E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

8 дек 2023

Концерт-презентация сборника вокальных сочинений «Еще печаль легка..» композитора Максима Баска

13 декабря 2023 года (среда) в 19:00 в Большом концертном зале Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского состоится концерт-презентация сборника вокальных сочинений «Еще печаль легка..» композитора, профессора, заслуженного деятеля искусств РФ Максима Андреевича Баска.

 

Исполнят произведения композитора студенты кафедры сольного пения УГК, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Иван Горбань, Ксения Дородова, Павел Межов, Ксения Моцылева, Алина Мустюкова, Ксения Сунцова и Анастасия Ядрышникова.

 

Концертмейстеры — заслуженная артистка России, заслуженный деятель искусств Якутии, доцент Татьяна Валуева, лауреаты международных и всероссийских конкурсов Анель Сейтенова, Юлия Ткаленко и Екатерина Агапова.

 

Ведущая концерта — профессор Лилия Полякова.

 

13 декабря 2023 года (среда)
Большой концертный зал УГК им. М.П. Мусоргского
Начало концерта в 19:00
Вход свободный

8 дек 2023

Творческо-методическая встреча Евгения Перевалова «Музыкальные вызовы балетного класса: роль и задачи концертмейстера и композитора»

15 декабря 2023 года (пятница) в 19:00 в Союзе композиторов Свердловской области (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12) состоится творческо-методическая встреча композитора Евгения Перевалова «Музыкальные вызовы балетного класса: роль и задачи концертмейстера и композитора».

Композитор и концертмейстер Уральского хореографического колледжа Евгений Перевалов поделится секретами работы концертмейстера в балетном классе и расскажет, почему владением искусством композиции дает преимущество в этой работе.

Также Евгений Перевалов познакомит слушателей со своим опытом написания балетной музыки и редакторско-исследовательской работы по изучению балетов Клары Кацман.

Продолжительность творческо-методической встречи – 1 час.

Будем рады видеть вас на встрече!

15 декабря 2023 года (пятница)
Союз композиторов Свердловской области (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12)
19:00
Вход свободный.

Телефон для справок:
+7 (912) 259-61-91
Наталья Зверева,
ответственный секретарь РОО СКСО

 

28 ноя 2023

Творческий вечер Наталии Иванчук в Екатеринбургском Доме актера

В воскресный день 19 ноября 2023 года друзья, коллеги, единомышленники, поклонники творчества известной екатеринбургской ведущей — а именно в таком амплуа она предстала перед публикой, ведя свой собственный концерт — собрались в изысканных интерьерах Дома актера Свердловского регионального отделения СТД. В одной из гостиных этого уютного особняка, являющегося архитектурным шедевром Юрия Дютеля, и началась творческая встреча. Торжественный полонез Генриха Венявского, блестяще исполненный учащимся Свердловской средней специальной музыкальной школы при Уральской консерватории скрипачом Владимиром Негробовым (класс преподавателя Светланы Романовны Онучиной, партия фортепиано — лауреат Международных конкурсов Ирина Феденко) открыл программу, сообщив всему вечеру приподнятое настроение и ощущение свободы, пусть ненадолго, от суетливого темпоритма современной жизни. Время в стенах этого здания с богатой историей, помнящего самые лучшие бальные и праздничные церемонии дореволюционного Екатеринбурга, шло мерно и неторопливо, а все присутствующие наслаждались искусством в теплой, дружеской атмосфере.

 

Полонез Г. Венявского часто открывает музыкальные программы вечеров, проводимых Наталией Иванчук, ведь она — постоянная ведущая концертов во многих залах Екатеринбурга, Польской музыкальной гостиной, «Музыкального кафе у Натали», автор и ведущая крупных культурных проектов, среди которых фестиваль «Польская осень в Екатеринбурге», «Славянская фантазия» и многие другие программы, без которых сегодня уже невозможно представить культурную жизнь нашего города!

Программу вечера продолжили композиторские опусы самой Наталии Иванчук. Среди них важное место занимают вокальные и хоровые сочинения, что далеко не случайно, поскольку автору посчастливилось встретить среди екатеринбургских музыкантов «своих» исполнителей именно в этой сфере. Лауреат Международных конкурсов певица Яна Чабан, с которой Наталию Иванчук связывают годы дружбы — профессиональной, творческой, человеческой, создала неповторимый облик многих концертных программ, воплотив на сцене тот самый нежный лирический образ, живущий на страницах романсов и песен. Ноябрьский музыкальный вечер в Доме актера подарил всем слушателям лирику тишины, когда слышен звук человеческого сердца (Романс «Без сомненья, без раскаянья» на слова О. Шашкиной) и дыхание зимнего вечера в преддверии снегопада («Тишина» на слова А. Кердана).

