E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

15 мар 2015

Мемуары Максима Баска в "ВЕСТНИКЕ МАГНИТОГОРСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ"

В академическом журнале "ВЕСТНИК МАГНИТОГОРСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ" вышли очередные главы мемуаров композитора, профессора Уральской консерватории им. М.П.Мусоргского Максима БАСКА. В них автор особо концентрирует внимание на проблематике  организации творческого и исполнительского процесса, рассказывает об эпизодах, связанных с исполнением сочинений разных жанров, повествует о коллегах-музыкантах. 

 

12 мар 2015

ЗВУКИ МИРА

ВСЕМИРНЫЙ ЦЕНТР КОМПОЗИТОРА

УРАЛЬСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ

МОО “СОЮЗ КОМПОЗИТОРОВ”

ПОЛЬСКИЙ КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР (МОСКВА)

ПОЛЬСКОЕ ОБЩЕСТВО “ПОЛЯРОС” (ЕКАТЕРИНБУРГ)

 

Представляют проект

ЗВУКИ МИРА

 

19 марта в 19:00 в Уральском Музыкальном Колледже (ул. Антона Валека, 25) состоится Презентация первого Международного проекта ВСЕМИРНОГО ЦЕНТРА КОМПОЗИТОРА - «ЗВУКИ МИРА».

В Большом концертном зале Уральского музыкального колледжа выступит оркестр Союза композиторов «Harmonia Caelestis» (лауреат премии Губернатора Свердловской области) и специальные гости из Польши -  мультиинструменталисты Эдита Фил (флейта) и Милош Пенкала (ударные, перкуссия).

 

– Дариуш Клеховский (Директор Польского культурного центра в Москве): "Музыка всегда оказывала огромное влияние на духовную жизнь людей и объединяла их, несмотря ни на какие границы. Я очень рад, что именно нас, поляков, пригласили в Екатеринбург участвовать в международном проекте «Звуки мира». Пусть это радостное событие способствует углублению знаний о музыке XXI века и ведущих польских исполнителях. Желаю слушателям концерта проникнуться высокими музыкальными впечатлениями."

 

В концертной программе прозвучит музыка композиторов только ХХI века: Греция (Оланис Ксенакис), Финляндии (Кайя Саариахо), Южной Америки (Жавьер Альварес), Польши (Войцех Блехаж), Франции (Эммануэль Сежюрне) и России (Олег Пайбердин). Слушателей ожидает премьера концерта для бас-флейты с оркестром,  написанная специально для этого события российским композитором Олегом Пайбердиным. Перкуссионист Милош Пенкала исполнит музыку на бонгах, маракасах и стил-драме – стальном барабане, использующемся в афрокарибской музыке.

 

Александр Пантыкин (Композитор, Автор идеи Всемирного Центра Композитора): "Cегодня современная музыка является самым мощным звуком, несущим мир на всей Земле. “Звуки мира” открывают важную веху в культурной жизни Урала."

 

– Эльвира Архангельская (Директор Уральского Музыкального Колледжа): "Пора смириться с мыслью о том, что XX век прошел. Его оценка – дело будущего. Мы же должны научиться слушать и исполнять новый, XXI век и жить вместе с ним."

 

В рамках офф-программы состоятся мастер-классы:

17 марта 18.00 (Малый зал музыкального училища им. П.И. Чайковского) Эдита Фил. “Современные техники игры на флейте”. Вход свободный

18 марта 16.00 (Малый зал Уральского музыкального колледжа) Милош Пенкала. “Современные ударные инструменты”. Вход свободный

 

– Марина Лукас (Президент Польского общества «Полярос»): "Замечательно, что в нынешнее непростое время культурные контакты между Россией и Европой не прерываются, а напротив - наполняются новым содержанием. Польская музыкальная культура самобытна, и ещё со времен легендарного фестиваля "Варшавская осень" заняла особое место в современном культурном  пространстве. Польские музыканты-исполнители традиционно сильны в исполнении авангардной музыки, и, безусловно, приезд представителей этой страны в  Екатеринбург станет ярким событием для поклонников музыки в нашем городе."

