E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

27 сен 2023

Композитор Александр Пантыкин проведет творческую встречу и мастер-класс «Новые имена — новые идеи»

3 октября 2023 года в 15:30 в Уральском центре развития дизайна состоится творческая встреча и мастер-класс композитора и драматурга Александра Пантыкина «Новые имена – новые идеи».

 

Это пятое мероприятие «Музыкально-просветительского марафона «Композиторы ХХ и ХХI века», реализуемое при поддержке Российского Фонда культуры, Министерства культуры Российской Федерации, Национального проекта России «Культура».

 

Заслуженный деятель искусств России, член Правления Гильдии композиторов Союза кинематографистов РФ, дедушка уральского рока Александр Пантыкин расскажет, как создавалась музыка к известным фильмам и сериалам. Прозвучат произведения композитора в исполнении ведущих солистов Екатеринбурга.

 

Александр Пантыкин создал музыку к более чем ста художественным, документальным, анимационным фильмам и сериалам, среди них: «Патриотическая комедия», «Макаров» и «Мусульманин» (реж. В. Хотиненко), «Ты у меня одна» и «Все будет хорошо» (реж. Д. Астрахан), «Железная дорога» (реж. А. Федорченко), «Мы из будущего-2» (реж. А. Самохвалов, Б. Ростов), «Птица» (реж. К. Баскакова), «Дальнобойщики» (реж. Ю. Кузьменко), «Лесник» (реж. В. Конисевич) и другие.

 

Организаторы: Союз кинематографистов РФ, Гильдия композиторов Союза кинематографистов РФ, Союз композиторов Свердловской области, Межрегиональная общественная организация «Союз композиторов» и Уральский центр развития дизайна. Автор идеи и художественный руководитель проекта Президент Гильдии композиторов Союза композиторов РФ, народный артист России Владимир Комаров.

 

Вход свободный. По предварительной регистрации.
https://soyuz-kompozitorov-ekb.timepad.ru/event/2607980/

 

3 октября 2023 года
15:30
Уральский центр развития дизайна
Екатеринбург, Горького, 4А

20 сен 2023

Композитор Владимир Иванович Горячих стал лауреатом премии имени Дмитрия Шостаковича

12 сентября 2023 года прошло очередное заседание Совета Союза композиторов России. Одним из вопросов повестки встречи стало присуждение премии Д.Д. Шостаковича в 2023 году.

 

По результатам открытого голосования членов Совета Владимиру Ивановичу Горячих присуждена премия за значительный вклад в развитие песенных жанров, в том числе неакадемической направленности.

 

Владимир Иванович Горячих — один из самых известных композиторов-песенников Урала, лауреат премии им. В.П. Соловьева-Седого, заслуженный деятель искусств РФ, легендарный руководитель Уральского Академического русского народного хора, член Союза композиторов России с 1959 года. Горизонты его художественных исканий простираются от симфонических и крупных хоровых произведений до миниатюр и музыки для детей и юношества. Но все же главный его жанр — песня, причем песня, близкая к фольклору.

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Владимира Ивановича с присуждением заслуженной премии!

10 авг 2023

Проект «Услышать невидимое» композитора Евгения Кармазина вошел в программу празднования 300-летия Екатеринбурга 

Уже 15 августа в 19:00 в концертном зале под открытым небом в Историческом сквере можно будет увидеть уникальную сценическую фантазию с оркестром «Услышать невидимое».

 

На сцене — большой симфонический оркестр под управлением маэстро Антона Ледовского, юные актеры и музыканты Василиса Карпенко, Лера Кармазина, Ильяс Шахов, Александр Лутков, детский коллектив Народный ансамбль танца «РАДОСТЬ», инклюзивный коллектив Творческий коллектив #ЗАгранью.

 

Сказка-притча «Услышать невидимое» познакомит зрителей с таинственным Хранителем времени и его спутниками — талантливыми солистами, которые отправляются на поиски осколков Волшебного витража. Витраж олицетворяет все добродетели мира, которые люди рискуют утратить в жизненной спешке, рабочей суете, негативе. Без одного мельчайшего осколка невозможно собрать цельный витраж, как и без каждого человека, уникального в своих талантах, невозможно существование Волшебного витража мироздания.

 

Авторы проекта приглашают горожан насладиться живым звучанием, прекрасной игрой и яркими видео-декорациями. «Этот добрый семейный музыкальный спектакль не оставит никого равнодушным!», — уверяют создатели «Услышать невидимое».

