E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

8 дек 2023

Концерт-презентация сборника вокальных сочинений «Еще печаль легка..» композитора Максима Баска

13 декабря 2023 года (среда) в 19:00 в Большом концертном зале Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского состоится концерт-презентация сборника вокальных сочинений «Еще печаль легка..» композитора, профессора, заслуженного деятеля искусств РФ Максима Андреевича Баска.

 

Исполнят произведения композитора студенты кафедры сольного пения УГК, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Иван Горбань, Ксения Дородова, Павел Межов, Ксения Моцылева, Алина Мустюкова, Ксения Сунцова и Анастасия Ядрышникова.

 

Концертмейстеры — заслуженная артистка России, заслуженный деятель искусств Якутии, доцент Татьяна Валуева, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Анель Сейтенова, Юлия Ткаленко и Екатерина Агапова.

 

Ведущая концерта — профессор Лилия Полякова.

 

13 декабря 2023 года (среда)
Большой концертный зал УГК им. М.П. Мусоргского
Начало концерта в 19:00
Вход свободный

8 дек 2023

Творческо-методическая встреча Евгения Перевалова «Музыкальные вызовы балетного класса: роль и задачи концертмейстера и композитора»

15 декабря 2023 года (пятница) в 19:00 в Союзе композиторов Свердловской области (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12) состоится творческо-методическая встреча композитора Евгения Перевалова «Музыкальные вызовы балетного класса: роль и задачи концертмейстера и композитора».

Композитор и концертмейстер Уральского хореографического колледжа Евгений Перевалов поделится секретами работы концертмейстера в балетном классе и расскажет, почему владением искусством композиции дает преимущество в этой работе.

Также Евгений Перевалов познакомит слушателей со своим опытом написания балетной музыки и редакторско-исследовательской работы по изучению балетов Клары Кацман.

Продолжительность творческо-методической встречи – 1 час.

Будем рады видеть вас на встрече!

15 декабря 2023 года (пятница)
Союз композиторов Свердловской области (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12)
19:00
Вход свободный.

Телефон для справок:
+7 (912) 259-61-91
Наталья Зверева,
ответственный секретарь РОО СКСО

 

28 ноя 2023

Творческий вечер Наталии Иванчук в Екатеринбургском Доме актера

В воскресный день 19 ноября 2023 года друзья, коллеги, единомышленники, поклонники творчества известной екатеринбургской ведущей — а именно в таком амплуа она предстала перед публикой, ведя свой собственный концерт — собрались в изысканных интерьерах Дома актера Свердловского регионального отделения СТД. В одной из гостиных этого уютного особняка, являющегося архитектурным шедевром Юрия Дютеля, и началась творческая встреча. Торжественный полонез Генриха Венявского, блестяще исполненный учащимся Свердловской средней специальной музыкальной школы при Уральской консерватории скрипачом Владимиром Негробовым (класс преподавателя Светланы Романовны Онучиной, партия фортепиано — лауреат Международных конкурсов Ирина Феденко) открыл программу, сообщив всему вечеру приподнятое настроение и ощущение свободы, пусть ненадолго, от суетливого темпоритма современной жизни. Время в стенах этого здания с богатой историей, помнящего самые лучшие бальные и праздничные церемонии дореволюционного Екатеринбурга, шло мерно и неторопливо, а все присутствующие наслаждались искусством в теплой, дружеской атмосфере.

 

Полонез Г. Венявского часто открывает музыкальные программы вечеров, проводимых Наталией Иванчук, ведь она — постоянная ведущая концертов во многих залах Екатеринбурга, Польской музыкальной гостиной, «Музыкального кафе у Натали», автор и ведущая крупных культурных проектов, среди которых фестиваль «Польская осень в Екатеринбурге», «Славянская фантазия» и многие другие программы, без которых сегодня уже невозможно представить культурную жизнь нашего города!

