E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

22 мар 2022

В Уральской консерватории состоялся концерт из произведений молодых уральских композиторов

19 марта 2022 года в Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского состоялся концерт из произведений молодых уральских композиторов — студентов и аспирантов кафедры композиции.

 

Концерт из произведений студентов кафедры композиции УГК им. М.П. Мусоргского завершил VII Международный фестиваль современной музыки. Ведущей концерта стала Влада Губарева, студентка 5 курса Уральской консерватории.

 

На сцене Большого концертного зала Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского прозвучали сочинения разных жанров и форм — от фортепианных прелюдий и вариаций до концерта для флейты, струнных и ударных. Исполнили произведения молодых композиторов преимущественно студенты исполнительских специальностей УГК.

 

В исполнении Германа Мархасина (класс профессора А.И. Букреева) прозвучали 6 прелюдий для фортепиано Иннокентия Шалаева (класс профессора Л.И. Гуревича). Три романса на стихи А. Блока (автор сочинения — Иннокентий Шалаев) исполнили Иван Патрушев (баритон) и Надежда Моторная (фортепиано).

 

Любовь Шалахова (фортепиано) стала первой исполнительницей Вариаций для фортепиано Карины Сафаргалеевой (класс профессора Л.И. Гуревича).

 

Далее вокальный ансамбль под руководством Натальи Осиповой (класс профессора А.Р. Кузьмина) исполнил Сочинение для хора без сопровождения «Ныне отпущаеши» на канонический текст молитвы и «Hatred» («Ненависть») для вокального ансамбля (автор произведений — Наталья Осипова).

 

Сонату для скрипки и фортепиано в 2-х частях Егора Осинцева (класс профессора Л.И. Гуревича) исполнили Таисия Мерзлова (скрипка) и Алевтина Мерзлова (фортепиано). В исполнении Артема Филатова (тенор) и Ларисы Шерер (фортепиано) прозвучали Три романса на стихи Г. Лорки, автор которых студент 3 курса Павел Туманов (класс профессора А.Р. Кузьмина).

 

В заключении концерта прозвучало сочинение студента 5 курса Андрея Артемова (класс старшего преподавателя Д.И. Курбанова) — Концерт для флейты, струнных и ударных в исполнении Александры Вересовой (флейта) и камерного оркестра под руководством самого автора произведения. 

 

Также в рамках VII Международного фестиваля современной музыки, который проходил 16–19 марта 2022 года в Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, состоялся концерт из произведений зарубежных композиторов из Франции, США, Италии и Турции, концерт из произведений композиторов Сибирской организации Союза композиторов России и научно-практическая конференция, посвященная проблемам музыкальной культуры второй половины XX–XXI века.

 

Фото: https://www.uralconsv.org/arkhiv-novostej/item/1734-fsm19

 

 

 

9 мар 2022

Новое издание Татьяны Ивановны Калужниковой «От шести до шести»

В феврале 2022 года увидела свет новая книга музыковеда, профессора, доктора искусствоведения, члена Союза композиторов Свердловской области Татьяны Ивановны Калужниковой «От шести до шести. Наблюдения за развитием внука». Издание знакомит читателей с материалами, записанными автором в 1994–1999 гг. в ходе наблюдений за развитием внука от 6 месяцев до 6 лет.

 

Центральное место в работе занимают факты, связанные с формированием спонтанного интонирования мальчика — его естественного звукового самовыражения, включающего, согласно Б.В. Асафьеву, процессы порождения вокализаций, их воспроизведения и первоначального осмысления. Поскольку в детском возрасте интонирование неотделимо от слова, движения, игры, то, наряду с голосовыми сигналами, в публикации запечатлены и некоторые другие явления — сочинение сказок, рисование, возникновение суждений об окружающем мире и т. п. Ориентируясь на дневники, широко распространенные в отечественной и зарубежной науке, исследователь воссоздает их признаки в соответствии со спецификой главного объекта рассмотрения и квалифицирует свою работу как наблюдения дневникового формата.

 

Издание «От шести до шести. Наблюдения за развитием внука» адресовано психологам, музыковедам, а также родителям, стремящимся познать свое дитя на начальных этапах становления его личности.

 

Поздравляем Татьяну Ивановну с изданием новой книги!

 

На обложке — рисунок Екатерины Калужниковой «Качели».