 

Наталия Иванчук с Александром Керданом и Яной Чабан
Следующей страницей творческого вечера стала Поэзия. Замечательно звучали стихи о любви Александра Кердана в авторском чтении! Они напрочь сметали налет обыденности и открывали некую первозданность, стихийность, окрыленность этого чувства. Без преувеличения, Наталия Иванчук воплотила мечту многих постоянных слушателей своих концертов, пригласив Александра Кердана, российского поэта и прозаика, члена Союза писателей России, координатора Ассоциации писателей Урала, екатеринбургского поэта с неповторимым стилем на свой творческий вечер в Дом актера. Ведь само Слово — поэтическое, музыковедческое, лекторское — было главной направляющей всей программы, а живая и теплая интонация дружеской беседы, совсем позабытая за годы «дистанционного существования», воспринималась как сказочный подарок.
 
Вокальный ансамбль «Серенада»

Вокальную часть программы продолжил хит из репертуара певицы Анны Герман «Танцующие Эвридики», виртуозно исполненный Яной Чабан на польском языке под аккомпанемент Наталии Иванчук. А затем на сцене появилась целая делегация представителей Свердловского областного музыкального училища имени П.И. Чайковского — коллеги и студенты Наталии Иванчук с дирижерско-хорового отделения, в творческом содружестве с которыми она в настоящее время осуществляет большинство своих проектов! Вокальный ансамбль «Серенада» под руководством Анатолия Павкина и Натальи Дранниковой представил хоровой опус Наталии Иванчук «Мой Екатеринбург», созданный к 300-летию нашего города на стихи Т. Лор. Не обошлось и без приятного сюрприза. К авторскому вечеру своего любимого преподавателя и концертмейстера студенты подготовили музыкальный подарок из жаркой Африки — народную африканскую песню с шумовыми эффектами, исполненную ярко, зажигательно, и сорвавшую бурные аплодисменты всего зала!

 

Людмила и Павел Демиденко (Дуэт «Лемурия»)
 В инструментальном разделе программы выступили два творческих дуэта. Лауреаты Международных конкурсов Людмила и Павел Демиденко (Дуэт «Лемурия») исполнили популярную Мелодию Лары Мишеля Жарра из фильма «Доктор Живаго», и Тарантеллу Меццокапо, а Алексей и Ольга Захаровы (саксофон, фортепиано), буквально, перед концертом возвратившиеся с гастролей, и уже в формате музыкальной гостиной продолжившие свое турне, познакомили аудиторию с современными сочинениями композиторов Аргентины («Времена года в Буэнос-Айресе» А. Пьяццоллы: Весна, Зима) и Испании (Маленький чардаш П. Иттюральда).
 
Наталия Иванчук, Ольга и Алексей Захаровы

В завершение программы ведущая вновь предложила вернуться на польские «широты», поскольку с поздравлениями прибыл еще один екатеринбургский коллектив — участник всех программ в Польской музыкальной гостиной ансамбль «Кася-Катажина» под руководством Марины Лукас. В их исполнении прозвучали польские народные песни, представленные в виде сюиты (авторская обработка Н. Иванчук, партия скрипки — Дарья Шишковская).

 