Программу вечера продолжили композиторские опусы самой Наталии Иванчук. Среди них важное место занимают вокальные и хоровые сочинения, что далеко не случайно, поскольку автору посчастливилось встретить среди екатеринбургских музыкантов «своих» исполнителей именно в этой сфере. Лауреат Международных конкурсов певица Яна Чабан, с которой Наталию Иванчук связывают годы дружбы — профессиональной, творческой, человеческой, создала неповторимый облик многих концертных программ, воплотив на сцене тот самый нежный лирический образ, живущий на страницах романсов и песен. Ноябрьский музыкальный вечер в Доме актера подарил всем слушателям лирику тишины, когда слышен звук человеческого сердца (Романс «Без сомненья, без раскаянья» на слова О. Шашкиной) и дыхание зимнего вечера в преддверии снегопада («Тишина» на слова А. Кердана).

 

Наталия Иванчук с Александром Керданом и Яной Чабан
Следующей страницей творческого вечера стала Поэзия. Замечательно звучали стихи о любви Александра Кердана в авторском чтении! Они напрочь сметали налет обыденности и открывали некую первозданность, стихийность, окрыленность этого чувства. Без преувеличения, Наталия Иванчук воплотила мечту многих постоянных слушателей своих концертов, пригласив Александра Кердана, российского поэта и прозаика, члена Союза писателей России, координатора Ассоциации писателей Урала, екатеринбургского поэта с неповторимым стилем на свой творческий вечер в Дом актера. Ведь само Слово — поэтическое, музыковедческое, лекторское — было главной направляющей всей программы, а живая и теплая интонация дружеской беседы, совсем позабытая за годы «дистанционного существования», воспринималась как сказочный подарок.
 
Вокальный ансамбль «Серенада»

Вокальную часть программы продолжил хит из репертуара певицы Анны Герман «Танцующие Эвридики», виртуозно исполненный Яной Чабан на польском языке под аккомпанемент Наталии Иванчук. А затем на сцене появилась целая делегация представителей Свердловского областного музыкального училища имени П.И. Чайковского — коллеги и студенты Наталии Иванчук с дирижерско-хорового отделения, в творческом содружестве с которыми она в настоящее время осуществляет большинство своих проектов! Вокальный ансамбль «Серенада» под руководством Анатолия Павкина и Натальи Дранниковой представил хоровой опус Наталии Иванчук «Мой Екатеринбург», созданный к 300-летию нашего города на стихи Т. Лор. Не обошлось и без приятного сюрприза. К авторскому вечеру своего любимого преподавателя и концертмейстера студенты подготовили музыкальный подарок из жаркой Африки — народную африканскую песню с шумовыми эффектами, исполненную ярко, зажигательно, и сорвавшую бурные аплодисменты всего зала!

 

Людмила и Павел Демиденко (Дуэт «Лемурия»)
 В инструментальном разделе программы выступили два творческих дуэта. Лауреаты Международных конкурсов Людмила и Павел Демиденко (Дуэт «Лемурия») исполнили популярную Мелодию Лары Мишеля Жарра из фильма «Доктор Живаго», и Тарантеллу Меццокапо, а Алексей и Ольга Захаровы (саксофон, фортепиано), буквально, перед концертом возвратившиеся с гастролей, и уже в формате музыкальной гостиной продолжившие свое турне, познакомили аудиторию с современными сочинениями композиторов Аргентины («Времена года в Буэнос-Айресе» А. Пьяццоллы: Весна, Зима) и Испании (Маленький чардаш П. Иттюральда).
 
Наталия Иванчук, Ольга и Алексей Захаровы

В завершение программы ведущая вновь предложила вернуться на польские «широты», поскольку с поздравлениями прибыл еще один екатеринбургский коллектив — участник всех программ в Польской музыкальной гостиной ансамбль «Кася-Катажина» под руководством Марины Лукас. В их исполнении прозвучали польские народные песни, представленные в виде сюиты (авторская обработка Н. Иванчук, партия скрипки — Дарья Шишковская).