 

1 мар 2022

Авторский концерт композитора Семена Александровича Лошакова

9 марта в 18:00 в Большом концертном зале Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского – зале Маклецкого – состоится Авторский концерт композитора Семёна Лошакова.

Семён Александрович Лошаков – член Союза композиторов Свердловской области, автор симфонических и камерных сочинений, среди которых симфония, две балетные сюиты, фортепианные сонаты, циклы фортепианных пьес, электронные композиции.

Концерт удивителен тем, что собирает исполнителей разных возрастов – от начинающих талантливых школьников и студентов до опытных музыкантов города Екатеринбурга. Слушатели смогут насладиться звучанием различных инструментальных ансамблей и солистов, а кульминацией вечера станет выступление симфонического оркестра музыкального училища. Всего за один вечер можно будет услышать пять премьер музыки молодого уральского композитора Семёна Лошакова, который также исполнит свои произведения.

Вход свободный.

 

24 фев 2022

Композитор Леонид Иосифович Гуревич стал гостем проекта «Новая музыка» на радио «Культура»

Композитор, член Союза композиторов Свердловской области, кандидат искусствоведения, профессор, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Почетный деятель Союза композиторов России Леонид Иосифович Гуревич стал участником совместного проекта Союза композиторов России и Радио «Культура». Проект «Новая музыка» направлен на популяризацию новой музыки и знакомство слушателей с современными авторами.


Основная сфера творчества Леонида Иосифовича — симфоническая и камерно-инструментальная музыка. Он автор Симфонии, восьми инструментальных концертов, ряда других симфонических произведений, сочинений для камерного оркестра и оркестра русских народных инструментов, многочисленных камерных инструментальных и вокальных сочинений, театральной музыки, песен. Произведения композитора входят в репертуар ряда известных музыкантов — солистов, ансамблей, оркестров, широко исполняются в России и за рубежом.

 

В передачи представлены два произведения Леонида Иосифовича Гуревича — Поэма «Памяти великого композитора», посвященная Д. Шостаковичу, и Каприччио «Радость по поводу найденного гроша», адресованное С. Прокофьеву. 

 

Они составляют концертный диптих «Корифеям» для скрипки с большим симфоническим оркестром, созданный в 2003 году. Адресаты произведений неслучайны — наследие советских классиков было той почвой, на которой «вырос» стиль композитора. Пьесы представляют собой переработку второй и третьей частей его ранней сонаты для скрипки и фортепиано, написанной еще в стенах консерватории. Практически весь музыкальный материал лирической, глубинно-личностной Поэмы вырастает из начального квинто-квартового мотива скрипки, претерпевая образную трансформацию и достигая драматической кульминации. Оптимистичное Каприччио с его четким ритмом, быстрым темпом и ясной гармонией находится на противоположном эмоциональном полюсе, и если первая тема близка образу Меркуцио, вторая отчетливо напоминает одну из тем прокофьевской Джульетты.

 

2 фев 2022

Ушла из жизни Наталия Моисеевна Вильнер

Союз композиторов Свердловской области понес огромную утрату. Ушла из жизни Наталия Моисеевна Вильнер — музыковед, педагог, ведущая концертов и телевизионных программ, заслуженный деятель искусств РФ.

 

Н.М. Вильнер родилась 28 октября 1937 г. в Свердловске. Все ее музыкальное становление было связано с родным городом. Она окончила специальную музыкальную школу-десятилетку, а затем в 1960 году историко-теоретическое отделение УГК им. М.П. Мусоргского (класс В.М. Щеглова). По окончании консерватории начался ее самостоятельный творческий путь с его соединением разных сфер деятельности.

 

Наталия Моисеевна начинала как преподаватель музыкально-теоретических дисциплин, работая в музыкальном училище г. Абакан (1960–1961). Вернувшись в родной город, преподавала в специальной музыкальной школе-десятилетке при Уральской консерватории, а затем в музыкальном училище г. Челябинска (1965–1968), заведовала кафедрой теории и истории музыки в Челябинском институте культуры (1968–1970).

 

В 1970-е годы Н.М. Вильнер пригласили работать на Свердловское телевидение, где она проявила себя как ведущая, музыкальный режиссер и создатель телевизионных программ, посвященных проблемам музыкальной культуры, творчеству современных, в том числе уральских композиторов. Она вела прямые трансляции спектаклей Свердловского театра оперы и балета. Была автором и ведущей около 200 телевизионных программ: «Мы в филармонии», «Я — дирижер», «Актеры и роли», «История певческих голосов», «К 400-летию жанра оперы». Провела более 100 радиопередач о музыкальном искусстве.