 

Вход по пригласительным                                                  

Справки по тел: 350-67-85

 

Звуки мира

11 мар 2015

Памяти Сергея Сиротина

 

«Музыка это судьба» - так назывался вечер памяти  композитора Сергея Ивановича Сиротина, который состоялся 7 марта 2015 года в Большом Концертном  зале Маклецкого Свердловского музыкального  училища им. П.И. Чайковского. Творческий путь Сергея Сиротина, начавшийся в далёком 1959 году, был неразрывно связан с Уралом, Свердловском, Екатеринбургом.

 

 

С. Сиротин: «Я вовсе не стремился быть музыкантом, хотя  учился в консерватории. Я был в душе технарем и хотел стать инженером. Но уже заканчивая последний курс Уральской консерватории по классу фортепиано, на государственном экзамене я сыграл небольшое произведение собственного сочинения. Председателем комиссии был Дмитрий Дмитриевич Шостакович.  В перерыве он подошел ко мне и сказал: «Молодой человек, Вы должны сочинять. Поступайте на отделение композиции». Окрыленный  словами мастера, я так и сделал . Да, это была  судьба. Так я стал композитором».

 

 

Выпускник  Уральской консерватории, Сергей Иванович работал в самых разных жанрах, создавая настоящие шедевры для музыкального и драматического театра; камерных и симфонических оркестров; вокальных ансамблей и хоровых коллективов. Большое внимание композитор уделял музыке для детей. Все оттенки его незаурядного музыкального таланта были отражены на вечере памяти в зале Маклецкого. В концертной программе выступили солисты и творческие коллективы, с которыми мастер работал и дружил: Яна Чабан, Дилиза Надырова, Константин Зущик, Роман Шлепяк, Валерия  Пермякова, Анастасия Галенина, Любовь Полшкова, Надежда Кутенёва, Диана Судакова, Светлана Комаричева, хор «Доместик» им. В. Копанева, оркестр Союза композиторов «Harmonia Caelestis», вокальный проект «Нон-соло», Русский  камерный оркестр, Женский ансамбль Уральского государственного академического русского народного хора, Архиерейская детская певческая капелла «Октоих». Звучали отрывки из интервью с композитором и воспоминания его супруги Эллы Прийменко. Элла Ивановна исполнила «Дуэт» на слова Александра Кердана, в фонограмме которого был когда-то записан голос Сергея Сиротина.  

 

 

На вечере друзья и близкие Сергея Ивановича вспоминали о нём, как о требовательном и честном перед слушателями и перед самим собой человеком, благодарили его за его внимательное отношение к исполнителям.

 

 

P.S. Незадолго до своего ухода Сергей Иванович отправил песню «Ах, ты, песня русская» в Оргкомитет возрождённого Международного Фестиваля-конкурса патриотической песни «Красная гвоздика». Песня прошла отборочный тур и была исполнена  Народной артисткой России  Светланой Комаричевой на Гала-концерте в Севастополе 26 февраля 2015 года. 

 

8 мар 2015

С 8 МАРТА!

Союз композиторов Свердловской области поздравляет прекрасных дам с Международным женским днем!

 

5 мар 2015

Вечер памяти композитора Сергея Сиротина "Музыка – это судьба…"

Вечер памяти Сергея Сиротина

 

РОО «Союз композиторов Свердловской области»
Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского

 

7 марта

18.00 
Большой Концертный зал - «Зал Маклецкого»

(ул. Первомайская,22) 

 

Вечер памяти композитора  Сергея Сиротина

"Музыка – это судьба…"

 