 

Автор идеи и композитор — Евгений Кармазин
Режиссер — Юлия Родионова

 

Место проведения: Музей архитектуры и дизайна УрГАХУ
Дата проведения: 15 августа 2023
Входной билет: бесплатно

 

Показ спектакля осуществляется при поддержке Управления культуры Администрации г. Екатеринбурга и благотворительного фонда «Дети России».

 

https://uralcult.ru/uslyshat-nevidimoe-3338118

 

5 июл 2023

Композитор Михаил Иванович Сорокин празднует 75-летний юбилей

Сегодня, 5 июля 2023 года, свой 75-летний юбилей празднует Михаил Иванович Сорокин — композитор и музыкальный педагог, член Союза композиторов России.

 

Михаил Иванович Сорокин родился 5 июля 1948 года в Нижнем Тагиле. В 1967 году он окончил отделение народных инструментов Нижнетагильского музыкального училища (класс баяна — преподаватель Е. Головлев). Теоретические предметы изучал под руководством Р.А. Федосеева, который поддержал стремление молодого музыканта к сочинению музыки. В 1975 г. М.И. Сорокин окончил Уральскую государственную консерваторию имени М.П. Мусоргского по класс композиции Н.М. Пузея.

 

По окончании консерватории Михаил Иванович был направлен на работу в музыкальное училище г. Нижнего Тагила преподавателем теоретических дисциплин, а с 1994 г. он работал преподавателем теоретических дисциплин в ДШИ №6 Екатеринбурга. Так непосредственное общение с детской аудиторией послужило поводом для создания значительного количества произведений для детей, которые звучат на многих детских музыкальных конкурсах.

 

Творческий почерк М.И. Сорокина характеризуется приверженностью традициям русской культуры. Это качество проявляется как в инструментальных произведениях композитора (например, «Высокий кант» для симфонического оркестра), так и в его хоровых партитурах на стихи русских поэтов.

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Михаила Ивановича с юбилеем и желает вдохновения, оптимизма, крепкого здоровья, творческих успехов и удач!

 

18 июн 2023

Музыковед Наталия Николаевна Иванчук представила Союз композиторов Свердловской области на VIII Уральском фортепианном марафоне

16 июня 2023 года Уральский фортепианный марафон, организатором которого неизменно является Свердловская государственная детская филармония, в восьмой раз прошел в Екатеринбурге. В этом году площадкой для проведения марафона под открытым небом вновь стал дворик Уральского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина.

 

На протяжении 12 часов пианисты вне зависимости от возраста и опыта владения инструментом исполняли различные произведения — от пьес из программы детских музыкальных школ до собственных сочинений. Особое место в репертуаре исполнителей заняли произведения уральских композиторов. Участники Восьмого фортепианного марафона исполнили музыку Вадима Бибергана, Евгения Щекалева, Евгения Родыгина и Андрея Бызова.

 

Союз композиторов Свердловской области на Фортепианном марафоне представила композитор и музыковед Наталия Николаевна Иванчук. Она приняла участие в марафоне не только как пианистка, но и как лектор. Наталия Николаевна провела увлекательную авторскую экскурсию по аллее композиторов Екатеринбурга, во время которой рассказала слушателям о становлении известных уральских авторов.

 

Благодарим Наталию Николаевну Иванчук за проведение интересной лекции и делимся фотографиями.

 

14 апр 2023

Союз композиторов Свердловской области поздравляет с днем рождения композиторов Горячих Владимира Ивановича и Забегина Игоря Владиславовича

Сегодня, 14 апреля, отмечают свой день рождения два композитора, члены Союза композиторов Свердловской области Владимир Иванович Горячих и Игорь Вячеславович Забегин.

 

Забегин Игорь Владиславович — уральский композитор, профессор Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, дипломант всероссийских и международных конкурсов. Игорь Владиславович известен не только как композитор, чьи произведения исполняются в самых разных уголках России и мира, но и как талантливый педагог. Он стал творческим наставником для Р. Цыпышева, Е. Притужалова, С. Ходыкина и многих других успешных композиторов. Сегодня Игорю Владиславовичу исполнилось 79 лет.

 

Горячих Владимир Иванович — один из старейших композиторов Урала, известный композитор-песенник, лауреат премии им. В.П. Соловьева-Седого, Заслуженный деятель искусств РФ. Владимир Иванович 22 года руководил Уральским народным хором, с которым объехал почти всю Россию и страны ближнего зарубежья, занимая высокие награды на престижных конкурсах. Сегодня он празднует свое 94-летие.