 

Музыковед по образованию Н.М. Вильнер на протяжении всей своей жизни занималась исследовательской деятельностью. Она является автором более 100 статей, рецензий и публикаций на страницах газет «Уральский рабочий» и «Вечерний Екатеринбург», журнала «Советская музыка». Спектр ее интересов чрезвычайно разнообразен. Среди опубликованных работ — очерки о творчестве коллег по Союзу композиторов — А.Н. Нименском и В.Д. Бибергане, вопросы исполнительского искусства и приобщения молодежи к классической музыке (в 1960-е годы она входила в молодежную секцию при Союзе композиторов Свердловской области). Ее статьи всегда отличались профессиональным подходом, точностью и образной наполненностью слова, эмоциональной включенностью в обсуждаемые проблемы.

 

Новый этап в биографии Н.М. Вильнер связан с приглашением в Свердловскую филармонию. С 1981 года на протяжении почти 40 лет — свои последние концерты в филармонии Наталия Моисеевна провела в ноябре 2020 года, она работала лектором-музыковедом, вела органные и симфонические, хоровые и камерные концерты, в том числе эксклюзивные авторские программы. В их числе «Салон Наталии Вильнер», который шел на протяжении 10 сезонов. Незабываем ее облик на сцене: артистичная и эмоциональная, великолепно владеющая мыслью и искусством слова, умеющая рассказывать о музыке и композиторах просто и понятно, она создавала свой «театр на концертной сцене», приглашая публику в музыкальные путешествия, прививая вкус к высокому искусству, совершая вместе со слушателями настоящие музыкальные открытия.

 

Многочисленные поклонники ее таланта неподражаемого лектора, коллектив филармонии и коллеги по Союзу композиторов высоко ценили, ее выпускники уважали и любили Н.М. Вильнер как специалиста высокого класса и замечательного человека, посвятившего всю свою жизнь служению музыкальному искусству.

 

Наталия Моисеевна Вильнер была удостоена высоких званий — лауреата фестиваля «Браво» Свердловского отделения Союза театральных деятелей и лауреата премии Губернатора Свердловской области в области литературы и искусства.

 

Прощание с Наталией Моисеевной Вильнер состоится в субботу, 5 февраля, в 13:00 в вестибюле Свердловской филармонии.

 

 

13 дек 2021

Композитор Леонид Иосифович Гуревич — лауреат премии главы Екатеринбургской митрополии в области культуры и искусства за 2021 год

На прошлой неделе, 7 декабря 2021 года, в культурно-просветительском центре «Царский» состоялась торжественная церемония награждения премии Главы Екатеринбургской митрополии в области культуры и искусства за 2021 год. Награды за вклад в сохранение и развитие духовно-нравственных традиций русской культуры лауреатам вручили митрополит Екатеринбургский и Верхотурский Евгений и Глава Екатеринбурга Алексей Валерьевич Орлов.

 

Лауреатами премии Главы Екатеринбургской митрополии в области культуры и искусства за 2021 год стали пять деятелей литературы и искусства. Среди них – композитор, педагог, заслуженный деятель искусств России, кандидат искусствоведения, профессор, почетный член Союза композиторов России, лауреат и дипломат международных и всероссийских фестивалей и конкурсов, автор учебника для музыкальных вузов «История оркестровых стилей» Леонид Иосифович Гуревич.

 

Напомним, премия главы Екатеринбургской митрополии в области культуры и искусства была учреждена митрополитом Екатеринбургским и Верхотурским Кириллом в 2017 году. Награда призвана отметить вклад деятелей литературы и искусства в сохранение и развитие духовно-нравственных традиций русской культуры. При награждении премией учитываются не столько конкретные профессиональные успехи лауреатов, сколько служение литературе и искусству и общественно значимую деятельность номинантов – их вклад в воспитание будущих продолжателей лучших традиций великой русской культуры

 

Поздравляем Леонида Иосифовича с вручением почетной награды!

