральской государственной консерватории на теоретическом отделении, где начал заниматься в кружке композиции сначала под руководством Н.М. Хлопкова, а затем у Л.Б. Никольской. Занятия у Л.Б. Никольской, высоко эрудированного музыканта, ученицы М.О. Штейнберга, продолжались и в Уральской консерватории с 1970 по 1975 год.

Еще будучи студентом, Максим Андреевич начал свою педагогическую деятельность в консерватории. За годы учебы он создал множество произведений различных жанров. Центральным событием его студенческих лет стало исполнение первой камерной оперы «Диалоги за стеной» по Г. Аполлинеру (1973, дирижер Е. Колобов, режиссер Ю. Федосеев), которое получило признание на пленуме Союза композиторов. По окончании консерватории Максим Андреевич был принят на должность преподавателя кафедры теории музыки УГК, однако его деятельность была прервана службой в армии (1975–1976). После демобилизации в 1977 году он поступил в заочную аспирантуру ГМПИ (ныне Российская академия музыки) им. Гнесиных и в 1984 году успешно защитил кандидатскую диссертацию на тему «Современная камерная опера. К проблеме специфики жанра» под руководством профессора Ю.Н. Рагса. Среди композиторских премьер конца 1970-х годов наибольший резонанс вызвала постановка второй камерной оперы «Последний лист» по новелле О’Генри (1979, дирижер В. Вишневский, режиссер Ю. Федосеев).

В 1980-е годы Максим Андреевич начал создавать музыку для детей и активно сотрудничать с коллективами, такими как екатеринбургский хор «Аврора» (руководители Н. и В. Булановы) и московский детский хор «Пионерия» (руководитель Г. Струве). В 1982 году он стал членом Союза композиторов. В 1987 году в концертном зале свердловской ДМШ №2, по инициативе ее тогдашнего директора Р.А. Николаева, прошел первый полномасштабный авторский концерт детской музыки Максима Андреевича. В 1989 году вместе с хором «Аврора» он выступил во Всесоюзном Доме композиторов и в столичном Концертном зале имени П.И. Чайковского.

В начале 1990-х годов значительный масштаб приобрела его концертная деятельность, связанная со Свердловской филармонией: авторские вечера и творческие встречи, которых было более 800, проходили в самых разных аудиториях города, области и Урало-Сибирского региона. В 1985 году Максим Андреевич был назначен деканом историко-теоретического факультета, композиторского и заочного отделений консерватории, проработав на этой должности до 2006 года. С 2005 года Максим Андреевич Басок — профессор консерватории. Продолжая дело своего учителя Л.Б. Никольской, он занимался с юными композиторами в десятилетке, где воспитал лауреатов всероссийских и международных конкурсов.

В 1990-е годы центром творчества композитора стал детский музыкальный театр. Он создал ряд детских опер и мюзиклов, успешно исполняемых как профессиональными артистами, так и детьми («Денискины рассказы», «Цветное молоко», «Аленушкины сказки»). Мюзикл «Денискины рассказы» был представлен более 200 раз в концертах Свердловской филармонии и более 150 раз - в Белгородской. Его также ставили в студенческом театре «Театр на Академической» (музыкально-педагогическое училище № 2) и показывали в Московском детском музыкальном театре имени Н. Сац.

В 2003 году композитор был удостоен почетного звания «Заслуженный деятель искусств РФ». Продолжая создавать музыку для детей, он обратился к жанру «взрослой» камерной оперы, написав одноактную оперу «Галочка» по рассказу А. Аверченко, которая была поставлена кафедрой оперной подготовки УГК (2005, дирижер Б. Нодельман, режиссер С. Ключка). В последние годы Максим Андреевич создал ряд крупных хоровых произведений на стихи известных отечественных поэтов — К. Батюшкова, К. Бальмонта, Н. Клюева, Н. Рубцова. Важным этапом композиторской биографии Максима Андреевича Баска явилось прикосновение к традициям православной культуры — создание цикла хоров на канонические тексты православных молитв «Величит душа моя Господа», премьера которого состоялась в декабре 2009 года в Большом зале Уральской консерватории.

Максим Андреевич Басок останется в памяти как выдающийся композитор, педагог и яркий представитель музыкального сообщества, чья жизнь была наполнена страстью к музыке и творческим вдохновением.