 

Финальный аккорд встречи получился ярким и торжественным. Оба ансамбля, солисты и все присутствующие в зале дружно пропели «Sto lat!» в честь ведущей (аналог нашему отечественному торжественному панегирическому песнопению «Многая лета!»). И в этот момент думалось о том, что все это удалось, благодаря еще одному редкому таланту, которым обладает Наталия Иванчук и который бесконечно притягивает к ней всех друзей, постоянных слушателей концертов, посетителей вечеров в музыкальной гостиной, коллег, студентов, а также сокурсников по училищу, консерватории, несмотря на прошедшие с момента выпуска годы и все обстоятельства современной жизни, в которой остается все меньше времени на общение друг с другом… Этот талант, дар Наташи — присоединюсь и я ко всем перечисленным выше людям — состоит в ее ощущении радости от общения с каждым дорогим ей человеком. Наверное, это и есть культура в самом высоком, настоящем смысле слова. А ведь эта общительная, словно бы направленная на восприятие аудитории интонация свойственна и ее музыкально-критическим статьям, ее книгам, эссе. Наверное, поэтому на вечере, состоявшемся в Доме актера, о книгах Наталии Николаевны Иванчук, музыковеда, композитора, члена Союза композиторов России и Союза композиторов Свердловской области, говорили не только музыканты, но и представители других профессий. И это свидетельствует о наличии в ее книгах настоящих открытий, которые, как давно замечено, рождаются «на стыке» наук, искусств, разных информационных сфер. Так, одна из новых книг автора «Имидж как искусство», изданная в 2021 году в Екатеринбурге, стала настоящим прорывом, первой работой в уральском музыковедении в ныне востребованной сфере имиджелогии. Ценность наблюдений, сделанных на страницах этой книги, не вызывает никаких сомнений, как и то, что весь опыт автора — музыкантский, композиторский, человеческий, все многообразное общение с людьми искусства — помогли создать этот уникальный текст.

 

Наталия Иванчук

Творческий вечер Наталии Иванчук, состоявшийся 19 ноября, впервые проходил в Доме актера и, надеемся, этот удачный опыт будет продолжен новыми яркими и запоминающимися проектами.

 

Текст:
Оксана Марченко
,
музыковед, член Союза композиторов России и Союза композиторов Свердловской области, заведующая теоретическим отделом ЕДШИ № 11 имени Е.Ф. Светланова, концертмейстер Уральского хореографического колледжа

 

26.11. 2023 г.

26 ноя 2023

Духовный концерт «Молитва Праведному Павлу Таганрогскому» композитора Вячеслава Зуева в Тульской филармонии

Сегодня в 14:00 (по Мск) состоится гала-концерт лауреатов и жюри VI Международного конкурса хоровых дирижеров им. И.А. Михайловского.

 

Тульский государственный хор исполнит 1-ю часть духовного концерта «Молитва Праведному Павлу Таганрогскому» композитора Вячеслава Юрьевича Зуева.

 

Присоединяйтесь к трансляции из Тульской филармонии.

 

23 ноя 2023

Фестиваль «Пять вечеров». Вечер второй. Вячеслав Зуев. «Сказочка №2» для балалайки, саксофона и баяна

Сегодня в 19:00 (по Мск) начнется трансляция концерта «Новый фольклор» фестиваля Союза композиторов России «Пять вечеров». 

 

В Камерном зале Московской филармонии прозвучит сочинение композитора, члена Союза композиторов Свердловской области Вячеслава Юрьевича Зуева «Сказочка №2» для балалайки, саксофона и баяна. Исполнит произведение уральского композитора солисты Государственного академического русского народного ансамбля «Россия» имени Л.Г. Зыкиной.

 

О музыке: В пьесе нет определенного сюжета. Это обобщенная сказочность на основе русского народного фольклора — игровой задор, дерзкий юмор и диковатая прямолинейность. 

Три инструмента — балалайка, саксофон и баян — заменяют народный оркестр, легко принимая на себя разные функции, в том числе ударную. Нетрадиционные приемы игры напоминают зрелище в духе народного театра: топот ногами, удары по корпусу, glissando по клавиатуре баяна и ритмичное движение меха стоит не только услышать, но и увидеть. Исполнители активно взаимодействуют и словно соревнуются — то перебивают друг друга, то перехватывают короткие фразы-попевки, естественные для народных плясовых песен

 

Присоединяйтесь к трансляции!