Финальный аккорд встречи получился ярким и торжественным. Оба ансамбля, солисты и все присутствующие в зале дружно пропели «Sto lat!» в честь ведущей (аналог нашему отечественному торжественному панегирическому песнопению «Многая лета!»). И в этот момент думалось о том, что все это удалось, благодаря еще одному редкому таланту, которым обладает Наталия Иванчук и который бесконечно притягивает к ней всех друзей, постоянных слушателей концертов, посетителей вечеров в музыкальной гостиной, коллег, студентов, а также сокурсников по училищу, консерватории, несмотря на прошедшие с момента выпуска годы и все обстоятельства современной жизни, в которой остается все меньше времени на общение друг с другом… Этот талант, дар Наташи — присоединюсь и я ко всем перечисленным выше людям — состоит в ее ощущении радости от общения с каждым дорогим ей человеком. Наверное, это и есть культура в самом высоком, настоящем смысле слова. А ведь эта общительная, словно бы направленная на восприятие аудитории интонация свойственна и ее музыкально-критическим статьям, ее книгам, эссе. Наверное, поэтому на вечере, состоявшемся в Доме актера, о книгах Наталии Николаевны Иванчук, музыковеда, композитора, члена Союза композиторов России и Союза композиторов Свердловской области, говорили не только музыканты, но и представители других профессий. И это свидетельствует о наличии в ее книгах настоящих открытий, которые, как давно замечено, рождаются «на стыке» наук, искусств, разных информационных сфер. Так, одна из новых книг автора «Имидж как искусство», изданная в 2021 году в Екатеринбурге, стала настоящим прорывом, первой работой в уральском музыковедении в ныне востребованной сфере имиджелогии. Ценность наблюдений, сделанных на страницах этой книги, не вызывает никаких сомнений, как и то, что весь опыт автора — музыкантский, композиторский, человеческий, все многообразное общение с людьми искусства — помогли создать этот уникальный текст.

 

Наталия Иванчук

Творческий вечер Наталии Иванчук, состоявшийся 19 ноября, впервые проходил в Доме актера и, надеемся, этот удачный опыт будет продолжен новыми яркими и запоминающимися проектами.

 

Текст:
Оксана Марченко
,
музыковед, член Союза композиторов России и Союза композиторов Свердловской области, заведующая теоретическим отделом ЕДШИ № 11 имени Е.Ф. Светланова, концертмейстер Уральского хореографического колледжа

 

26.11. 2023 г.

26 ноя 2023

Духовный концерт «Молитва Праведному Павлу Таганрогскому» композитора Вячеслава Зуева в Тульской филармонии

Сегодня в 14:00 (по Мск) состоится гала-концерт лауреатов и жюри VI Международного конкурса хоровых дирижеров им. И.А. Михайловского.

 

Тульский государственный хор исполнит 1-ю часть духовного концерта «Молитва Праведному Павлу Таганрогскому» композитора Вячеслава Юрьевича Зуева.

 

Присоединяйтесь к трансляции из Тульской филармонии.

 

23 ноя 2023

Фестиваль «Пять вечеров». Вечер второй. Вячеслав Зуев. «Сказочка №2» для балалайки, саксофона и баяна

Сегодня в 19:00 (по Мск) начнется трансляция концерта «Новый фольклор» фестиваля Союза композиторов России «Пять вечеров». 

 

В Камерном зале Московской филармонии прозвучит сочинение композитора, члена Союза композиторов Свердловской области Вячеслава Юрьевича Зуева «Сказочка №2» для балалайки, саксофона и баяна. Исполнит произведение уральского композитора солисты Государственного академического русского народного ансамбля «Россия» имени Л.Г. Зыкиной.

 

О музыке: В пьесе нет определенного сюжета. Это обобщенная сказочность на основе русского народного фольклора — игровой задор, дерзкий юмор и диковатая прямолинейность. 

Три инструмента — балалайка, саксофон и баян — заменяют народный оркестр, легко принимая на себя разные функции, в том числе ударную. Нетрадиционные приемы игры напоминают зрелище в духе народного театра: топот ногами, удары по корпусу, glissando по клавиатуре баяна и ритмичное движение меха стоит не только услышать, но и увидеть. Исполнители активно взаимодействуют и словно соревнуются — то перебивают друг друга, то перехватывают короткие фразы-попевки, естественные для народных плясовых песен

 

Присоединяйтесь к трансляции!

 

#события

 

9 ноя 2023

Хоровая музыка уральских композиторов — выпускников Уральской десятилетки разных лет

18 ноября 2023 года в 17:00 в Большом зале Уральской специальной музыкальной школы состоится концерт «Навстречу 80-летию УрСМШ».

 

В программе вечера — сочинения для детского хора Максима Баска, Вадима Бибергана, Якова Зильбермана, Анатолия Нименского, Евгения Перевалова, Елены Самариной, Сергея Сиротина. Когда-то эти композиторы сами учились в музыкальной десятилетке, а теперь их музыку исполнят нынешние ученики Уральской специальной музыкальной школы и других музыкальных школ.