 

 

 

6 дек 2021

Итоговая Zoom-конференция фестиваля-конкурса «Новые имена – новые идеи»

Межрегиональная общественная организация «Союз композиторов» (Екатеринбург) и Ассоциация Музыкальных Театров (Санкт-Петербург) приглашает принять участие в итоговой Zoom-конференции фестиваля-конкурса «Новые имена — новые идеи» с авторами, создающими произведения для музыкального театра.

Участниками фестиваля-конкурса «Новые имена — новые идеи» стали профессиональные и непрофессиональные композиторы и либреттисты любого возраста с законченными и незаконченными произведениями для музыкального театра в любых жанрах. Произведения, представленные на конкурс, не имеют театральной постановки на сегодняшний день.

Итоговая Zoom-конференция фестиваля-конкурса «Новые имена – новые идеи» пройдет 7 декабря в 12:00 (Мск).

Подключиться к конференции Zoom:
https://us02web.zoom.us/j/87459496191?pwd=UW9sSU9RUXN..

Межрегиональный фестиваль-конкурс «Новые имена — новые идеи» проводился в два этапа: отборочный (конкурсный) этап и основной (фестивальный) этап. В рамках отборочного (конкурсного) этапа члены экспертного совета (Н. Зыкова, Ф. Разенков, А. Пантыкин) отобрали шесть произведений, авторы которых создали презентации своих замыслов и готовы представить их на суд широкого круга деятелей и руководителей музыкальных театров – членов Ассоциации Музыкальных Театров.

Подробная информация о фестивале-конкурсе на странице проекта: https://internet-musical.ru/novyie-imena-novyie-idei

Телефоны для справок:
8 (343) 3506785
8 912 259 61 91
8 996 179 60 39

 

3 дек 2021

Музыковед Ирина Витальевна Винкевич — лауреат премии Губернатора Свердловской области «За лучшую педагогическую работу года»

24 ноября 2021 года премией Губернатора Свердловской области «За лучшую педагогическую работу года» награждена музыковед, преподаватель и заведующая отделением «Теория музыки» Свердловского музыкального училища им. П.И. Чайковского, член Союза композиторов Свердловской области Ирина Витальевна Винкевич.

 

Музыкальное сообщество Екатеринбурга, Свердловской области, Уральского региона, России знает Ирину Витальевну и как преподавателя, обладающего широчайшей эрудицией, и как лектора-музыковеда, выступление которого в концертной программе является гарантией успеха всего концерта, и как глубокого и вдумчивого автора многочисленных статей и исследований, посвященных отечественной музыкальной культуре, и как организатора музыкально-просветительских проектов, реализованных ею с неизменным успехом.

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Ирину Витальевну с присуждением почетной награды и желает успехов, вдохновения, новых творческих идей и проектов!

 

1 дек 2021

В Екатеринбурге проходит творческая акция «Спасибо за Фролова!»

В Екатеринбурге проходит творческая акция «Спасибо за Фролова!»

Организаторами проекта выступили Свердловская филармонияМузей истории Екатеринбурга и Детская музыкальная школа № 1.

Что необходимо сделать участникам акции:

• до 6 декабря принести самодельную открытку с изображением символов музыкальной жизни города и упоминанием имени Маркиана Фролова в Водонапорную башню на Плотинке,
• указать город и имя желаемого адресата или оставить адрес на усмотрение организаторов,
• опустить открытку в специальный ящик,
• поучаствовать в беспроигрышной лотерее.

Авторы открыток смогут выиграть билеты в Свердловскую филармонию, кружки, блокноты, карманные путеводители Музея истории Екатеринбурга по микрорайонам города.

А 6 декабря красочные открытки со словами благодарности Фролову разлетятся по всему миру.

Кто такой Маркиан Фролов:

Композитор, общественный деятель, инициатор преобразований в области культуры Екатеринбурга 1930–1940-х годов. Благодаря его активной деятельности на Урале появились организации культуры, сформировавшие целостную систему профессионального музыкального образования.

Именно Маркиан Петрович инициировал создание первой в Свердловске Детской музыкальной школы, был первым директором Свердловской консерватории, первым председателем Свердловского Союза советских композиторов и одним из инициаторов создания Свердловской филармонии.

Акция «Спасибо за Фролова» продлится до 6 декабря. Подробнее о проекте можно узнать на специально созданном сайте http://музыкаекатеринбурга.рф/frolov

По материалам организаторов.