 

#события

 

Творческий состав

Искендер (Семенов) Евгений Александрович

Родился 25 апреля 1908 г. в Петербурге. Обучался игре на фортепиано у С.В. Алперс. В 1920—1925 гг. выступал как солист-пианист, затем работал аккомпаниатором в Ленинградской филармонии (1925—1930). В 1930—1933 гг. работал дирижером в Ленинграде, Краснодаре, Минске, Витебске, Гомеле, Ашхабаде. С 1933 по 1937 г. — дирижер и заведующий музыкальной частью драматических театров и театров музыкальной комедии (Ленинград, Краснодаре, Ташкент, Иваново, Таганрог). В сезон 1936—1937 гг. — дирижер симфонического оркестра в Таганроге. В 1941 окончил Свердловскую консерваторию по классу композиции М.П. Фролова и В.Н. Трамбицкого. В качестве дипломной работы представил Первую симфонию. В 1945—1946 гг. занимал пост главного дирижера оркестра Свердловского областного радиокомитета. В 1947—1949 гг. был художественным руководителем Дворца культуры им. М. Горького в Свердловске. С 1951 — дирижер театров и симфонических оркестров в Уфе, Алма-Ате, Ленинграде.

Притужалов Евгений Сергеевич

Притужалов Евгений Сергеевич
Лауреат, дипломант всероссийских и международных композиторских конкурсов. Участник всероссийских и международных форумов, фестивалей, семинаров, мастер-классов для композиторов.

Калужникова Татьяна Ивановна

Калужникова Татьяна Ивановна
Доктор искусствоведения (2005), профессор кафедры теории музыки УГК (2006 г), руководитель кабинета народной музыки УГК, член СК РФ (1984)Автор многочисленных научных публикаций о фольклоре и русской профессиональной музыке, музыкально-критических статей о композиторах Урала в журналах "Советская музыка", "Музыкальная жизнь", "Российская провинция", в местной печати. Автор монографии «Акустический текст ребенка» (Екатеринбург, 2005), книги «Улей, полный звенящих пчел» (Екатеринбург, 2007). Участник международных, всесоюзных, республиканских и региональных конференций (Москва, Ленинград – Санкт-Петербург, Воронеж, Пермь, Екатеринбург и др.), Лауреат премии губернатора Свердловской области, стипендиат Министерства культуры Свердловской области (2008). Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2007) Лауреат Премии губернатора Свердловской области за книгу «Традиционный русский музыкальный календарь Среднего Урала» (1997). Лауреат Премии губернатора Свердловской области за книги «Причитания и песни традиционной уральской свадьбы» и «Уральская свадьба» (2014) Лауреат Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова за книгу «Уральская свадьба» (2014) Обладатель грантов Президиума Уральского отделения РАН (1993), Президента РФ (1999).

Певзнер Борис Ильич

Певзнер Борис Ильич
род. 9 мая 1910 в Могилеве. Музыковед. Засл. деят. иск. РСФСР (1968). В 1932 окончил Ленингр. конс. по кл. ф-п. И. М. Рензина, там же радиоотделение. В 1928—1932 зам. зав. отд. массовой работы Дома коммунистич. воспитания молодежи в Ленинграде. В 1932—1937 муз. редактор, в 1938—1942 худож. рук. Свердловского радиокомитета. В 1937—1941 пианист и лектор Свердловской филармонии. В 1939—1942 и с 1945 преподаватель Уральской конс. (с 1969 проф., с 1958 зав. кафедрой кам. музыки, с 1965 проректор по науч. и учебной работе, с 1973 проф.-консультант). С 1962 зам. пред. Уральского отд. Союза композиторов РСФСР.