 

Хоровые произведения выпускников Уральской десятилетки прозвучат в исполнении хоров музыкальных школ и школ искусств Екатеринбурга, а также струнный оркестр ДМШ №1 и инструментальный ансамбль УрСМШ.

 

Автор творческого проекта — композитор, профессор, заслуженный деятель искусств РФ Максим Андреевич Басок.

 

18 ноября 2023 года (суббота)
Большой зал Уральской специальной музыкальной школы (Екатеринбург, ул. Антона Валека, 25)
17:00
Вход свободный

28 окт 2023

Премьера Концерта для хора на тексты Псалтири и Святого Преподобного Ефрема Сирина композитора Вячеслава Юрьевича Зуева

Через пару минут в Соборе Воскресения Христова на крови в Санкт-Петербурге прозвучит мировая премьера Концерта для хора на тексты Псалтири и Святого Преподобного Ефрема Сирина композитора Вячеслава Юрьевича Зуева.

 

Произведение посвящено Камерному хору Московской консерватории и маэстро Александру Владиславовичу Соловьеву.

 

Премьера состоится в рамках вечера «Хоровые академии» XXII фестиваля «Международная неделя консерваторий». Исполнят концерт Камерный хор Московской консерватории. Дирижер и художественный руководитель — профессор Александр Соловьев.

 

Присоединяйтесь к трансляции!

 

 

26 окт 2023

Юбилейный авторский вечер композитора Михаила Сорокина (видеозапись концерта)

10 октября 2023 года в Большом концертом зале Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского с большим успехом прошел юбилейный авторский вечер композитора, члена Союза композиторов России, дипломанта V Международного конкурса композиторов имени С. Прокофьева Михаила Ивановича Сорокина.

 

В программе вечера прозвучали «Виват оркестру!» ода-приветствие для струнного оркестра, «Концерт-ноктюрн» для скрипки и струнного оркестра, «Аэлита» фантазия для струнного оркестра, «За синей далью» кантата на стихи А .Блока.

 

Делимся видеозаписью авторского концерта Михаила Ивановича Сорокина.

 

Видеозапись предоставлена композитором.

 

 

Юбилейный авторский вечер Михаила Сорокина от Уральская консерватория имени М.П. Мусоргского на RUTUBE

 

24 окт 2023

Юбилейный концерт композитора Алана Кузьмина

Уже завтра, 25 октября 2023 года, в 19:00 в Большом зале Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского пройдет юбилейный концерт композитора, профессора, заведующего кафедрой композиции УГК Алана Рудольфовича Кузьмина.

 

На сцене Большого зала УГК прозвучит камерная инструментальная, вокальная, хоровая, оркестровая музыка. В программе вечера — «Портрет неизвестного», Три страницы из сюиты «Музыка страниц», «Парейдолия», Симфония №5 «Лист» (переложение для двух фортепиано), Симфония чисел «Джульетта 23041891», фрагменты оперы-фьюжн «Алхимик» (либретто К. Рубинский), Три хора на стихи В. Набокова, «Святые образы Храма на крови» сюита для большого симфонического оркестра и смешанного хора.

 

Исполнят произведение композитора лауреаты всероссийских и международных конкурсов Арсений Мерзлов (фортепиано), Карина Минеева (фортепиано), Александра Иванова (флейта), Елизавета Фартушная (флейта), Валерия Файзулина (скрипка), Мария Храмцова (виолончель), Владислав Черкашин (маримба), фортепианные дуэты Анна Суслина — Полина Карелина и Карина Минеева — Константин Шерстянкин, а также хор студентов (под руководством заслуженного артиста РФ Владимира Завадского) и симфонический оркестр студентов (под руководством Романа Карабатов) Уральской консерватории и солисты Иван Горбань (тенор), Ксения Моцылева (сопрано), Алена Кусакина (сопрано), Тимофей Антропов (фортепиано). В составе оркестра принимают участие Виктория Ивакина (фортепиано) и Борис Курбанов (бас-гитара).

 

Концерт ведет музыковед Ирина Винкевич.