Ведущий концерта  – Сергей Белов

Вход свободный

Справки по тел: 8 (343) 350-67-85

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1 ОТДЕЛЕНИЕ

1. Поэма «Смерть Ивана Грозного» - Исполняет хор ДОМЕСТИК им. В. Копанева. Художественный руководитель Максим Козлов
2. «Музыка» - Исполняет Роман Шлепяк. Концертмейстер Наталья Пивоварова
3. «Концертино»  - ИсполняетВалерия  Пермякова и Анастасия Галенина
4. «Пряха» - Русская народная песня в обработке С. Сиротина. Исполняет Диана Судакова. Концертмейстер Лариса Бойченко
5. «Русский сувенир» - Исполняет Оркестр Союза композиторов «Harmonia Caelestis»
6. «Дуэт прощания Милитины и Ефима» - Из оперетты «Царица и велосипед». Исполняют Солисты театра Музыкальной комедии  Анастасия Ермолаева и Алексей Пьянков
7. «Сны» - Исполняет Яна Чабан
8. «Было в день святого духа» - Исполняет Дилиза Надырова
9. «Сон мой прекрасный» - Исполняет Константин Зущик
10. «Пять тысяч бескозырок» - Исполняет Ансамбль «Нон-соло» Театр Музыкальной Комедии
11. «Баллада о сыновьях» Исполняет Ансамбль «Нон-соло» Театр Музыкальной Комедии
12. «Дуэт» - Исполняет Э. Прийменко и Сергей Сиротин

 

 

2 ОТДЕЛЕНИЕ

1. «Рондо»  - Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука
2. «Думка» - Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука
3. «Ностальгия по романсу» - Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука.  Солистка - Надежда Кутенёва
4. «Фламенко»  -  Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука.  Солистка - Надежда Кутенёва
5. «Ноктюрн» - Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука
6. «Я иду по тротуару» Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука.  Солист – Сергей Белов
7. «Уральская берёза» -  Исполняет Русский  камерный оркестр под управлением  Заслуженного артиста России Юрия Кравчука.  Солистка - Народная артистка России Светлана Комаричева
8. «Ах ты, песня  Русская» -  Исполняет Женский ансамбль Уральского государственного академического русского народного хора. Солистка - Народная артистка России Светлана Комаричева
9. «Галоп» - Исполняет Русский камерный оркестр под управлением Заслуженного артиста России Юрия Кравчука
10. «Не позволяй душе лениться»  -  Исполняет Архиерейская детская певческая капелла «Октоих» + Русский камерный оркестр. Художественный руководитель Полина Калашникова
11. «Музыка» – Исполняют Хор «Октоих» и участники концерта

2 мар 2015

"Как трепетно, на тысячу ладов"

1 марта в Доме писателя (ул.Пушкина,12) состоялся совместный проект МОО "Союз композиторов" и Екатеринбургского отделения Союза писателей России "Весенняя поэзия Барокко". Весну встречали под звуки барочной музыки. Оркестр Союза композиторов "Harmona caelestis" (художественный руководитель и дирижер - Яна Анненкова) представил зрителям свою новую программу. В исполнении оркестра прозвучала музыка И.С. Баха, Г. Пёрселла, А. Вивальди, Л.Боккерини. Тёплую атмосферу вечера дополнили стихи Луиса де Гонгоры, Как, Джона Донна и Симеона Полоцкого в исполнении Вадима Дулепова. Впервые в одном концерте все музыканты оркестра выступили в роли солистов. Публика восторженно принимала оркестр, на бис музыканты исполнили "Концерт для оркестра соль минор" Антонио Вивальди. 


Следующую программу с музыкой эпохи Барокко оркестр Союза композиторов "Hаrmonia caelestis" планирует представить в середине апреля. В программе будут звучать редкие старинные инструменты: виолон, барочная скрипка, барочная гитара.

 

Следите за афишей оркестра на сайте Союза композиторов!

 

25 фев 2015

Юбилейный год Союза композиторов Свердловской области

В 2014 году Союзу композиторов Свердловской области исполнилось 75 лет! Представляем видеообзор всех мероприятий юбилейного года.