Бакалейников Николай Романович

Бакалейников Николай Романович
Н. Р. Бакалейников - исполнитель, композитор, педагог, общественный деятель - родился в Москве в 1881 г. в семье оркестранта-кларнетиста, воспитавшего двух известных музыкантов. В 1900 г. Николай окончил Московскую консерваторию по классу флейты В. Кречмана, а его брат Владимир - у скрипача И. Гржимали. По гармонии и контрапункту Николай Романович брал уроки у композитора С. И. Танеева. В 1900-1905 гг. работал дирижером и хормейстером в театральных труппах Москвы и Петербурга, объездив с ними города Поволжья и юга России. С 1905 по 1919 г. он солист оркестра Большого театра, вместе с которым в 1910 г. участвует в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже, а по возвращении дирижирует балетными спектаклями. В 1914-1919 гг. служит капельмейстером военных оркестров в Москве, с 1919 г. - в Киеве, где в 1920-е гг. становится начальником оркестров штаба Киевского военного округа.

Белоглазов Григорий Николаевич

Белоглазов Григорий Николаевич
В 1922-27 занимался по классу скрипки в Свердловском музыкальном училище. В 1927-56 дирижёр Свердловского самодеятельного симфонического оркестра. В 1935-40 учился в Уральской консерватории (класс композиции М. П. Фролова), где преподавал с 1939 (с 1958 - доцент). В опере "Охоня" (1954, пост. 1956, 2-я ред. 1957) композитор впервые воплотил в музыке литературные образы Д. Н. Мамина-Сибиряка. Во многих сочинениях использовал элементы уральского музыкального фольклора.

Кузьмин Алан Рудольфович

Кузьмин Алан Рудольфович
Знакомство с музыкой А. Кузьмина позволяет говорить о нем как о незаурядной, талантливой личности. Разносторонне образованный музыкант, имеющий прекрасную композиторскую школу, он является автором произведений разных жанров. Среди них три симфонии для большого симфонического оркестра, симфоническая поэма «Ultima Thule», «Трансценденция» для сопрано и оркестра русских народных инструментов, вариации для фортепиано на две темы И.О. Дунаевского, «Cantothe first» для голоса и ф-но на ст. Дж. Байрона, «Баллада о загадках» для сопрано, альта и струнного квартета на текст шотландской баллады, кантата «Осень» на стихи Б. Пастернака.

Христиансен Лев Львович

Христиансен Лев Львович
Родился 28 февраля (12 марта) 1910 г. в Пскове в семье служащего. В детстве и юности семья много переезжала: он жил с родителями в Хвалынске, Аткарске, Саратове, Красноармейске, Покровске (ныне Энгельс). В 1929 году Л.Л. Христиансен поступил в Саратовский музыкальный техникум и, окончив его в 1932-м, преподавал там же, был заведующим отдела народных инструментов. В 1938 он окончил историко-теоретический факультет Московской консерватории по классу М.С. Пикелиса. В 1939 г. вступил в члены ВКП(б), работал начальником Отдела музыкальных учреждений Управления по делам искусств при Совнаркоме РСФСР (1939-1941), затем управляющим и художественным руководителем Всесоюзного гастрольно-концертного объединения. В 1941-1947 гг. руководил различными концертными организациями, в том числе был художественным руководителем филармонии в Свердловске. В 1943 г. организовал Уральский народный хор, художественным руководителем которого оставался до 1959 г. Участниками этого коллектива стали народные певцы - носители живых песенных традиций из сел Измоденово, Покровское, Катарач Свердловской области, привнесшие в репертуар хора песни своего края в их подлинном виде. Уральский народный хор начал активную гастрольную деятельность и в августе 1951 года триумфально выступил на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. В 1956 г. Л.Л. Христиансен был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Морозов Николай Александрович

Морозов Николай Александрович
Родился 6 августа 1956 г. в Куйбышеве (ныне Самара) в семье инженеров. С детства проявлял музыкальные способности, учился игре на аккордеоне, самостоятельно освоил гитару, баян, блок-флейту, увлекался импровизацией. Окончил теоретическое отделение Сызранского музыкального училища (1982) и Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по классу композиции Н. М. Пузея (1987). Во время учебы принимал участие во Всесоюзном конкурсе студентов и аспирантов-композиторов: 1985 г. – вторая премия в номинациях «Камерная музыка» и «Фортепианная музыка»; 1987 – вторая премия в номинации «Симфоническая музыка». После окончания консерватории совмещал учебу в ассистентуре-стажировке с преподавательской деятельностью на кафедре композиции и с должностью заведующего музыкальной частью Театра кукол. В 1989 г. Н. А. Морозов был принят в члены Союза композиторов. В 1993 г. он переезжает в Санкт-Петербург, преподает в Академии театрального искусства (доцент с 2001 г.). С 1998 г. и по настоящее время работает заведующим музыкальной частью Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова, пишет музыку к спектаклям театров Москвы, Вильнюса, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Челябинска, Ярославля, Петрозаводска и др.

