E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

16 июн 2016

Стажировка по программе Министерства иностранных дел Германии

 

 

 

Накануне состоялась встреча председателя МОО «Союз композиторов» Александра Пантыкина с генеральным консулом Германии в Екатеринбурге д-ром Штефаном Кайлем, на которой Александр Александрович выразил благодарность за участие в уникальной стажировке по программе «Music from Germany - Musical Homeland Germany» Министерства иностранных дел Германии.

Стажировка проходила с 9 по 15 мая в трех городах: Берлине, Майнхайме и Мойерсе. Участниками тура стали представители 18 культурных организаций из разных стран мира: России, Греции, Таиланда, Венесуэлы, Косово, Китая, Эстонии, Венгрии, Намибии, Эфиопии, Бразилии, Японии, Кореи, Аргентины, США, Румынии, Индии и Доминиканской Республики.  

 

Александр Пантыкин: «Мы увидели широкую панораму немецкой музыки от классики до поп-музыки. Нам посчастливилось услышать великого маэстро Даниэля Баренбойма и его замечательный оркестр; побывать с деловым визитом в Федеральном министерстве иностранных дел; посетить поп-академию в Манхайме, и конечно, получить незабываемые впечатления от красоты немецкой природы, долины Рейна».   

 

Еще раз благодарим наших друзей и партнеров - Генеральное консульство Федеративной Республики Германия в Екатеринбурге  за оказанную честь. Именно благодаря работе сотрудников консульства состоялась эта поездка.

 

6 июн 2016

К 100-летию со дня рождения Клары Кацман

Безусловно, торжественная дата – замечательный повод, чтобы ещё раз вспомнить удивительно яркую, самобытную личность, потрясающе красивую женщину, талантливейшего композитора, имя которого на слуху у самого широкого круга слушателей. Клара Абрамовна Кацман, выпускница  Ленинградской консерватории,  прожила долгую, богатую на события жизнь – 90 лет, из них 63 года на Урале, в Свердловске-Екатеринбурге, и поистине  является знаковой фигурой, олицетворением культуры нашего края. Ещё при жизни её имя вошло в крупнейшие энциклопедии нашей страны и мира, в том числе в многотомное издание «Лучшие люди России».

 

Клара Абрамовна была на редкость жизнелюбивым человеком, при том, что на её долю выпало множество испытаний. Самое тяжелое, конечно же, Великая отечественная война. В блокадном Ленинграде она работала в госпитале санитаркой, выхаживала раненых;  впоследствии её боль, выстраданная и пережитая, найдет отражение в произведениях на военную тему – рассказе «Дарья», оратории «Семь белых журавлей»,  мемориал-сюите «Помни павших». С конца 1943 года начинается новая страница жизни Клары Кацман, она перебирается на Урал, и как композитор сама говорила, «мне выпал счастливый билет».

 

Клара Кацман – единственная в мире женщина-композитор, написавшая 10 опер, причем практически все из них обрели жизнь на сцене. Они ставились театрами Свердловска , Перми, Челябинска, Новосибирска. Самая известная и любимая самим композитором опера «Половодье» имела огромный успех в Москве, она была показана на сцене Кремлевского дворца съездов в 1964 году. На спектакле присутствовал и Дмитрий Шостакович, учитель и большой друг Клары Абрамовны, необычайно тепло воспринявший  музыку. А в афише свердловского оперного театра «Половодье» значилось восемь сезонов подряд, для «неклассического» музыкального произведения случай необычный,  для сегодняшнего дня – вообще исключительный. Немало ценителей музыки старшего поколения, конечно же, помнят, какой небывалый зрительский успех имели в Свердловске и музыкальная комедия «Марк Береговик», и опера «Мальчиш-Кибальчиш», а также огромное количество драматических спектаклей с музыкой Клары Кацман,  всего их свыше 150-ти. Очень значительная часть жизни Клары Абрамовны была связана с Театром юного зрителя, с 1952 по 1974 год она возглавляла музыкальную часть этого коллектива. Для неё это был самый любимый театр, родной дом, где композитор была особенно счастлива. Для многих актеров Клара Абрамовна была словно заботливая мама, и её часто так и называли, всегда старалась помочь, поддержать человека, если он в этом нуждался, проявляя самое горячее, деятельное участие в его судьбе. Клара Абрамовна нередко любила пересказывать байки, истории, анекдоты, которые про неё ходили в театре, а это, как известно удел настоящих народных любимцев и свидетельство подлинной популярности.