 

Председатель Союза композиторов Свердловской области Александр Александрович Пантыкин поздравил Владимира Ивановича Горячих:

 

«Уважаемый Владимир Иванович! От всей души поздравляем Вас с Днем рождения! Позвольте в этот день выразить Вам слова глубокой признательности и уважения.

Ваше музыкальное творчество, талантливое руководство и многолетняя плодотворная деятельность не только способствуют сохранению и развитию музыкальной культуры, но и являются ориентиром для многих Ваших коллег.

Высоко ценим Ваш талант и благодарим Вас за многолетний труд, за преданность искусству и музыкальной культуре Урала. Искренне желаем Вам крепкого здоровья, оптимизма, силы духа и творческого долголетия».

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Владимира Ивановича и Игоря Владиславовича с днем рождения и желает здоровья, благополучия и неиссякаемой творческой энергии!

12 апр 2023

Zoom-лаборатория Александра Пантыкина «Патриотические музыкальные спектакли — новые идеи»

13 апреля 2023 года в 12:00 (Мск) состоится Zoom-лаборатория Александра Пантыкина «Патриотические музыкальные спектакли — новые идеи».

 

Лаборатория пройдет в рамках Первого всероссийского фестиваля музыкальных патриотических спектаклей. Организатором фестиваля выступает Саратовский областной театр оперетты (г. Энгельс) при поддержке Министерства культуры Саратовской области, а также Ассоциации Музыкальных Театров.

 

Патриотическая направленность произведений понимается широко и предполагает как тематику военно-патриотическую, так и произведения, прославляющие дух народа нашей страны в любых исторических или современных реалиях и способные вызвать эмоциональное переживание своей принадлежности к стране, своему гражданству, языку, традициям.

 

Приглашаем присоединиться к трансляции Zoom-лаборатории в YouTube.

 

Присоединиться к трансляции: https://www.youtube.com/live/VQEVg6SOsnY?feature=share

 

 

12 апр 2023

VIII Фестиваль современной музыки в Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского

С 11 по 13 апреля 2023 года в Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского проходит учебно-образовательный и творческий проект «VIII Фестиваль современной музыки».

 

Вчера, в первый день фестиваля, прозвучали сочинения наших современников — российских композиторов Ивана Соколова и Леонида Десятникова. В первом отделении зрители услышали «Евангельские картины» И. Соколова – 31 прелюдия, речитатив и эпилог для фортепиано соло (№№ 9, 10, 22, 26, 27), Сонату для флейты и фортепиано И. Соколова. Во втором отделении концерта были исполнены произведения Л. Десятникова — «Как старый шарманщик» для скрипки и фортепиано, «В сторону Лебедя» для двух фортепиано, а также сочинения для голоса и фортепиано.

 

Сегодня в 19:00 в Большом зале УГК состоится концерт, посвященный творчеству уральского композитора Маргариты Кесаревой. В программе вечера: «Уральская кадриль» для двух фортепиано, «Уральские наговоры» для голоса и фортепиано, 12 историй для флейты и фортепиано «Уголок Буканушки» и вокальный цикл для меццо-сопрано, гобоя, фагота и фортепиано «Горе мое». Исполнят произведения М.А. Кесаревой лауреаты всероссийский и международных конкурсов Карина Минеева (фортепиано), Константин Шерстянкин (фортепиано), Ольга Зырянова (сопрано), Наталья Камусина (флейта), профессор Елена Лукьянова (фортепиано), солистка Курганской филармонии Мария Мустакаева (меццо-сопрано), Максим Таланкин (гобой), Николай Гофман (фагот) и Данил Соколов (фортепиано).

 

Третий день фестиваля традиционно отдан молодым композиторам — студентам и аспирантам кафедры композиции УГК. 13 апреля в 19:00 в Большом зале УГК свои произведения представят: Дарья Соколова (I курс, класс профессора А.Р. Кузьмина), Роман Баранюк (I курс, класс старшего преподавателя А.А. Пантыкина), Иннокентий Шалаев (II курс, класс профессора Л.И. Гуревича), Арыстанбек Абай (II курс, класс доцента Д.И. Курбанова), Егор Осинцев (III курс, класс профессора А.Р. Кузьмина), Карина Сафаргалеева (III курс, класс профессора Л.И. Гуревича) и Павел Туманов (IV курс, класс профессора А.Р. Кузьмина).

 

11-13 апреля 2023 года
19:00
Большой концертный зал УГК
Вход свободный

 

11 апр 2023

Композитор Евгений Николаевич Кармазин празднует 45-летний юбилей

Сегодня свое 45-летие отмечает Евгений Николаевич Кармазин — композитор, общественный деятель, основатель и художественный руководитель Института творческих инициатив, член Союза композиторов России, член Союза театральных деятелей России.