 

25 октября 2023 года (среда)
Большой зал УГК (Екатеринбург, пр. Ленина, 26)
19:00
6+
Вход свободный

23 окт 2023

24 октября 2023 года в 19:00 в рамках XI Международного фестиваля камерной музыки «КАМЕРFest» на сцене Дома музыки состоится концерт «Леонид Гуревич и ученики»

От выбора учителя, как известно, зависит творческая судьба человека. Для своих учеников он, как правило, становится эталоном мастерства и мерилом для подражания. Умение верно видеть и развить наиболее талантливые стороны своего подопечного — важнейшая добродетель наставника.

 

Таким славным педагогом и наставником стал Леонид Иосифович Гуревич, Заслуженный деятель искусств РФ, профессор. Член Уральского отделения Союза композиторов России. Ученик выдающегося мастера Кара Караева. Автор многих симфонических, камерно-инструментальных, хоровых и вокальных произведений. За многолетний стаж преподавания по классу композиции и инструментовки в Уральской государственной консерватории, Леонид Иосифович стал наставником плеяды талантливых учеников: музыковедов, дирижеров (среди которых Евгений Колобов), воспитал 14 композиторов.

 

В концерте фестиваля будут представлены произведения самого автора и его одаренной ученицы Карины Сафаргалеевой. В исполнении камерного оркестра «B-A-C-H» (дирижер Николай Усенко) прозвучат произведения для струнного оркестра, оркестра и солирующего инструмента (солисты: Маргарита Свалухина (скрипка), Дмитрий Яковлев (виолончель)). Особенно любопытным моментом станет композиция The man I love (Любимый мой), авторская транскрипция для камерного оркестра Леонида Гуревича на музыку Джорджа Гершвина.

 

24 октября 2023 года (вторник)
Дом музыки (Екатеринбург, ул. Свердлова, 30)
19:00
6+
Подробнее: https://xn--d1agdhiam6b8d.xn--80acgfbsl1azdqr.xn--p1ai/events/item/306
Билеты: https://ekb.kassy.ru/events/koncerty-i-shou/2-56544/hall/?t=1697552739

 

Творческий состав

Муравлев Алексей Алексеевич

Муравлев Алексей Алексеевич
Родился в Тифлисе (ныне Тбилиси, Грузия) 2 мая 1924 года. Музыкой начал заниматься с трех лет, а в четыре года был представлен А.К. Глазунову, который высоко оценил одаренность ребенка. В 1932 году А.А. Муравлева принимают в Особую группу одаренных детей при Ленинградской консерватории по классу фортепиано к доценту П.Ф. Линде — ученице Ф.М. Блуменфельда. По классу теории музыки и композиции А.А. Муравлев обучался у Г.М. Римского-Корсакова, внука великого композитора.В 1938 году, будущий композитор поступает в Музыкальную школу–десятилетку при Ленинградской консерватории. Его наставником по композиции становится А.П. Гладковский. С 1967 г. А.А. Муравлев свою педагогическую деятельность, сначала в Московском институте культуры (1967-1971, доцент – 1970), затем в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки имени Гнесиных). В 1981 г. — удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР, в 1986 г. — утвержден в ученом звании профессора. К настоящему времени курс композиции в классе Муравлева закончили более 20 человек. Среди них — Г. Ауэрбах, В. Пожидаев (Москва), В. Грунер, Л. Горбунов (Пермь).

Гальперин Михаил Иосифович

Гальперин Михаил Иосифович
Большинство произведений М.И.Гальперина – а работал он в разных жанрах – было посвящено отражению чувств и настроений его современников, раскрытию их богатого духовного мира. Творческая мысль устремлялась и в область песенно-романсовой лирики, и фортепианной миниатюры, и симфонической музыки, и камерно-инструментальных сочинений. Фортепианное творчество М.И.Гальперина, представленное прелюдиями, сюитой старинных жанров, полифоническими пьесами, воспринимается как музыка педагогического репертуара и бытового исполнительства.

Сокольская Жанна Абрамовна

Сокольская Жанна Абрамовна
Кандидат педагогических наук, доцент, Заслуженный деятель искусств России, преподаватель кафедры теории и истории музыки УрГПУ, доцент кафедры современной русской литературы УрГПУ, доцент кафедры культурологии УрГПУ. Член президиума музыкального общества Свердловской области, внештатный корреспондент музыкального вещания Свердловского радио и телевидения, автор и ведущая радиопередач [свыше 500] в циклах: " Композиторы Урала", "Свердловск музыкальный вчера и сегодня", авторской программы "Музыка вокруг нас". Участник и организатор ряда международных, всесоюзных, республиканских и региональных конференций и фестивалей [Москва, Екатеринбург, Новосибирск, Тбилиси, Ярославль, Казань, Саратов, Самара и др.]. Автор свыше 300 научных и музыкально-критических статей в центральной и местной печати. Организатор, художественный руководитель, ведущая музыкального клуба "Камерата".