Прощание с профессором Максимом Андреевичем Баском состоится 31 июля 2024 года (среда):
12:00 — прощание в фойе Большого зала Уральской консерватории (пр. Ленина, д. 26, этаж 2).
14:00 — отпевание в Храме «Большой Златоуст» (ул. 8 Марта, д. 17А).
15:00 — поминальный обед в кафе «Дебют» (Дом актера, ул. 8 Марта, д. 8).

В память о Максиме Андреевиче предлагаем прочесть «Два этюда о екатеринбургскому композиторе Максиме Баске» музыковеда Бориса Борисовича Бородина — https://vk.com/@-62627500-dva-etuda-o-ekaterinburgskom-kompozitore-maksime-baske

 

27 июл 2024

День рождения композитора Валентина Дмитриевича Барыкина

Сегодня, 27 июля 2024 года, свой юбилей празднует уральский композитор и педагог, член Союза композиторов России Валентин Дмитриевич Барыкин.

Валентин Дмитриевич родился 27 июля 1959 года в Свердловске. В 1966–1977 гг. обучался в средней специальной музыкальной школе-десятилетке при Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского по специальности «Теория музыки». В 1982 году окончил Уральскую консерваторию по классу композиции профессора Н.М. Пузея. С 1982 г. и по сей день (с перерывом на службу в армии) преподает в Свердловском областном музыкальном училище им. П.И. Чай­ковского, ведет классы композиции, полифонии и инструментоведения, а с 2002 г. – разрабатываемый им предмет «Информатика для музыканта».

Кроме насыщенной творческой биографии уральский композитор является активным участником всех мероприятий Союза.

Союз композиторов Свердловской области от всей души поздравляет с юбилеем Валентина Дмитриевича Барыкина и желает вдохновения, успехов и неиссякаемой творческой энергии для реализации новых музыкальных проектов!

24 мая 2024

День рождения композитора Татьяны Викторовны Комаровой

Сегодня, 24 мая 2024 года, свой юбилей празднует Татьяна Викторовна Комарова — композитор, педагог, Почетный работник высшего профессионального образования Российской Федерации, доцент, и.о. заведующего кафедрой музыкальной звукорежиссуры Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, лауреат всероссийских конкурсов, член Союза композиторов России.

Татьяна Викторовна Комарова родилась 24 мая 1954 года в Караганде. Училась в Свердловском музыкальном училище имени П.И. Чайковского на историко-теоретическом отделении (по композиции — в классе О.А. Головиной). В 1979 году окончила Уральскую государственную консерваторию имени М.П. Мусоргского по специальности «Композиция» (класс заслуженного деятеля искусств РСФСР, профессора Б.Д. Гибалина), в 1988 г. – ассистентуру-стажировку Горьковской государственной консерватории имени М.И. Глинки (класс народного артиста РСФСР, профессора А.А. Нестерова). С 1980 г. ведет преподавательскую деятельность в Уральской государственной консерватории. С 1994 г. по настоящее время преподает на кафедре музыкальной звукорежиссуры.

Татьяна Викторовна одной из первых среди композиторов на Урале начала работать в жанре электроакустической музыки. В 1998 году организовала Екатеринбургскую студию электроакустической музыки, директором которой является и сегодня.

В этот знаменательный день Татьяна Викторовна получила благодарность Союза композиторов России за преданность профессии и значительный вклад в развитие музыкальной культуры Свердловской области и России.

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Татьяну Викторовну с юбилеем и желает вдохновения, успехов и неиссякаемой творческой энергии для реализации новых музыкальных проектов!

16 мая 2024

85 лет Союзу композиторов Свердловской области

Дорогие коллеги, сегодня Союз композиторов Свердловской области отмечает свое 85-летие!

 

Ровно 85 лет назад состоялось первое собрание Союза советских композиторов города Свердловска, на котором Маркиана Петровича Фролова избрали первым председателем.

 

С именем М.П. Фролова неразрывно связаны многие стороны развития музыкальной культуры Урала в 1930-е годы. Образованный музыкант, автор множества значимых произведений различных жанров, М.П. Фролов всегда сочетал свою творческую деятельность с активной общественной работой. Он был одним из организаторов и первым ректором Уральской консерватории, первым директором Свердловской филармонии, первым председателем Свердловского отделения Союза композиторов, воспитателем целой плеяды известных уральских композиторов.