 

Евгений Кармазин родился 11 апреля 1978 года в Копейске (Челябинская область). В 1995 году окончил Челябинское музыкальное училище (ныне Институт музыки) по специальности «теория музыки». В 2001 году успешно окончил Уральскую государственную консерваторию имени М.П.Мусоргского по специальности «композиция» (класс профессора А.Н. Нименского), где после продолжил обучение в аспирантуре, окончив ее в 2004 году.

 

Сегодня Евгений Кармазин — автор камерных, хоровых и симфонических произведений, музыки к художественным, анимационным и научно-популярным кинофильмам, а также к музыкальным и драматическим спектаклям; лауреат музыкальных и театральных конкурсов и премий, в том числе Российских Национальных театральных Премий «Золотая Маска» и «Арлекин». Его музыка звучит на многих престижных театральных и концертных площадках Екатеринбурга, Челябинска, Москвы и других городов России.

 

Так 14 апреля 2023 года в 18:30 в Большом зале Свердловской государственной детской филармонии состоится авторский вечер композитора Евгения Кармазина «Кармен иначе».

 

В программе:
• мировые премьеры фрагментов из мюзикла «Я, ты и Ван Гог» и лайт-оперы «Кармен иначе»;
• музыка из анимационных фильмов;
• сюита для оркестра «Услышать невидимое»;
• теплое общение с композитором.

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Евгения Николаевича с юбилеем и желает неиссякаемой творческой энергии для реализации новых интересных проектов!

 

А слушателей мы приглашаем посетить авторский вечер композитора «Кармен иначе».

 

Большой зал Свердловской государственной детской филармонии
18:30
16+

 

Билеты: https://ekb.kassir.ru/koncert/karmen-inache-avtorskiy-vecher-kompozitora-evgeniya-karmazina

 

 

10 апр 2023

«Игра в классики» — авторский концерт Александра Пантыкина

Текст: Наталия Иванчук, музыковед, музыкальный критик, журналист, преподаватель; член Союза композиторов Свердловской области.
Фото: Алексей Патентный, Евгений Волович, Ирина Забара.

 

28 марта 2023 года в Уральской специальной музыкальной школе (колледже), более известной меломанам Екатеринбурга как десятилетка, состоялся авторский концерт Александра Пантыкина.

 

Формально он был посвящен знаковой дате в биографии композитора, его 65-летию, но, по сути, получился совсем неформальным, без официоза и торжественных речей. Только ведущая — Эльвира Архангельская и сам герой вечера, обстоятельно комментирующий все, что имеет отношение к программе концерта, в свободной, непринужденной манере «играли» на сцене, и это в полной мере соответствовало задумке мероприятия. Думается, среди публики, было немало тех, кто ждал от вечера именно ощущения праздника — легкого, весеннего, радостного, ведь этих эмоций нам порой так не хватает в повседневной жизни. А еще — атмосферы игры, кажется, совсем забытой и ассоциирующейся для многих из нас лишь с миром детства.

 

Между тем, самого Александра Пантыкина, пожалуй, можно отнести к «игровому» типу личности, фантазийному, театральному, с богатым воображением и всегда умеющему удивлять и дарить яркие, позитивные эмоции. Как-то довелось услышать: «Сан Саныч — это человек-праздник». И здесь нет никакого преувеличения. Даже, казалось бы, мелочь — значки и магнитики, которые дарили всем зрителям перед началом концерта, но и этот нюанс может добавить настроения! Ну и, конечно же, сама аура обаяния, эмпатии, неизменно исходящая от этого человека, его доминирующая оптимистическая нота, отношение к слушателю как к другу — все это является прологом к успеху творческого вечера. Не случайно, автор, приветствуя публику, сказал, что практически 90 процентов людей, находящихся в зале, это его друзья и единомышленники.

 

Естественно, самое главное на подобном вечере — музыка, «игра в классики», как было заявлено, игра со стилями — от венских классиков до рок-культуры ХХ-ХХI века — такова палитра представленных направлений. Получается, что четыре века музыки, преломленные сквозь призму творческого воображения композитора, оригинально сплелись в одном концерте.