Сорокин Михаил Иванович

Сорокин Михаил Иванович
Надо отметить, что техника композиции в сочинениях Сорокина достаточно традиционна. Художнические поиски композитора направлены, прежде всего, на разработку новых для него тем и образов. Большое внимание Сорокин уделяет поиску новых колористических эффектов, необычных тембровых сочетаний в инструментовке. ... Как считает Сорокин, композитору очень важно найти "своих" исполнителей, что чрезвычайно трудно. ... " Каждую ноту я должен пропустить через себя. А она прежде всего проверяется в общении со слушателями. И здесь главный критерий – искренность."

Сиротин Сергей Иванович

Сиротин Сергей Иванович
Затрагивая вечные темы, музыка С.Сиротина привлекает необычайной теплотой, естественностью, поэтому она удивительно легко воспринимается любой аудиторией. Такая проблема, как невостребованность, весьма типичная для многих современных авторов, кажется, не знакома композитору. Яркое мелодическое дарование, профессиональное владение различными музыкальными средствами – от симфонического оркестра до электронно-компьютерной техники, а также многогранность творческой деятельности, снискали композитору заслуженное признание и успех. ... Характерной особенностью творческого почерка С.Сиротина является мелодизм, музыкальное произведение для него немыслимо без ярких, запоминающихся тем. Это способ мышления, к которому более всего тяготеет его композиторская природа, это эстетическая позиция, наконец, это своеобразное убеждение, исповедуемое им в течение всей творческой жизни.

Забегин Игорь Владиславович

Забегин Игорь Владиславович
Разнообразие звукописи и колорита, лаконизм и выразительность интонации, скрытый мелодизм всей фактуры – таким предстает стиль автора в сочинениях поры его творческой зрелости. Его произведениям присущ драматизм "чувства жизни" и концепций, "прикрытый" разными "экранами остранения", эмоциональная глубина, но вместе с тем сдержанность и интеллектуализм высказывания.

Смирнов Михаил Дмитриевич

Смирнов Михаил Дмитриевич
засл. деятель иск-в РФ (1981), почетный работник высшего профес. образования РФ (1999), чл. СК России (1967), чл.-корр. Петровской академии наук и искусств (Санкт-Петербург, 2000). В 1944 окончил Чел. ремесл. уч-ще № 2. Работал слесарем-инструментальщиком, токарем-карусельщиком на ЧТЗ (1944–46). Все эти годы занимался в кружке художеств. самодеятельности ДК ЧТЗ. В 1950 окончил духовое отделение Чел. муз. уч-ща им. П. И. Чайковского, в 1955 – Урал. гос. консерваторию им. М. П. Мусоргского по классу кларнета, в 1961 – по классу композиции. С 1961 живет и работает в Чел.: преподавал теоретич. дисциплины в муз. уч-ще (1961–71); с 1971 преподаватель кафедры оркестрового дирижирования ЧГИИК. С 1981 доцент, с 1995 проф.

Суворов Дмитрий Владимирович

Суворов Дмитрий Владимирович
Для Суворова обычно наиболее привлекательными всегда являлись две сферы творчества. Первая – крупные симфонически произведения [прежде всего концерты разного типа], где композитору удается сочетать генделевско-моцартовские традиции и элементы техники композиции музыки XX века [алеаторика, сонористические эффекты, "полипластовость"]. Вторая – сочинения, предназначенные для театра: балет, мюзикл, музыкально-драматическая композиция. Иногда эти линии перекрещиваются и тогда образуется сплав, в результате которого музыкальные темы инструментальных сочинений становятся одновременно и героями комедии или своеобразной "оркестровой инсценировки" литературного источника.

Моралев Олег Аркадьевич

Моралев Олег Аркадьевич
Участник Великой Отечественной войны. В 1955 окончил Моск. конс. по кл, композиции Е. К. Голубева, в 1962—аспирантуру Уральской конс. (рук. В. Н. Трамбицкий).