 

 

За 85 лет своего существования творческий союз композиторов и музыковедов пережил периоды интенсивного подъема и расцвета. Сегодня молодые композиторы успешно показывает свой профессионализм на конкурсах и фестивалях разного уровня. Творческие достижения выдающихся мастеров убедительно демонстрируют самобытность и жизнеспособность уральской современной музыки.

 

Сегодня Союз композиторов Свердловской области является третьей по величине региональной композиторской организацией в России после московских и петербургских творческих союзов. В состав РОО СКСО входят 34 композитора и 10 музыковедов. Члены уральской композиторской организации активно участвуют в музыкальной жизни города, региона и страны. Многие композиторы и музыковеды регулярно участвуют во всероссийских и международных конкурсах. За последние пять лет более 20 членов Союза композиторов Свердловской области стали лауреатами значимых музыкальных конкурсов, среди которых как недавние выпускники Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, так и ведущие композиторы региона.

 

От всей души поздравляем вас с юбилеем Союза композиторов Свердловской области! Пусть ваше вдохновение и желание творить никогда не иссякнут!

11 мая 2024

Юбилейный концерт композитора Татьяны Якушевой «Сочинение на свободную тему»

IMG_20240425_210533.jpg12 мая 2024 года (воскресенье) в 18:00 в Малом концертном зале В.И. Турченко Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского состоится юбилейный концерт композитора, педагога, члена Союза композиторов Свердловской области Татьяны Юрьевны Якушевой «Сочинение на свободную тему».

 

День рождения композитора не похож на обычные праздники, тем более, когда это «отличная» во всех смыслах дата и прекрасный повод устроить настоящий юбилейный концерт!

 

По случаю дня рождения талантливого композитора и педагога Татьяны Юрьевны Якушевой 12 мая в Зале Турченко объявлен сбор коллег, друзей и заинтересованной публики на вечер, который пройдет в формате «Учитель в кругу своих учеников». На сцену предстоит выйти ученикам Татьяны Юрьевны — «от мала до велика». Нас ждут дебюты юных композиторов ДМШ № 1 им. М.П. Фролова, новые произведения «дипломированных лауреатов» из музыкального училища им. П.И. Чайковского и эксперименты консерваторских студентов, постигающих секреты мастерства.

 

У каждого произведения, которые будут звучать в концерте, свое имя и автор, свой неповторимый состав и жанровый облик, но в полном соответствии с заданным учителем направлением — «Сочинение на свободную тему».

 

Нас ждет и мастер-класс наставника. Прозвучат сочинения Т.Ю. Якушевой: фрагменты из сценической кантаты «Бог неприкаянный», две обработки русских народных песен в исполнении ансамбля «Виноградье».

 

12 мая 2024 года (воскресенье)
Малый концертный зал В.И. Турченко Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского (Екатеринбург, ул. Первомайская, 22)
Начало концерта в 18:00.
Вход свободный.

 

По материалам автора.

Творческий состав

Кичанов Евгений Павлович

Кичанов Евгений Павлович
Член Союза композиторов СССР (1951 г.). После школы работал на заводе. В 1941 г. поступил в Свердловское музыкальное училище; по окончании работал в нём преподавателем. Окончил Уральскую консерваторию. Написанные в тот период струнная симфония и первый концерт для балалайки с оркестром сделали имя композитора известным. В 1965 г. переехал в г. Березники и до конца жизни преподавал в Березниковском музыкальном училище.

Барыкин Валентин Дмитриевич

Барыкин Валентин Дмитриевич
В.Д.Барыкин – из тех, для кого избранная профессия очень рано стала поводом к серьезным размышлениям. Особый философский склад ума, склонность к рефлексии и самоанализу – эти личные качества неразрывно связаны с его творчеством. Количество созданного им не слишком велико, Барыкина вряд ли можно назвать плодовитым композитором. Ему не свойствены чисто ремесленные экзерсисы, "игра мускулами" ради поддержания профессиональной формы. Каждое новое сочинение появляется как итог пройденного, как отражение накопленного опыта.

Патраманский Сергей Петрович

Патраманский Сергей Петрович
Родился 6 ноября 1964 года. Окончил Уральскую государственную консерваторию им. М. П. Мусоргского (Екатеринбург) по классу композиции профессора А. Н. Нименского, при ней же прошел ассистентуру-стажировку (1991 и 1993).