 

«Похищение Европы» для струнного оркестра — пьеса, написанная в 1997 году, открывала концерт: тонкая, изысканная миниатюра, отличающаяся классической ясностью и стройностью, прозрачностью фактуры. Оркестр «В-А-С-H» под управлением Николая Усенко как всегда был на высоте. Вообще, хочется отметить особые творческие и дружеские отношения композитора с этим коллективом, которые формировались и развивались годами. Руководитель оркестра и его музыканты, являясь искренними поклонниками творчества Александра Пантыкина, неоднократно включали его произведения в свои программы. Высокий профессиональный уровень оркестра «В-А-С-H», самоотдача, с которой работают музыканты, плюс их открытость всему новому, конечно, по-особому ценится в композиторской среде и счастье, что есть в нашем городе такой коллектив.

 

Оркестр «В-А-С-H» под управлением Николая Усенко. Фото: Алексей Патентный

 

Многие с интересом ожидали исполнения одного из популярных сочинений Александра Пантыкинаконцерта для фортепиано и струнного оркестра «Неy, Jude». Название произведения обращает нас к известной песне группы «Битлз», написанной в 1968 году Полом Маккартни специально для сына Джона Леннона, который находился в подавленном состоянии после развода родителей, и эта песня была призвана его по-дружески поддержать. Интересно, что сразу же после премьеры композиция оказалась на высших ступеньках рейтингов в хит-парадах, да и сегодня она остается одной из самых очаровательных, настоящей классикой в легком жанре. А для Александра Пантыкина мелодия песни стала благодатным материалом для трехчастного концерта. В первой части легко угадываются аллюзии на стиль Гайдна и Моцарта, во второй части мы слышим отзвуки Мендельсона и Шопена, а в третьей царит стилистика ХХ века, Прокофьев и Шостакович, музыка динамичная, острохарактерная, порой по-театральному броская.

 

Мария Лебедева. Фото: Алексей Патентный

 

Можно вспомнить, что это сочинение не раз звучало в Екатеринбурге в исполнении разных музыкантов. По случаю же своего юбилейного вечера автор пригласил в качестве солистки Марию Лебедеву, пианистку из Москвы, лауреата различных международных конкурсов, выпускницу аспирантуры Московской консерватории (класс профессора А. Севидова). Как объяснил композитор, на выбор именно этой исполнительницы повлияло то, что Мария успешно реализует себя не только как классическая, но и джазовая пианистка. Стихия импровизации — качество, органично присущее музыке этого концерта, в полной мере оказалось подвластно и исполнительской манере М. Лебедевой, впрочем, так же, как и умение «играть со стилями». Незаурядная пианистка, безусловно, запомнится слушателям, а для композитора ее мастерство — прекрасный повод задуматься о новых сочинениях для фортепиано.

 

Мария Лебедева и оркестр «B-A-C-H». Фото: Алексей Патентный

 

В программе вечера была и премьера — Концерт для фагота и струнного оркестра «Возвращение». У этого сочинения есть и своя предыстория, которая переносит нас в студенческие годы Александра Пантыкина. Тогда, в конце 80-х, он под руководством своего педагога Анатолия Николаевича Нименского работал над созданием Сонаты для фагота и фортепиано. В рамках учебного процесса Соната однажды была исполнена и, казалось, она так и останется просто студенческой работой. Однако прошло немало лет и уже известный мастер Александр Пантыкин решает вернуться к забытому сочинению, детально переработав его на новый лад. Отсюда и символическое название — «Возвращение». Но возвращаясь, автор в то же время идет дальше, он варьирует свой изначальный замысел, значительно усложняет партитуру, поэтому Соната превращается в Концерт для фагота и струнного оркестра.

 

Как известно, произведений для фагота написано совсем немного, в том числе и современными авторами, поэтому всегда любопытно и познавательно услышать музыку для этого инструмента, тем более в прекрасном исполнении Михаила Шикова, лауреата международных конкурсов, концертмейстера группы фаготов Уральского филармонического оркестра, доцента Уральской консерватории. Кстати, исполнитель сыграл большую роль в возникновении самого замысла композитора, можно сказать, что подтолкнул его к созданию Концерта, ведь репертуарный «голод» — самая что ни на есть веская причина серьезного творческого разговора. Таким образом, «звезды сошлись», и мы познакомились с новым сочинением, которое, без всякого сомнения, станет репертуарным.

 

Михаил Шиков и оркестр «B-A-C-H». Фото: Алексей Патентный

 

Замечательным завершением концерта стало «Поппури из песен Свердловского рок-клуба». Конечно, многие помнят его поистине легендарную историю, ее яркие, самобытные страницы и, конечно, живет в сердцах музыка той эпохи —дерзкая, «непричесанная», подчас невероятно пронзительная. В этой своеобразной фантазии была, прежде всего, ностальгическая нота, особенно сильная, когда мы услышали, пожалуй, самую популярную мелодию 80-х — «Я хочу быть с тобой» группы «Наутилус Помпилиус». И в то же время возникало ощущение вневременной притягательности этих композиций, которые и сегодня звучат свежо и обаятельно. Ну а что касается главного действующего лица этого вечера, то из «классика» он удивительным образом превратился в того самого «дедушку уральского рока», о котором знают сегодня все.