 

Не случайно, что именно Театр юного зрителя, любимый театр Клары Кацман,  стал инициатором юбилейных торжеств. 31 мая в день рождения Клары  Абрамовны была открыта мемориальная доска на доме по адресу Луначарского 130, где композитор жила многие годы. Руководство театра выступило с предложением увековечить таким образом память замечательного уральского композитора, и вот спустя многие месяцы различных согласований, писем, юридических процедур разрешение от властей было получено. И теперь в самом центре Екатеринбурга мы можем видеть этот своеобразный символ, знак памяти о прекрасном человеке и композиторе. У этого дома особая аура, каждый, кто приходил в гости к Кларе Абамовне в квартиру номер 5, конечно же, вспомнит об удивительной атмосфере тепла, душевности, любви, царившей здесь. Для любого гостя, а это были люди разных возрастов, профессий, находилось доброе, сердечное слово, какая-то интересная история от Клары Абрамовны и непременно вкусное угощение. Мне повезло, что здесь мы с Кларой Абрамовной работали над книгой, посвященной её творчеству, которую я намеревалась завершить к её 90-летию. Очень рада, что книга увидела свет при жизни Клары Абрамовны, и она стала её первым читателем. Искренне и щедро делилась она со мной своими  воспоминаниями, не уставая поражать моё воображение любопытными фактами из своей биографии и оригинальными наблюдениями, событиями  из жизни знаменитых людей, которых Клара Абрамовна хорошо знала. Для меня было огромной радостью приходить в этот гостеприимный дом, зная, что тебя ждет встреча с потрясающим собеседником, очень темпераментным, неравнодушным,  и человеком необычайных душевных качеств.

 

День рождения Клары Абрамовны был отмечен и очень сердечным,  светлым вечером-концертом, состоявшимся также по инициативе ТЮЗа в камерном зале театра. Хорошим вступлением к концерту стала презентация выставки,  посвященной жизни и творчеству Клары Кацман. На её открытии выступили сотрудники библиотеки имени В.Белинского , именно этой библиотеке композитор передала свой архив. Организатор  концерта  и его ведущая, зав. музыкальной частью ТЮЗа Людмила Александровна Пекарина приглашала на сцену всех, знавших Клару Абрамовну, делиться своими воспоминаниями,  и музыканты, артисты, композиторы, музыковеды делали это с удовольствием. Среди них – композиторы Андрей Бызов и Максим Басок, музыковед Жанна Сокольская, журналист Алла Рябухо и артисты ТЮЗа – Сергей Белов, Любовь Ревякина, Любовь Ворожцова. Звучало много музыки Клары Кацман к спектаклям ТЮЗа, а также камерно-инструментальные сочинения в исполнении солистов филармонии Бориса Орлова и Дмитрия Пейселя.

 

Клара Абрамовна была индивидуальностью во всём, у неё сформировался свой особый стиль в манере общения, в жестикуляции, в лексике, которая отличалась острыми, иногда и грубоватыми словечками, оригинальными фразеологическими оборотами.  Например, нередко она употребляла слово «эквилибристика» по отношению к произведениям современных авторов, которые, по мнению Клары Абрамовны,  изобиловали технологическими ухищрениями, но были  убогими, неинтересными  в содержательном отношении.  Причем,  всегда Клара Абрамовна прямо, открыто говорила то, что думает, политкорректностью она явно не отличалась.  Впрочем,  сама себя за излишнюю, с её точки зрения, прямолинейность и категоричность нередко критиковала. Она осталась в памяти человеком очень открытым, непосредственным, эмоциональным, неравнодушным. И всё это мы ощущаем и в музыке композитора, столь притягательной своей искренностью и демократичностью. И потому музыка Клары Кацман звучит, она не забыта, и, как отметил на вечере Сергей Белов, нет практически ни одного концерта, в котором бы он не исполнял бы чудесную и такую живую , душевную  музыку композитора.  Дай Бог, чтобы так было и в дальнейшем.

 

Наталия Иванчук

31 мая 2016

100 лет Кларе Абрамовне Кацман

Екатеринбургский театр юного зрителя в день 100-летия уральского композитора Клары Кацман почтил её память открытием мемориальной доски. Также в театре, где композитор работала с 1952 по 1974 годы руководителем музыкальной части, состоялось открытие выставки и концерт. 