 

24 фев 2015

ВЕСЕННЯЯ ПОЭЗИЯ БАРОККО

Harmonia Caelestis

 

Весна – время обновления природы и обновления души, а что как не Музыка, способно передать это состояние радости и предвкушения новой жизни?


1 марта, в первый день весны, оркестр Союза композиторов «Harmonia Сaelestis» (художественный руководитель и дирижёр – Яна Анненкова) представит свою новую программу «Весенняя поэзия Барокко». В концертном зале Дома писателей (ул. Пушкина,12), в камерной атмосфере старинного особняка, расположенного в историческом центре Екатеринбурга.


В концертной программе прозвучат произведения мастеров эпохи Барокко: И.С. Баха, Г. Пёрселла, А. Вивальди, Л.Боккерини. 


Глубина и эмоциональность исполнения, ставшие визитной карточкой коллектива, не оставят равнодушным и тонких ценителей классической музыки, и тех, кто просто хочет приятно провести вечер. 


Оркестр «Harmonia caelestis» - обладатель Гран-при XIII Международного конкурса «Адмиралтейская звезда», лауреат конкурса Б.Покровского, лауреат премии губернатора Свердловской области, призёр фестиваля "Браво!".

 

Начало концерта в 18.00

 

 

 

24 фев 2015

IV творческая встреча УралМолОта

14 февраля 2015 года состоялась четвёртая творческая встреча УралМолОта (Уральское молодежное отделение Союза композиторов России) в Союзе композиторов Свердловской области.


Встречу открыл по скайпу председатель МолОта СК РФ Ярослав Судзиловский, а провели её председатель УралМолОта Дмитрий Ремезов и студент третьего курса уральской консерватории Сергей Ходыкин.

На этот раз свои новые сочинения продемонстрировали четыре композитора:

Семен Лошаков (Сюита из балета «Кот в сапогах» в 7 частях);

Сергей Ходыкин (Цикл пьес для ансамбля "Среди друзей" в 8 частях);

Тимур Коробейников (Фортепианный квинтет «Яма» в 3 частях); 

Ольга Дудина (обработка уральской песни для женского хора «Как по речке и «Как пчелы чуть не поссорились» для детского хора и фортепиано).


Все прослушанные произведения сопровождались комментариями авторов и обсуждением с членами УралМолОта. 

 

Следующая встреча намечена на середину марта. Кроме музыки уральских композиторов, на ней запланировано обсуждение нескольких произведений композиторов-классиков 20 века: Гитарный концерт Э. Денисова; Концерт для альта с оркестром А. Шнитке.

 

УралМолОт. Дмитрий Ремезов, Ярослав Судзиловский

19 фев 2015

Творческие визиты Александра Пантыкина

 

 

 

6 и 12 февраля 2015 года председатель Союза композиторов Свердловской области Александр Пантыкин провел творческие встречи в Челябинске и Нижнем Тагиле.

 

6 февраля Александр Пантыкин стал специальным гостем III Международного музыкального фестиваля «Весенний beat» в Челябинске.

— Организовать встречу с Александром Пантыкиным мы хотели давно, потому что это не только замечательный композитор, это вообще рельефная личность в истории российского музыкального искусства, — рассказала преподаватель ЮУрГИИ, координатор фестиваля Наталья Риккер. — Он стоял у истоков российского рока, создал знаменитую группу «Урфин Джюс», из которой затем выросла группа «Наутилус Помпилиус». Это человек, который написал огромное количество разной музыки, в том числе к десяткам известных кинофильмов. Плюс мюзикл «Мёртвые души», который отмечен «Золотой маской». 

Композитор принял участие в Торжественном открытии фестиваля и провёл Творческую встречу в Челябинской областной универсальной научной библиотеке, на которой описал свою «историю любви» с группой Биттлз, исполнил фрагмент фортепианного концерта «Hey, jude» на тему Джона Леннона и Пола Маккартни, спел песни группы Урфин Джюс на стихи Ильи Кормильцева и ответил на вопросы гостей. 