Пузей Николай Михайлович

Пузей Николай Михайлович
Есть немного людей, чей "микрокосм" абсолютно созвучен их "макрокосму", – краю, где они родились и выросли. Именно таков Н.М.Пузей. Всякая попытка определить его человеческий облик в категориях официальной лексики ["ведущий", "выдающийся" и др.] чревата опасностью не только впасть в трюизмы, но и не сказать самого главного, существенного. ... Музыкальные впечатления от уральского горнозаводского музыкального быта, полученные еще в детстве, обусловили тяготение композитора к фольклорным истокам. Пузей принадлежит к числу музыкантов, осваивающих народное искусство не по песенным сборникам или фонозаписям, а в его живом бытовании. ... Какой бы ни была конкретная тема того или иного произведения Пузея, все его творчество глубоко лирично и по тому строю чувств, который в нем запечатлен, и по своему стилю. Одно из наиболее привлекательных ее качеств – богатейший мелодизм, восходящий, с одной стороны, к народно-песенным истокам, с другой – воплощпющий характерную для современного музыкального мышления тенденцию к линеарности. Мелос наполняет всю фактуру в сочинениях Пузея, сообщая им свободу и органичность в развертывании музыкальной мысли.

Трамбицкий Виктор Николаевич

Трамбицкий Виктор Николаевич
Художественное мировоззрение Трамбицкого сформировалось в первые десятилетия XX века в контексте идей эпохи, предшествовавшей Октябрьской социалистической революции. Он ценил в искусстве идейную значительность замысла, глубину, благородство чувств и мыслей. Высокие этико-нравственные идеалы, которые композитор воспевал в своем творчестве, были присущи и его личности. Создание образов современников, литературных и исторических героев, которые бы заставили сопереживать воплощенному в операх, камерных и симфонических произведениях, – так можно определить главную цель творческих устремлений Трамбицкого. Индивидуальная система выразительных средств, выработанная Трамбицким, придавала своеобразие и неповторимость его почерку, отражавшему многогранность его дарования, – талант живописца, наличие цветного слуха. По словам Ю.Тюлина, музыкальный стиль Трамбицкого "чужд нарочитого оригинальничания и в то же время свободен от оков изжитого академизма, которые нередко стесняют полет фантазии композиторов старшего поколения".

Морозов Николай Александрович

Морозов Николай Александрович
Родился 6 августа 1956 г. в Куйбышеве (ныне Самара) в семье инженеров. С детства проявлял музыкальные способности, учился игре на аккордеоне, самостоятельно освоил гитару, баян, блок-флейту, увлекался импровизацией. Окончил теоретическое отделение Сызранского музыкального училища (1982) и Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по классу композиции Н. М. Пузея (1987). Во время учебы принимал участие во Всесоюзном конкурсе студентов и аспирантов-композиторов: 1985 г. – вторая премия в номинациях «Камерная музыка» и «Фортепианная музыка»; 1987 – вторая премия в номинации «Симфоническая музыка». После окончания консерватории совмещал учебу в ассистентуре-стажировке с преподавательской деятельностью на кафедре композиции и с должностью заведующего музыкальной частью Театра кукол. В 1989 г. Н. А. Морозов был принят в члены Союза композиторов. В 1993 г. он переезжает в Санкт-Петербург, преподает в Академии театрального искусства (доцент с 2001 г.). С 1998 г. и по настоящее время работает заведующим музыкальной частью Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова, пишет музыку к спектаклям театров Москвы, Вильнюса, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Челябинска, Ярославля, Петрозаводска и др.

Моралев Олег Аркадьевич

Моралев Олег Аркадьевич
Участник Великой Отечественной войны. В 1955 окончил Моск. конс. по кл, композиции Е. К. Голубева, в 1962—аспирантуру Уральской конс. (рук. В. Н. Трамбицкий).

Кесарева Маргарита Александровна

Кесарева Маргарита Александровна
Если самобытность счесть одним из определяющих качеств художника, то М.Кесарева отмечена этим сполна. Она – композитор уральской не только по месту проживания, но и по самой сути мироощущения и творчества – по "географии души". Музыка Кесаревой как одна большая поэма. Ее герои – личности сильные, неординарные, с высоким строем чувств – многими чертами близки самому автору, в мироощущении которого органично слились архаично-фольклорное и сегодняшнее слышание жизни. Разные "главы" есть в музыкальной поэме М.Кесаревой. Но все они объединены приверженностью к слову и глубинными связями с фольклорными истоками.