 

 

24 мая 2016

День рождения Татьяны Викторовны Комаровой!

Поздравляем композитора, Почетного работника высшего профессионального образования Российской Федерации Татьяну Викторовну Комарову! Желаем успешной творческой работы и счастливого года!

 

17 мая 2016

Творческие встречи с композитором Максимом Баском

В преддверии майских праздников состоялись творческие встречи композитора, Заслуженного деятеля искусств РФ Максима Баска с творческими коллективами ДШИ г. Березовского - 25 апреля и 28 апреля ДМШ №2 г. Нижнего Тагила, прошедшие с большим успехом.

В разнообразных, тщательно подготовленных концертных программах прозвучали произведения известного уральского автора. М. Басок ответил на вопросы исполнителей и слушателей, познакомил аудитории с новыми сочинениями. Встречи получили живой отклик в местных СМИ.

 

16 мая 2016

Именинный экватор

Наши именинники майского экватора - 15 мая родились музыковед Дмитрий Суворов и композитор Яков Зильберман, а сегодня, 16 мая - композитор Татьяна Якушева.

Поздравляем, дорогие!

 

 

16 мая 2016

С днем рождения, Союз композиторов Свердловской области!

77 лет назад был создан Союз Советских композиторов города Свердловска (ныне - Союз композиторов Свердловской области). Первое собрание состоялось именно 16 мая 1939 года. Первым председателем Свердловской организации был избран выдающийся композитор и общественный деятель Маркиан Петрович Фролов. Он же стал первым ректором консерватории и одним из инициаторов организации Свердловской филармонии.

 

6 мая 2016

Поздравляем председателя Союза композиторов России Рашида Фагимовича Калимуллина с днем рождения!

Союз композиторов Свердловской области присоединяется ко всем добрым пожеланиям, которые сегодня получает наш председатель - именинник!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Источник фото - http://www.business-gazeta.ru/

25 апр 2016

Творческая встреча с композитором Александром Чайковским

4 мая в рамках проекта «М. Вайнберг. «Пассажирка» в малом зале Уральской государственной консерватории состоится творческая встреча с композитором Александром Чайковским, одним из самых востребованных композиторов наших дней.

 

Александр Чайковский – профессор и заведующий кафедрой композиции Московской консерватории, художественный руководитель Московской филармонии, член и председатель жюри многочисленных российских и международных конкурсов. Народный артист России (2005), лауреат Премии Москвы в области литературы и искусства (2010).

 

Его творчество охватывает все основные жанры музыки. Произведения композитора звучат в крупнейших залах России, Европы, Америки, Японии, на престижных фестивалях в России и за рубежом. Он обладатель I премии на Международном конкурсе композиторов Hollybush Festival (США), композитор-резидент международных фестивалей Bad Kissingen (Германия, 1988), «Nova Scotia» (Канада, 1995). 

 

15 апр 2016

X Всероссийский открытый конкурс композиторов им. А.П.Петрова

Фонд Андрея Петрова объявляет X Всероссийский открытый конкурс композиторов им. А.П.Петрова. 

В этом году он проводится в номинации «Симфоническая музыка» и проходит в период с января 2016 года по сентябрь 2016 года включительно.

 

Подробная информация о конкурсе, положение,

анкета для учатника на сайте : http://fondpetrov.ru/konkurs/xkonkurs/

 

Творческий состав

Золотарев Василий Андреевич

Золотарев Василий Андреевич
Настоящая фамилия Куюмжи. Родился 24 февраля (7 марта) 1870 г. (по официальным документам 1873 г.) в Таганроге. В 1949 г. В.А. Золотарев был удостоен почетного звания Народный артист Белорусской ССР. В следующем году он получил Государственную премию СССР за балет «Князь-озеро». Награжден орденом Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и медалями.

Щекалева Юлия Евгеньевна

Щекалева Юлия Евгеньевна
Выпускница Уральской государственной консерватории (2003 г., класс Н.М. Пузея). Стипендиат Министерства культуры Свердловской области и Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ. Автор оркестровых, хоровых и камерных произведений, исполнявшихся в г. Екатеринбурге. Основные произведения: «Эскиз» для оркестра (1995); «Северная легенда» для фортепиано с оркестром (2000); Вариации для струнного оркестра (2001); Соната для фортепиано (1998); «Шорохи и крики» для струнного квартета (1999); Прелюдии для фортепиано (2001); «Триптих» на слова Н. Рубцова (1996); Рождественская кантата (2000); Детские хоры на слова И. Бунина (2003) и Ю. Мориц (2004).