 

12 февраля Александр Пантыкин встретился с учащимися колледжа искусств в Нижнем Тагиле. Сан Саныч рассказал о возникновении творческого псевдонима "Дедушка уральского рока", показал фрагменты музыкальных номеров для театра и кино и ответил на многочисленные вопросы из зала.

Ольга Дудина, преподаватель НТКИ, член Молодежного отделения Союза композиторов России:

«Мы очень рады, что в колледже прошла творческая встреча с композитором А.А. Пантыкиным, которая положила начало нашей дружбе с Союзом композиторов Свердловской области. Очень важно, что сейчас любой желающий получил возможность лично пообщаться с композитором. В дальнейшем мы планируем новые встречи с разнообразной и интересной тематикой».

 

 

ФОТО Нижний Тагил - София Насырова
ФОТО Челябинск - Евгения Маркова

Творческий состав

Эйгес Олег Константинович

Эйгес Олег Константинович
Родился 13 мая 1905 г. в семье композитора, пианиста, педагога, теоретика музыки К.Р. Эйгеса, выпускника Московской консерватории. После окончания музыкального техникума им. А. Ярошевского (1925) стал выступать как солирующий пианист, стажировался у Э. Петри в Германии (1928-1929). В 1928 году в Венском издательстве «Universal Edition» публикуются первые музыкальные произведения О.К. Эйгеса. По возвращении в Москву композитору не удалось сразу возобновить свою концертную деятельность и с 1930 г. он работает аккомпаниатором и преподавателем фортепиано в балетном техникуме, в передвижном театре «Художественный сказ», где пишет музыку для спектаклей. Вместе с театром О. Эйгес побывал на Урале, где собрал неизвестные прежде народные песни. В те же годы О. Эйгес работал и в ЦДКА, в оркестре Чернецкого. Вместе с оркестром гастролировал по Дальнему Востоку (Чита, Хабаровск, Владивосток и др.), где выступал как пианист и читал «вступительное слово» к концертам. В 1937 году О. Эйгес, как исключительный талант, по рекомендациям А. Александрова, С. Фейнберга и Н. Мясковского, минуя пятигодичный курс обучения, был зачислен в аспирантуру при Московской государственной консерватории в класс А. Александрова и, будучи аспирантом, сдал экстерном все предметы консерваторского курса. Его учителями были В. Шебалин, Г. Литинский, Н. Жиляев (ранее О. Эйгес у них занимался и частным образом).

Топорков Геральд Николаевич

Топорков Геральд Николаевич
Соприкасаясь с сочинениями Г.Топоркова, ставшими уже уральской классикой, понимаешь, что музыка эта не выдумана, не "высижена" в тиши кабинета, а создана как искреннее излияние из глубины сердца. Такие сочинения могли появиться у художника, испытавшего с самого раннего детства необоримое стремление мыслить и высказываться звуками как самым естественным образом. Хотя в профессиональную музыку Топорков пришел довольно поздно, однако, вероятно, как и Глинка, будущий выдающийся симфонист Урала, почувствовав с раннего возраста влечение к музыке как "единственную и пламенную страсть", мог бы о себе сказать: "музыка – душа моя".

Манжора Борис Георгиевич

Манжора Борис Георгиевич
Родился 14 мая 1921 года в городе Шадринске Курганской области в семье потомственных железнодорожников. Начал заниматься на тромбоне в самодеятельном духовом оркестре в 1932 г. В 1936 г. поступил в Свердловское музыкальное училище им. П. И. Чайковского, где его педагогами были А. Г. Волков и И. М. Жилинский и консультантом — В. И.Щёлоков. Уже с третьего курса, в 17 лет, был принят в группу тромбонов оркестра Свердловского театра оперы и балета им. А.В. Луначарского. В 1990 г. Б.Г. Манжора был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР. В 1992 г. он становится членом Союза театральных деятелей России. Более сорока лет продолжалась его исполнительская и просветительская деятельность как тромбониста и музыковеда. В его классе подготовлено более двухсот учеников — тромбонистов, тубистов, музыковедов. Им опубликовано более трёхсот музыковедческих и методических работ, среди которых книги «Саратовский академический театр оперы и балета» (в 2-х томах), «Государственный Уральский русский народный хор», «Методика обучения игре на тромбоне» (Киев, 1976). Среди музыкальных произведений, написанных Б.Г. Манжорой, известность получили произведения для тромбона: «Концертный этюд», «Эскиз», «Концерт для тромбона и фортепиано».18 апреля 2011 г. в Большом зале Саратовской консерватории имени Л. Собинова состоялся мемориальный концерт, посвященный 90-летию профессора Б.Г. Манжоры.