23 ноя 2021

Международный онлайн семинар-форум для молодых композиторов «Памяти Анатолия Николаевича Нименского»

С 27 по 29 ноября 2021 года в Екатеринбурге пройдёт Международный онлайн семинар-форум для молодых композиторов «Памяти Анатолия Николаевича Нименского».

В рамках онлайн семинара-форума будут проведены мастер-классы для молодых композиторов, творческие встречи, круглые столы, презентации с композиторами, музыковедами, дирижёрами и общественными деятелями РФ, стран СНГ и дальнего зарубежья.

Проект организован при поддержке Российского музыкального союза, Международной гильдии молодых музыкантов «МеждународМолОт», Союза композиторов Свердловской области, Уральского отделения Международной гильдии молодых музыкантов «УралМолОт», АНО «Институт творческих инициатив».

Цель проекта – почтить память композитора, Заслуженного деятеля искусств России, профессора, заведующего кафедрой композиции Уральской государственной консерватории Анатолия Николаевича Нименского.

Также организаторы отмечают, что важно познакомить людей из разных городов России, стран СНГ и ближнего зарубежья с его творческим, педагогическим наследием, с его методами работы по воспитанию композитора-профессионала и оказать максимальное содействие творческому формированию и раскрытию личности молодых композиторов.

Образовательную часть форума осуществляют приглашенные мастера – ученики А.Н. Нименского: Пантыкин Александр Александрович, Круль Ян Леонидович, Пайбердин Олег Вячеславович, Кармазин Евгений Николаевич, Зильберман Яков Ильич, Курбанов Динис Ильдусович.

Также в рамках проекта планируются выступления, рассказы друзей, коллег и знакомых Анатолия Николаевича Нименского.

В онлайн-семинаре могут принять участие молодые композиторы от 17 до 45 лет граждане РФ и иностранные граждане, являющиеся учащимися средних и высших музыкальных и гуманитарных учебных заведений, аспирантами, ассистентами-стажерами или выпускниками музыкальных вузов, а также молодыми членами Российского музыкального союза, Союзов композиторов и других профильных союзов.

Чтобы стать участником проекта, необходимо отправить заявку по электронной почте до 25 ноября 2021 года включительно. Заявки отправлять на transfest@mail.ru, а копию на molotural@gmail.com.

По материалам организаторов.

Творческий состав

Сокольская Жанна Абрамовна

Сокольская Жанна Абрамовна
Кандидат педагогических наук, доцент, Заслуженный деятель искусств России, преподаватель кафедры теории и истории музыки УрГПУ, доцент кафедры современной русской литературы УрГПУ, доцент кафедры культурологии УрГПУ. Член президиума музыкального общества Свердловской области, внештатный корреспондент музыкального вещания Свердловского радио и телевидения, автор и ведущая радиопередач [свыше 500] в циклах: " Композиторы Урала", "Свердловск музыкальный вчера и сегодня", авторской программы "Музыка вокруг нас". Участник и организатор ряда международных, всесоюзных, республиканских и региональных конференций и фестивалей [Москва, Екатеринбург, Новосибирск, Тбилиси, Ярославль, Казань, Саратов, Самара и др.]. Автор свыше 300 научных и музыкально-критических статей в центральной и местной печати. Организатор, художественный руководитель, ведущая музыкального клуба "Камерата".

Бочаров Владимир Матвеевич

Бочаров Владимир Матвеевич
Член Союза композиторов России с 2004 г. В 2007 г. был удостоен почетного звания «Заслуженный деятель искусств России».

Бакалейников Николай Романович

Бакалейников Николай Романович
Н. Р. Бакалейников - исполнитель, композитор, педагог, общественный деятель - родился в Москве в 1881 г. в семье оркестранта-кларнетиста, воспитавшего двух известных музыкантов. В 1900 г. Николай окончил Московскую консерваторию по классу флейты В. Кречмана, а его брат Владимир - у скрипача И. Гржимали. По гармонии и контрапункту Николай Романович брал уроки у композитора С. И. Танеева. В 1900-1905 гг. работал дирижером и хормейстером в театральных труппах Москвы и Петербурга, объездив с ними города Поволжья и юга России. С 1905 по 1919 г. он солист оркестра Большого театра, вместе с которым в 1910 г. участвует в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже, а по возвращении дирижирует балетными спектаклями. В 1914-1919 гг. служит капельмейстером военных оркестров в Москве, с 1919 г. - в Киеве, где в 1920-е гг. становится начальником оркестров штаба Киевского военного округа.