Зильберман Яков Ильич

Зильберман Яков Ильич
Зильберман Яков Ильич родился в 1982 году в городе Екатеринбурге. В 2001 году закончил с отличием Екатеринбургский Музыкальный Лицей по классу композиции профессора А. Н. Нименского. В 2001 году поступил в Уральскую Государственную Консерваторию имени М. П. Мусоргского (класс профессора А. Н. Нименского), которую и закончил с отличием в 2006 году. В 2007 году поступил в аспирантуру Уральской Государственной Консерватории (класс профессора А. Н. Нименского). С 2007 года приступил к работе в должности преподавателя композиции, музыкально-теоретических дисциплин и информатики в Уральском музыкальном колледже, где и работает в настоящее время. В 2012 году подготовил первого выпускника по специальности «композиция».

Кичанов Евгений Павлович

Кичанов Евгений Павлович
Член Союза композиторов СССР (1951 г.). После школы работал на заводе. В 1941 г. поступил в Свердловское музыкальное училище; по окончании работал в нём преподавателем. Окончил Уральскую консерваторию. Написанные в тот период струнная симфония и первый концерт для балалайки с оркестром сделали имя композитора известным. В 1965 г. переехал в г. Березники и до конца жизни преподавал в Березниковском музыкальном училище.

Левит Владимир Аврельевич

Левит Владимир Аврельевич
Окончил Тбилисскую конс. в 1957 по кл. скр. Л. Н. Шиукашвили, в 1964 по кл. композиции Д. А. Торадзе. В 1972 окончил Уральскую конс. по кл. оперно-симф. дирижирования М. И. Павермана. Артист оркестра Оперной студии в Тбилиси (1954—1955), оркестра Груз. радиокомитета (1955—1956), оркестра Тбилисского т-ра оперы и балета (1956—1958). В 1957—1960 преподаватель муз. школы № 3 в Тбилиси. С 1973 преподаватель кафедры оперно-симф. дирижирования Уральской конс.

Леонтьев Антон Вадимович

Леонтьев Антон Вадимович
Образование: Екатеринбургский музыкальный колледж (десятилетка) 2000-2005 класс проф. Нименского А.Н.; Уральская государственная консерватория 2005-2010 класс проф. Нименского А.Н.

Смирнов Михаил Дмитриевич

Смирнов Михаил Дмитриевич
засл. деятель иск-в РФ (1981), почетный работник высшего профес. образования РФ (1999), чл. СК России (1967), чл.-корр. Петровской академии наук и искусств (Санкт-Петербург, 2000). В 1944 окончил Чел. ремесл. уч-ще № 2. Работал слесарем-инструментальщиком, токарем-карусельщиком на ЧТЗ (1944–46). Все эти годы занимался в кружке художеств. самодеятельности ДК ЧТЗ. В 1950 окончил духовое отделение Чел. муз. уч-ща им. П. И. Чайковского, в 1955 – Урал. гос. консерваторию им. М. П. Мусоргского по классу кларнета, в 1961 – по классу композиции. С 1961 живет и работает в Чел.: преподавал теоретич. дисциплины в муз. уч-ще (1961–71); с 1971 преподаватель кафедры оркестрового дирижирования ЧГИИК. С 1981 доцент, с 1995 проф.

Табачник Лариса Наумовна

Табачник Лариса Наумовна
Радостное приятие бытия – вот эмоциональная доминанта ее творчества, преимущественно связанного со словом, движением, жестом. ... В настоящее время "возраст души" все заметнее стал влиять на эмоциональную температуру ее музыки. Все чаще в ней звучат мотивы философских размышлений о смысле жизни. Однако порой, как и прежде, в эти настроения вторгаются юмор и смех. Асбест.