 

Оркестр «B-A-C-H» под управлением Николая Усенко и Александр Пантыкин. Фото: Алексей Пантентный

 

Александр Пантыкин — человек с невероятной энергетикой, причем он заряжает ей всех, кто попадает в поле его общения, поэтому, у него так много единомышленников и творческих соратников. И еще он успевает столько, сколько «обычному», среднестатистическому человеку не успеть и за целую жизнь — море проектов, премьеры, культурные акции, поездки по всей стране, «Живой театр», Союз композиторов, общественная деятельность. А если уж перечислять все «знаки отличия» Сан Саныча, то нужно делать отдельную публикацию, впрочем, вряд ли это нужно; популярность, как мы понимаем, зависит совсем от других вещей — способности быть харизматичным, ярким, открытым людям, не бояться быть самим собой, являть миру различные грани своего таланта. И еще очень важное качество — стремиться сделать этот мир хоть немного лучше. Думается, все перечисленное совершенно точно относится к композитору Александру Пантыкину, поэтому столько людей ждет встречи с ним и его творчеством.

 

Александр Пантыкин, Мария Лебедева, Михаил Шиков. Фото: Ирина Забара

Творческий состав

Кацман Клара Абрамовна

Кацман Клара Абрамовна
Народная артистка России (1991), Заслуженный деятель искусств России, Лауреат премии Губернатора Свердловской области за выдающийся вклад в развитие культуры и искусства (2000). Окончила Ленинградскую консерваторию по классу композиции у Д. Шостаковича (1941). Автор 10 опер («Северное сияние» - 1941; «Непокоренные» - 1944; «Хождение по мукам» - 1948; «Половодье» - 1962; «Любава» - 1967; «Мальчиш-кабальчиш» - 1969; «Рыцарская баллада» - 1971; «Заветная песня» - 1979; «Сон о белых горах» - 1984; «Сестры мои» - 1985; музыкальных комедий («Марк Береговик» - 1955; «Любовь бывает разная» - 1957); балета «Каслинский павильон (1967): двух симфоний (1946, 1987): концертов для фагота (1986), скрипки и альта (1988), трубы (1990) с оркестром; кантат «Родина» (1944), «Урал-богатырь» (1945), «Свет уходящих звезд» (1988).

Морозов Николай Александрович

Морозов Николай Александрович
Родился 6 августа 1956 г. в Куйбышеве (ныне Самара) в семье инженеров. С детства проявлял музыкальные способности, учился игре на аккордеоне, самостоятельно освоил гитару, баян, блок-флейту, увлекался импровизацией. Окончил теоретическое отделение Сызранского музыкального училища (1982) и Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по классу композиции Н. М. Пузея (1987). Во время учебы принимал участие во Всесоюзном конкурсе студентов и аспирантов-композиторов: 1985 г. – вторая премия в номинациях «Камерная музыка» и «Фортепианная музыка»; 1987 – вторая премия в номинации «Симфоническая музыка». После окончания консерватории совмещал учебу в ассистентуре-стажировке с преподавательской деятельностью на кафедре композиции и с должностью заведующего музыкальной частью Театра кукол. В 1989 г. Н. А. Морозов был принят в члены Союза композиторов. В 1993 г. он переезжает в Санкт-Петербург, преподает в Академии театрального искусства (доцент с 2001 г.). С 1998 г. и по настоящее время работает заведующим музыкальной частью Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова, пишет музыку к спектаклям театров Москвы, Вильнюса, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Челябинска, Ярославля, Петрозаводска и др.

Ремезов Дмитрий Михайлович

Ремезов Дмитрий Михайлович
Дмитрий Ремезов - композитор, член Союза композиторов Свердловской области и России, лауреат международного и всероссийских конкурсов. В 2014 году с отличием окончил консерваторию, сейчас проходит стажировку по специальности композиция (класс О.В. Викторовой).

Зетель Исаак Зусманович

Зетель Исаак Зусманович
Исаак Зусманович Зетель внес значительный вклад в музыкальную культуру Урала, в создание уральской фортепианной школы. Нет ни одного крупного города на Урале, где бы ни работали его ученики - ведущие педагоги музыкальных училищ и школ, солисты филармоний, преподаватели и концертмейстеры музыкальных вузов. В летописи фортепианной кафедры УГК И. З. Зетель - одна из наиболее ярких и значительных личностей.