Манаев Евгений Васильевич

Манаев Евгений Васильевич
Родился 3 января 1910 г. во Владивостоке. В 1928-1931 обучался в Саратовском музыкальном техникуме по классу композиции Л. М. Рудольфа, по классу фортепиано Н. Орлова. В 1931—1935 дирижер-концертмейстер передвижной оперы в Куйбышеве. Дирижер оперного театра в Алма-Ате (1935—1937), оперного театра Мордовской АССР в Саранске (1937—1939), Театра оперы и балета в Алма-Ате (1939—1961). Во второй половине 40-х г. сотрудничал с Театром для детей и юношества Казахстана, организованным по инициативе Н. Сац. Балет Е.В. Манаева «Дорогой дружбы», написанный совместно с Н. Тлендиевым и Л. Степановым, был показан в Москве на декаде казахского искусства (1958). В 1954 г. Е. В. Манаеву было присвоено звание заслуженного артиста Казахской ССР. С 1961 он работал дирижером Свердловского театра оперы и балета имени А.В. Луначарского (ныне Екатеринбургский государственный театр оперы и балета) и до конца своих дней преподавал на кафедре оперно-сценической подготовки Уральской государственной консерватории имени М. П. Мусоргского. Умер 13 февраля 2001 г. в Екатеринбурге.

Биберган Вадим Давидович

Биберган Вадим Давидович
Народный артист РФ (2007). В 1960 году окончил Уральскую государственную консерваторию им. Мусоргского по классу фортепиано (педагог Н. Позняковская), в 1961 году — по классу композиции (педагог В. Трамбицкий); в 1967 году — аспирантуру Ленинградской государственной консерватории им. Римского-Корсакова (педагог Д. Шостакович). Преподавал в Уральской государственной консерватории, с 1978 года преподает инструментовку в Ленинградском институте культуры (ныне — Университет культуры и искусств).

Суворов Дмитрий Владимирович

Суворов Дмитрий Владимирович
Для Суворова обычно наиболее привлекательными всегда являлись две сферы творчества. Первая – крупные симфонически произведения [прежде всего концерты разного типа], где композитору удается сочетать генделевско-моцартовские традиции и элементы техники композиции музыки XX века [алеаторика, сонористические эффекты, "полипластовость"]. Вторая – сочинения, предназначенные для театра: балет, мюзикл, музыкально-драматическая композиция. Иногда эти линии перекрещиваются и тогда образуется сплав, в результате которого музыкальные темы инструментальных сочинений становятся одновременно и героями комедии или своеобразной "оркестровой инсценировки" литературного источника.

Жемчужников Александр Валерьевич

Жемчужников Александр Валерьевич
Большое влияние на творчество композитора оказывает казахский и русский фольклор. Как результат, в сочинениях во главу поставлена мелодия. Которая является не частым "гостем" в современной музыке. Среди сочинений: диптих для альт-саксофона с оркестром "Заир", "Чингисхан" для симфонического оркестра, "Шинель", опера по повести Н.В.Гоголя, "Хармс-реквием" для голоса и фортепиано и многое.

Сиротин Сергей Иванович

Сиротин Сергей Иванович
Затрагивая вечные темы, музыка С.Сиротина привлекает необычайной теплотой, естественностью, поэтому она удивительно легко воспринимается любой аудиторией. Такая проблема, как невостребованность, весьма типичная для многих современных авторов, кажется, не знакома композитору. Яркое мелодическое дарование, профессиональное владение различными музыкальными средствами – от симфонического оркестра до электронно-компьютерной техники, а также многогранность творческой деятельности, снискали композитору заслуженное признание и успех. ... Характерной особенностью творческого почерка С.Сиротина является мелодизм, музыкальное произведение для него немыслимо без ярких, запоминающихся тем. Это способ мышления, к которому более всего тяготеет его композиторская природа, это эстетическая позиция, наконец, это своеобразное убеждение, исповедуемое им в течение всей творческой жизни.

Нестерова Елена Борисовна

Обучалась в Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского с 1943 по 1949 г. Ее дипломной работой было исследование на тему «Опера П.И. Чайковского «Чародейка». Автор работ о творчестве уральских композиторов, научно-критических статей, опубликованных в местной и столичной прессе, в том числе о спектаклях Свердловского государственного театра оперы и балета.