Христиансен Лев Львович

Христиансен Лев Львович
Родился 28 февраля (12 марта) 1910 г. в Пскове в семье служащего. В детстве и юности семья много переезжала: он жил с родителями в Хвалынске, Аткарске, Саратове, Красноармейске, Покровске (ныне Энгельс). В 1929 году Л.Л. Христиансен поступил в Саратовский музыкальный техникум и, окончив его в 1932-м, преподавал там же, был заведующим отдела народных инструментов. В 1938 он окончил историко-теоретический факультет Московской консерватории по классу М.С. Пикелиса. В 1939 г. вступил в члены ВКП(б), работал начальником Отдела музыкальных учреждений Управления по делам искусств при Совнаркоме РСФСР (1939-1941), затем управляющим и художественным руководителем Всесоюзного гастрольно-концертного объединения. В 1941-1947 гг. руководил различными концертными организациями, в том числе был художественным руководителем филармонии в Свердловске. В 1943 г. организовал Уральский народный хор, художественным руководителем которого оставался до 1959 г. Участниками этого коллектива стали народные певцы - носители живых песенных традиций из сел Измоденово, Покровское, Катарач Свердловской области, привнесшие в репертуар хора песни своего края в их подлинном виде. Уральский народный хор начал активную гастрольную деятельность и в августе 1951 года триумфально выступил на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. В 1956 г. Л.Л. Христиансен был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Топорков Геральд Николаевич

Топорков Геральд Николаевич
Соприкасаясь с сочинениями Г.Топоркова, ставшими уже уральской классикой, понимаешь, что музыка эта не выдумана, не "высижена" в тиши кабинета, а создана как искреннее излияние из глубины сердца. Такие сочинения могли появиться у художника, испытавшего с самого раннего детства необоримое стремление мыслить и высказываться звуками как самым естественным образом. Хотя в профессиональную музыку Топорков пришел довольно поздно, однако, вероятно, как и Глинка, будущий выдающийся симфонист Урала, почувствовав с раннего возраста влечение к музыке как "единственную и пламенную страсть", мог бы о себе сказать: "музыка – душа моя".

Хлопков Николай Михайлович

Хлопков Николай Михайлович
Его произведения, будь то "высокие жанры" [симфония, оратория, квартет] или простая песня, пронизаны естественным, почвенным мелодизмом, заставляют ощутить органичную связь с народными истоками. Являясь замечательным знатоком современной музыкальной техники, Хлопков, тем не менее, не стремится безоглядно следовать ее канонам. Такова принципиальная позиция Хлопкова – художника XX века.

Бызов Андрей Борисович

Бызов Андрей Борисович
Профессор Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, Заслуженный деятель искусств РФ. Музыка А. Бызова привлекает активным, жизнелюбивым тоном высказывания, сочным юмором, светлой лиричностью, творческим воплощением элементов фольклора.

Викторова Ольга Владимировна

Викторова Ольга Владимировна
Портрет Ольги Викторовой может быть написан в различной манере, поскольку, постоянно экспериментируя в творчестве, она успела овладеть большинством композиторских техник. Сочиняя порой сложную для восприятия "элитарную" музыку, О.Викторова тем не менее не приемлет какого бы то ни было снобизма в искусстве. Как истинный профессионал, она считает, что должна уметь все: написать оперу, симфонию или, например, эстрадную пьесу, музыку к спектаклю, песню.

Сиротин Сергей Иванович

Сиротин Сергей Иванович
Затрагивая вечные темы, музыка С.Сиротина привлекает необычайной теплотой, естественностью, поэтому она удивительно легко воспринимается любой аудиторией. Такая проблема, как невостребованность, весьма типичная для многих современных авторов, кажется, не знакома композитору. Яркое мелодическое дарование, профессиональное владение различными музыкальными средствами – от симфонического оркестра до электронно-компьютерной техники, а также многогранность творческой деятельности, снискали композитору заслуженное признание и успех. ... Характерной особенностью творческого почерка С.Сиротина является мелодизм, музыкальное произведение для него немыслимо без ярких, запоминающихся тем. Это способ мышления, к которому более всего тяготеет его композиторская природа, это эстетическая позиция, наконец, это своеобразное убеждение, исповедуемое им в течение всей творческой жизни.

Щекалев Евгений Степанович

Щекалев Евгений Степанович
Евгений Степанович Щекалёв - Заслуженный деятель искусств России, член Союза композиторов России. Композитор успешно работает в самых разнообразных музыкальных жанрах. Он автор симфоний, камерно-инструментальной музыки, произведений для хоров, музыкальных и драматических театров, популярных песен. Евгений Щекалёв - лауреат различных теле и радиоконкурсов, губернаторской премии, Всероссийского конкурса "Победа" и телефестивалей "Песня Года". Его песни и хоровые произведения включают в свой репертуар многие известные исполнители. Они звучат по заявкам радиослушателей и на телевидении.