Перевалов Евгений Викторович

Перевалов Евгений Викторович
Композитор, аранжировщик, дирижер, музыкальный критик. Окончил музыкальную Десятилетку при УГК в 1988 г. В 1993 г. окончил Уральскую Государственную консерваторию, а в 1995 г. — ассистентуру-стажировку при УГК (класс композиции Кесаревой М.А.). В 1996 г. стажировался на семинаре молодых композиторов в ДТК «Иваново» у С. Беринского. В течение 13 лет преподавал музыкально-теоретические дисциплины на отделении «музыкальное исусство эстрады» Свердловского музыкального училища им. П.И. Чайковского. В настоящее время концертмейстер Уральского хореографического колледжа.

Вакарь Лариса Владимировна

Вакарь Лариса Владимировна
Главный специалист по театральному и исполнительскому искусству Управления культуры г. Екатеринбурга. Выпускница Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского. Работала преподавателем музыкально-теоретических дисциплин в ДМШ, экскурсоводом Дома-музея П.И.Чайковского в Клину, преподавателем курса "Общественная история художественной и музыкальной культуры" в Свердловском горном институте, на кафедре звукорежиссуры Уральской консерватории.

Белоглазов Григорий Николаевич

Белоглазов Григорий Николаевич
В 1922-27 занимался по классу скрипки в Свердловском музыкальном училище. В 1927-56 дирижёр Свердловского самодеятельного симфонического оркестра. В 1935-40 учился в Уральской консерватории (класс композиции М. П. Фролова), где преподавал с 1939 (с 1958 - доцент). В опере "Охоня" (1954, пост. 1956, 2-я ред. 1957) композитор впервые воплотил в музыке литературные образы Д. Н. Мамина-Сибиряка. Во многих сочинениях использовал элементы уральского музыкального фольклора.

Искендер (Семенов) Евгений Александрович

Родился 25 апреля 1908 г. в Петербурге. Обучался игре на фортепиано у С.В. Алперс. В 1920—1925 гг. выступал как солист-пианист, затем работал аккомпаниатором в Ленинградской филармонии (1925—1930). В 1930—1933 гг. работал дирижером в Ленинграде, Краснодаре, Минске, Витебске, Гомеле, Ашхабаде. С 1933 по 1937 г. — дирижер и заведующий музыкальной частью драматических театров и театров музыкальной комедии (Ленинград, Краснодаре, Ташкент, Иваново, Таганрог). В сезон 1936—1937 гг. — дирижер симфонического оркестра в Таганроге. В 1941 окончил Свердловскую консерваторию по классу композиции М.П. Фролова и В.Н. Трамбицкого. В качестве дипломной работы представил Первую симфонию. В 1945—1946 гг. занимал пост главного дирижера оркестра Свердловского областного радиокомитета. В 1947—1949 гг. был художественным руководителем Дворца культуры им. М. Горького в Свердловске. С 1951 — дирижер театров и симфонических оркестров в Уфе, Алма-Ате, Ленинграде.

Штелманис Оливер Карлович

Штелманис Оливер Карлович
Родился 4 мая 1928 г. в семье латышских переселенцев. Окончил Свердловское областное музыкальное училище имени П.И. Чайковского (1957, класс композиции Л.Б. Никольской). Учился в Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского (1957–1962) у В.Н. Трамбицкого, а после его отъезда в Ленинград – у Л.Б. Никольской. Работал старшим лаборантом кабинета истории музыки УГК (1967–1968), затем ответственным секретарем Уральского отделения Союза композиторов (1968–1970). В творчестве О.К. Штелманиса преобладают камерно-инструментальные произведения. Его фортепианные сочинения исполняли заслуженная артистка РФ Н.Я. Атлас и В.А. Кобекин.

Барыкина Лариса Владимировна

Барыкина Лариса Владимировна
Л.В.Барыкина – руководитель музыкально-литературного отдела Екатеринбурского гос. академ. театра оперы и балета, критик музыкального театра, автор более 100 публикаций в центральной, местной и зарубежной печати [Журналы "Балет", "Московский наблюдатель", "Урал", "Витта", " Ballet international / Tanz aktual"], буклетов к спектаклям театра оперы и балета, театров "Щелкунчик", " Провинциальные танцы", "Балет Е.Панфилова". Автор и ведущая телепрограмм СГТРК. Член жюри ряда международных и региональных театральных конкурсов и конкурсов артистов балета. Член Экспертного совета Национальной театральной премии "Золотая маска" [1996-1997].