Самарина Елена Николаевна

Самарина Елена Николаевна
У Е.Самариной особых раздумий на этот счет не было: сочинять музыку для нее – абсолютно естественное занятие. Своим же обликом и характером она разрушает некий стереотип женщины-творца: непременно сильная воля, мужской склад ума, непростой нрав, самоуглубленность... Е.Самарина необыкновенно женственна, легка в общении, открыта, а потому порой беззащитна. На первый взгляд она производит впечатление вполне благополучного человека, и лишь музыка, созданная ею, скажет о серьезной внутренней жизни, позволит догадаться о пройденном и пережитом...

Вильнер Наталья Моисеевна

Вильнер Наталья Моисеевна
Н.М.Вильнер совмещает различные виды музыковедческой деятельности: 25 лет педагогической работы; более 40 лет – автор и ведущая музыкальных программ на сцене филармонии и театров, а также передач радио и телевидения [более 400] в циклах: " Мы в филармонии", "О дирижерском искусстве", "Вокалисты мира", "К 400-летию оперы" и др. Музыкальный критик [статьи о современных композиторах и оперном искусстве в центральной местной печати – журналы "Советская музыка", " Музыкальная академия", альманах "Музыка России", "Урал", газеты "Уральский рабочий" и "Вечерний Екатеринбург"].

Красильщикова Анна Геннадьевна

Красильщикова Анна Геннадьевна
Выпускница кафедры композиции Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского (2002 г., класс А. Н. Нименского). За годы учебы ею написан ряд музыкальных произведений, в числе которых Фортепианный квинтет (в 4-х частях), «Осенние листья» для смешанного хора без сопровождения (ст. А.Блока), Концерт для фортепиано с оркестром (в 3-х частях). За последнее произведение она была удостоена Первой премии в номинации «Композиция» на Девятом Международном молодежном фестивале-конкурсе (Болгария, сентябрь 2004 г.). После окончания консерватории А. Красильщикова ведет педагогическую работу в Детской школе искусств № 1.

Винкевич Ирина Витальевна

Винкевич Ирина Витальевна
Винкевич (Карюк) Ирина Витальевна родилась 10 января 1964 года в г. Свердловске. Будучи студенткой 5 курса начала работать преподавателем музыкально-теоретических дисциплин в Свердловском областном музыкальном училище им. П.И.Чайковского, где работает по настоящее время. Педагогический стаж - 28 лет.

Кузьмин Алан Рудольфович

Кузьмин Алан Рудольфович
Знакомство с музыкой А. Кузьмина позволяет говорить о нем как о незаурядной, талантливой личности. Разносторонне образованный музыкант, имеющий прекрасную композиторскую школу, он является автором произведений разных жанров. Среди них три симфонии для большого симфонического оркестра, симфоническая поэма «Ultima Thule», «Трансценденция» для сопрано и оркестра русских народных инструментов, вариации для фортепиано на две темы И.О. Дунаевского, «Cantothe first» для голоса и ф-но на ст. Дж. Байрона, «Баллада о загадках» для сопрано, альта и струнного квартета на текст шотландской баллады, кантата «Осень» на стихи Б. Пастернака.

Кацман Клара Абрамовна

Кацман Клара Абрамовна
Народная артистка России (1991), Заслуженный деятель искусств России, Лауреат премии Губернатора Свердловской области за выдающийся вклад в развитие культуры и искусства (2000). Окончила Ленинградскую консерваторию по классу композиции у Д. Шостаковича (1941). Автор 10 опер («Северное сияние» - 1941; «Непокоренные» - 1944; «Хождение по мукам» - 1948; «Половодье» - 1962; «Любава» - 1967; «Мальчиш-кабальчиш» - 1969; «Рыцарская баллада» - 1971; «Заветная песня» - 1979; «Сон о белых горах» - 1984; «Сестры мои» - 1985; музыкальных комедий («Марк Береговик» - 1955; «Любовь бывает разная» - 1957); балета «Каслинский павильон (1967): двух симфоний (1946, 1987): концертов для фагота (1986), скрипки и альта (1988), трубы (1990) с оркестром; кантат «Родина» (1944), «Урал-богатырь» (1945), «Свет уходящих звезд» (1988).