Золтс Петр Петрович

Золтс Петр Петрович
род. 4 (16) июля 1892 в м. Нитаурэ Рижского у. (Латвия). Композитор. Учился игре на скрипке, ф-п. и органе в Рижском муз. училище. В 1917 сдал экстерном экзамены по кл. ф-п. и органа в Моск. конс. В 1921 преподаватель по кл. органа и проректор Харьковского муз. техникума. В 1922 возвратился в Латвию, преподавал в г. Виндаве (Вентепилс), затем в Добеле и Митаве (Иелгаве). В 1940—1941 ст. инспектор, нач. отдела муз. учреждений Упр. по делам искусств при СНК ЛатвССР. С 1954 живет в Тюмени. С 1956 преподаватель игры на ф-п. в муз. школе и муз. училище. Автор ф-п. пьес, произв. для органа, романсов, органных произв. крупной форм.

Лаптев Валентин Александрович

Лаптев Валентин Александрович
Доверительность и естественность высказывания абсолютно во всех жанрах – от песни до развернутого инструментального сочинения, – такова характерная примета художественного почерка Лаптева. "Направленность музыки на самого широкого слушателя" для него служила отражением внутреннего убеждения о назначении искусства в жизни, утверждением своей эстетической позиции, его личных представлений о " нормальном режиме взаимодействия" композитора и публики.

Бакалейников Николай Романович

Бакалейников Николай Романович
Н. Р. Бакалейников - исполнитель, композитор, педагог, общественный деятель - родился в Москве в 1881 г. в семье оркестранта-кларнетиста, воспитавшего двух известных музыкантов. В 1900 г. Николай окончил Московскую консерваторию по классу флейты В. Кречмана, а его брат Владимир - у скрипача И. Гржимали. По гармонии и контрапункту Николай Романович брал уроки у композитора С. И. Танеева. В 1900-1905 гг. работал дирижером и хормейстером в театральных труппах Москвы и Петербурга, объездив с ними города Поволжья и юга России. С 1905 по 1919 г. он солист оркестра Большого театра, вместе с которым в 1910 г. участвует в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже, а по возвращении дирижирует балетными спектаклями. В 1914-1919 гг. служит капельмейстером военных оркестров в Москве, с 1919 г. - в Киеве, где в 1920-е гг. становится начальником оркестров штаба Киевского военного округа.

Жемчужников Александр Валерьевич

Жемчужников Александр Валерьевич
Большое влияние на творчество композитора оказывает казахский и русский фольклор. Как результат, в сочинениях во главу поставлена мелодия. Которая является не частым "гостем" в современной музыке. Среди сочинений: диптих для альт-саксофона с оркестром "Заир", "Чингисхан" для симфонического оркестра, "Шинель", опера по повести Н.В.Гоголя, "Хармс-реквием" для голоса и фортепиано и многое.

Попович Арсений Николаевич

Попович Арсений Николаевич
Творчество А.Н.Поповича неразрывно связано с его личностью, характером, отношением к жизни. Каждое его произведение – будь то симфония или хоровая поэма, мультфильм или джазовая пьеса: во всем слышится серьезный, скрупулезный подход к выбору как материала, так и средств выразительности. Какой бы ни был избран жанр, всегда чувствуется суровость и лаконичность высказывания, строгость и "чистота стиля", глубина, необычайная нежность и доброта, свойственные автору, а также и особый "поповический" юмор. ... Музыка Арсения Поповича заставляет думать, размышлять, спорить.