Манжора Борис Георгиевич

Манжора Борис Георгиевич
Родился 14 мая 1921 года в городе Шадринске Курганской области в семье потомственных железнодорожников. Начал заниматься на тромбоне в самодеятельном духовом оркестре в 1932 г. В 1936 г. поступил в Свердловское музыкальное училище им. П. И. Чайковского, где его педагогами были А. Г. Волков и И. М. Жилинский и консультантом — В. И.Щёлоков. Уже с третьего курса, в 17 лет, был принят в группу тромбонов оркестра Свердловского театра оперы и балета им. А.В. Луначарского. В 1990 г. Б.Г. Манжора был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР. В 1992 г. он становится членом Союза театральных деятелей России. Более сорока лет продолжалась его исполнительская и просветительская деятельность как тромбониста и музыковеда. В его классе подготовлено более двухсот учеников — тромбонистов, тубистов, музыковедов. Им опубликовано более трёхсот музыковедческих и методических работ, среди которых книги «Саратовский академический театр оперы и балета» (в 2-х томах), «Государственный Уральский русский народный хор», «Методика обучения игре на тромбоне» (Киев, 1976). Среди музыкальных произведений, написанных Б.Г. Манжорой, известность получили произведения для тромбона: «Концертный этюд», «Эскиз», «Концерт для тромбона и фортепиано».18 апреля 2011 г. в Большом зале Саратовской консерватории имени Л. Собинова состоялся мемориальный концерт, посвященный 90-летию профессора Б.Г. Манжоры.

Лошаков Семён Александрович

Лошаков Семён  Александрович
Родился 19 апреля 1991 года в городе Свердловске. В 2007-м году после успешного окончания музыкальной школы поступил в СОМУ им. П.И. Чайковского на отделение теории музыки. Все четыре года параллельно с основными дисциплинами занимался композицией под руководством В.Д. Барыкина. В 2011 году с отличием окончил училище и поступил в УГК им. М.П. Мусоргского на кафедру композиции и инструментовки в класс профессора, кандидата искусствоведения Л.И. Гуревича. На государственный экзамен представил 3 симфонических сочинения: сюиту из балета «Кот в сапогах» для большого симфонического оркестра (2015), Симфония и Концерт для фортепиано, струнных и ударных (2016). Все три сочинения (помимо камерной программы) прозвучали в разные годы в Свердловской государственной филармонии под управлением А. Доркина.

Бородин Борис Борисович

Бородин Борис Борисович
Доктор искусствоведения (г. Москва, МГК, 2006, профессор кафедры специального фортепиано УГК, зав. кафедрой теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета. Зам. председателя Уральского отделения Союза композиторов России. Стипендия Министерства культуры Свердловской области (2006), Лауреат фонда «Русское исполнительское искусство» (2006, 2007).

Рычкова Евгения Григорьевна

Рычкова Евгения Григорьевна
Родилась 23 марта 1984 г. в Свердловске (ныне Екатеринбург). В 2002 г. окончила историко-теоретическое отделение Свердловского областного музыкального училища имени П.И. Чайковского, где занималась композицией под руководством В.Д. Барыкина. В 2002–2007 гг. обучалась в Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского по классу композиции и инструментовки профессора Л.И. Гуревича. Дипломное сочинение – Концерт для флейты с оркестром в 3 частях (Урал. акад. филарм. орк., дир. Энхе, сол. В. Шукуров). В декабре 2004 г. была удостоена Гран-при в номинации «Композиция» на XIX Всероссийском конкурсе молодых музыкантов в Самаре. В декабре 2007 г. на Всероссийском молодежном композиторском форуме в Екатеринбурге была исполнена кантата «Звоны» на стихи Э. По в эквиритмическом переводе В. Брюсова (хор студентов и инстр. ансамбль УГК под рук. засл. артиста РФ, проф. В. Завадского). Преподавала музыкально-теоретические дисциплины в музыкальной школе при училище им. П.И. Чайковского (2001–2004) и Хоровом колледже (2004–2007). Член Союза композиторов России с 2008 г.