Бызов Андрей Борисович

Бызов Андрей Борисович
Профессор Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, Заслуженный деятель искусств РФ. Музыка А. Бызова привлекает активным, жизнелюбивым тоном высказывания, сочным юмором, светлой лиричностью, творческим воплощением элементов фольклора.

Кацман Клара Абрамовна

Кацман Клара Абрамовна
Народная артистка России (1991), Заслуженный деятель искусств России, Лауреат премии Губернатора Свердловской области за выдающийся вклад в развитие культуры и искусства (2000). Окончила Ленинградскую консерваторию по классу композиции у Д. Шостаковича (1941). Автор 10 опер («Северное сияние» - 1941; «Непокоренные» - 1944; «Хождение по мукам» - 1948; «Половодье» - 1962; «Любава» - 1967; «Мальчиш-кабальчиш» - 1969; «Рыцарская баллада» - 1971; «Заветная песня» - 1979; «Сон о белых горах» - 1984; «Сестры мои» - 1985; музыкальных комедий («Марк Береговик» - 1955; «Любовь бывает разная» - 1957); балета «Каслинский павильон (1967): двух симфоний (1946, 1987): концертов для фагота (1986), скрипки и альта (1988), трубы (1990) с оркестром; кантат «Родина» (1944), «Урал-богатырь» (1945), «Свет уходящих звезд» (1988).

Лошаков Семён Александрович

Лошаков Семён  Александрович
Родился 19 апреля 1991 года в городе Свердловске. В 2007-м году после успешного окончания музыкальной школы поступил в СОМУ им. П.И. Чайковского на отделение теории музыки. Все четыре года параллельно с основными дисциплинами занимался композицией под руководством В.Д. Барыкина. В 2011 году с отличием окончил училище и поступил в УГК им. М.П. Мусоргского на кафедру композиции и инструментовки в класс профессора, кандидата искусствоведения Л.И. Гуревича. На государственный экзамен представил 3 симфонических сочинения: сюиту из балета «Кот в сапогах» для большого симфонического оркестра (2015), Симфония и Концерт для фортепиано, струнных и ударных (2016). Все три сочинения (помимо камерной программы) прозвучали в разные годы в Свердловской государственной филармонии под управлением А. Доркина.

Пайбердин Олег Вячеславович

Пайбердин Олег Вячеславович
В музыке Олега Пайбердина привлекает органичность и чистота письма, эмоциональная насыщенность, пластичность и незаданность формы. Язык простой, но при этом никакого трафарета, ничего не делается по инерции или в силу привычки, всё прослушано и заново выверено слухом, поэтому звучит очень свежо. Много диатоники, но это не архаичная тональность, а модальность. В новой диатонике писать трудно, приходится идти по лезвию бритвы, чтобы не потерять остроту и напряженность звучания. О.Пайбердину это удается.

Пестов Владимир Тимофеевич

Пестов Владимир Тимофеевич
В.Т.Пестов – композитор-песенник. Пестовым написаны произведения для фагота, баяна, вокальные сочинения. Однако самым излюбленным жанром на протяжении всей его жизни оставалась песня: ведь песен в творческом наследии уральского автора насчитывается свыше двухсот. Стремясь сделать массовую песню [особенно ту, что вбирает в себя черты уральского фольклора] достоянием самого широкого круга слушателей и исполнителей, В.Т.Пестов организует музыкальный клуб "Играй гармонь" при ДК железнодорожников города Свердловска-Екатеринбурга. Пестов разработал ряд сборников методических рекомендаций для самодеятельных музыкантов.