Цыпышев Роман Борисович

Цыпышев Роман Борисович
Роман Борисович Цыпышев, композитор, г.Екатеринбург. Окончил Специальную музыкальную школу при Южно-Уральском институте искусств им. П.И. Чайковского (2008 г.) 2008-2012 гг. – Уральский музыкальный колледж при УГК им. М.П.Мусоргского, композиция. Выпускник композиторского отделения Уральской государственной консерватории им.Мусоргского (класс профессора УГК Игоря Владиславовича Забегина). Мультивокалист. Записи своих вокальных и хоровых сочинений осуществляет самостоятельно. Исполнитель собственных сочинений. Редактор музыкального интернет-журнала и скоропечатни нот «Романтин».

Патраманский Сергей Петрович

Патраманский Сергей Петрович
Родился 6 ноября 1964 года. Окончил Уральскую государственную консерваторию им. М. П. Мусоргского (Екатеринбург) по классу композиции профессора А. Н. Нименского, при ней же прошел ассистентуру-стажировку (1991 и 1993).

Вакарь Лариса Владимировна

Вакарь Лариса Владимировна
Главный специалист по театральному и исполнительскому искусству Управления культуры г. Екатеринбурга. Выпускница Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского. Работала преподавателем музыкально-теоретических дисциплин в ДМШ, экскурсоводом Дома-музея П.И.Чайковского в Клину, преподавателем курса "Общественная история художественной и музыкальной культуры" в Свердловском горном институте, на кафедре звукорежиссуры Уральской консерватории.

Самарина Елена Николаевна

Самарина Елена Николаевна
У Е.Самариной особых раздумий на этот счет не было: сочинять музыку для нее – абсолютно естественное занятие. Своим же обликом и характером она разрушает некий стереотип женщины-творца: непременно сильная воля, мужской склад ума, непростой нрав, самоуглубленность... Е.Самарина необыкновенно женственна, легка в общении, открыта, а потому порой беззащитна. На первый взгляд она производит впечатление вполне благополучного человека, и лишь музыка, созданная ею, скажет о серьезной внутренней жизни, позволит догадаться о пройденном и пережитом...

Арсеева Ирина Васильевна

Арсеева Ирина Васильевна
И.В.Арсеева относится к компзиторам, знающим и длящим традицию. Среди ее излюбленных жанров – вокальная лирика, хоровые и инструментальные миниатюры, камерные оперы. Именно здесь наиболее адекватно реализуются присущие автору психологическая заостренность, склонность к созерцанию, желание отгородиться от враждебной и даже пугающей действительности.

Басок Максим Андреевич

Басок Максим Андреевич
Творчество М.А.Баска прочно укоренено в традиции. Он не пытается поразить слушателя поиском необычных интонаций, нарочито усложненных гармонических комплексов. Его партитуры практичны, их технические сложности мудро соизмеримы с возможностями исполнителей. При всей непосредственности в них чувствуется созидательный педагогический дух, направляющее и воспитывающее начало, выраженное не прямо, с дидактической безаппеляционностью, а в тактичной художественной форме. Его музыкальной речи присуща определенная театральность, которая проявляется в точных "интонационных жестах".

Пайбердин Олег Вячеславович

Пайбердин Олег Вячеславович
В музыке Олега Пайбердина привлекает органичность и чистота письма, эмоциональная насыщенность, пластичность и незаданность формы. Язык простой, но при этом никакого трафарета, ничего не делается по инерции или в силу привычки, всё прослушано и заново выверено слухом, поэтому звучит очень свежо. Много диатоники, но это не архаичная тональность, а модальность. В новой диатонике писать трудно, приходится идти по лезвию бритвы, чтобы не потерять остроту и напряженность звучания. О.Пайбердину это удается.