Бакалейников Николай Романович

Бакалейников Николай Романович
Н. Р. Бакалейников - исполнитель, композитор, педагог, общественный деятель - родился в Москве в 1881 г. в семье оркестранта-кларнетиста, воспитавшего двух известных музыкантов. В 1900 г. Николай окончил Московскую консерваторию по классу флейты В. Кречмана, а его брат Владимир - у скрипача И. Гржимали. По гармонии и контрапункту Николай Романович брал уроки у композитора С. И. Танеева. В 1900-1905 гг. работал дирижером и хормейстером в театральных труппах Москвы и Петербурга, объездив с ними города Поволжья и юга России. С 1905 по 1919 г. он солист оркестра Большого театра, вместе с которым в 1910 г. участвует в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже, а по возвращении дирижирует балетными спектаклями. В 1914-1919 гг. служит капельмейстером военных оркестров в Москве, с 1919 г. - в Киеве, где в 1920-е гг. становится начальником оркестров штаба Киевского военного округа.

Мезрина Вера Михайловна

Мезрина Вера Михайловна
Окончила в 1949 ф-п. отд., в 1955—историко-теоретич. ф-т Уральской конс. (рук. Л. Л. Христиансен), в 1960—здесь же аспирантуру (рук. В. Н. Трамбицкий). Преподаватель в 1945—1950 муз. школы в Свердловске, с 1954 Средней спец. муз. школы при Уральской конс., с 1956 Уральской конс. С 1972 лектор Свердловской филармонии.

Комольцев Константин Юрьевич

Комольцев Константин Юрьевич
Родился 30 июля 1988 г. в Свердловске (Екатеринбург). Музыкой начал заниматься в 15 лет. С 2006 по 2009 гг. учился в Уральском государственом педагогическом университете на факультете музыкального образования. В 2008 г. поступил в Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского на теоретико-композиторское отделение, где начал занимался сочинением под руководством В.Д. Барыкина. В 2017 г. окончил Уральскую государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского (кафедра композиции и оркестровки, класс профессора А.Н. Нименского). За годы обучения дважды становился лауреатом международных конкурсов, а также принимал активное участие в организации фестивалей и концертов современной академической музыки. С момента окончания консерватории и по сегодняшний день ведет активную творческую и педагогическую деятельность.

Моралев Олег Аркадьевич

Моралев Олег Аркадьевич
Участник Великой Отечественной войны. В 1955 окончил Моск. конс. по кл, композиции Е. К. Голубева, в 1962—аспирантуру Уральской конс. (рук. В. Н. Трамбицкий).

Христиансен Лев Львович

Христиансен Лев Львович
Родился 28 февраля (12 марта) 1910 г. в Пскове в семье служащего. В детстве и юности семья много переезжала: он жил с родителями в Хвалынске, Аткарске, Саратове, Красноармейске, Покровске (ныне Энгельс). В 1929 году Л.Л. Христиансен поступил в Саратовский музыкальный техникум и, окончив его в 1932-м, преподавал там же, был заведующим отдела народных инструментов. В 1938 он окончил историко-теоретический факультет Московской консерватории по классу М.С. Пикелиса. В 1939 г. вступил в члены ВКП(б), работал начальником Отдела музыкальных учреждений Управления по делам искусств при Совнаркоме РСФСР (1939-1941), затем управляющим и художественным руководителем Всесоюзного гастрольно-концертного объединения. В 1941-1947 гг. руководил различными концертными организациями, в том числе был художественным руководителем филармонии в Свердловске. В 1943 г. организовал Уральский народный хор, художественным руководителем которого оставался до 1959 г. Участниками этого коллектива стали народные певцы - носители живых песенных традиций из сел Измоденово, Покровское, Катарач Свердловской области, привнесшие в репертуар хора песни своего края в их подлинном виде. Уральский народный хор начал активную гастрольную деятельность и в августе 1951 года триумфально выступил на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. В 1956 г. Л.Л. Христиансен был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Кобекин Владимир Александрович

Кобекин Владимир Александрович
Сугубо современные по интонационному строю произведения Кобекина отличает мелодическая выразительность и пластичность, присутствие неизъяснимо-проникновенного начала, которое составляет лирическую суть праосновы музыки как искусства. ... Идея ограничения выразительных средств представляет творчество композитора в русле минимализма – направления, активно развивающегося в мировом музыкальном искусстве последних десятилетий. Однако кобекинский минимализм – это полнозвучный мир, покоряющий всеохватностью и богатством образов. В сочинениях Кобекина данного направления самобытно отражается интерес композитора к религиозным сюжетам, к жанрам духовной музыки, демонстрируется широта осмысления вопроса.

Якушева Татьяна Юрьевна

Якушева Татьяна Юрьевна
Выпускница кафедры композиции Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского (2002 г., класс А. Н. Нименского). Член Союза композиторов с 2004 года.