Нименский Анатолий Николаевич

Нименский Анатолий Николаевич
"Понятность" [в лучшем смысле этого слова] в более ранних произведениях композитора у некоторых даже вызывала мнение, что его музыку можно совместить с определенным "видеорядом". ... С первых творческих шагов А.Нименский как свою принял одну из самых очевидных традиций отечественной музыки – постоянный интерес к фольклору как живому источнику современной художественной идеи. ... Среди недавних сочинений А.Н.Нименского центральным, пожалуй, является концерт для струнного оркестра "Канты", концентрирующий в себе многие принципиальные черты стиля композитора. Первое впечатление – яркость, увлекательность и серьезность музыки, ощущение многомерности. ... Есть такой словесный штамп: "кристаллизация замысла". По отношению к творчеству А.Нименского он применим в своем буквальном, физическом смысле. Длинноты и пустоты в его манере исключены.

Искендер (Семенов) Евгений Александрович

Родился 25 апреля 1908 г. в Петербурге. Обучался игре на фортепиано у С.В. Алперс. В 1920—1925 гг. выступал как солист-пианист, затем работал аккомпаниатором в Ленинградской филармонии (1925—1930). В 1930—1933 гг. работал дирижером в Ленинграде, Краснодаре, Минске, Витебске, Гомеле, Ашхабаде. С 1933 по 1937 г. — дирижер и заведующий музыкальной частью драматических театров и театров музыкальной комедии (Ленинград, Краснодаре, Ташкент, Иваново, Таганрог). В сезон 1936—1937 гг. — дирижер симфонического оркестра в Таганроге. В 1941 окончил Свердловскую консерваторию по классу композиции М.П. Фролова и В.Н. Трамбицкого. В качестве дипломной работы представил Первую симфонию. В 1945—1946 гг. занимал пост главного дирижера оркестра Свердловского областного радиокомитета. В 1947—1949 гг. был художественным руководителем Дворца культуры им. М. Горького в Свердловске. С 1951 — дирижер театров и симфонических оркестров в Уфе, Алма-Ате, Ленинграде.

Комольцев Константин Юрьевич

Комольцев Константин Юрьевич
Родился 30 июля 1988 г. в Свердловске (Екатеринбург). Музыкой начал заниматься в 15 лет. С 2006 по 2009 гг. учился в Уральском государственом педагогическом университете на факультете музыкального образования. В 2008 г. поступил в Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского на теоретико-композиторское отделение, где начал занимался сочинением под руководством В.Д. Барыкина. В 2017 г. окончил Уральскую государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского (кафедра композиции и оркестровки, класс профессора А.Н. Нименского). За годы обучения дважды становился лауреатом международных конкурсов, а также принимал активное участие в организации фестивалей и концертов современной академической музыки. С момента окончания консерватории и по сегодняшний день ведет активную творческую и педагогическую деятельность.

Ниренбург Олег Яковлевич

Ниренбург Олег Яковлевич
"Музыка, на мой взгляд, являясь одной из самых поэтических форм общения, имеет своей задачей объединение и сплочение людей на основе идеалов, составляющих сущность гуманизма как мировоззрения. Для меня этот взгляд является своего рода программой и лежит в основе таких вопросов: как, зачем и о чем писать. Некоторые композиторы и музыкальные критики считают, что современная музыка [вернее, некоторая часть ее], построенная на шумовых эффектах, крикливая, дребезжащая, режущая слух, является отражением нашей эпохи с ее экономическими потрясениями и вихрями политических страстей. Это неверно. В действительности такая музыка отражает лишь худшие стороны нашего времени. Она отражает лишь суетное, мелкое и бесперспективное, она вызывает отрицательные эмоции и пробуждает разрушительные силы."

Зуев Вячеслав Юрьевич

Зуев Вячеслав Юрьевич
Родился в г. Карпинске Свердловской области в 1970г. Композитор. После окончания средней школы поступил в Карпинский машиностроительный техникум. Окончил его в 1990 г. по специальности «Горная электромеханика». В 1993 г. поступил в Уральскую Государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского (УГК) на специальность «Дирижирование академическим хором». С 1996 года занимался по композиции у профессора Кесаревой М.А. (факультатив). С 2000г. стал преподавателем «Детской школы искусств №12» и « Екатеринбургской детской музыкальной школы №16». Ученики многократно становились лауреатами городских, областных, всероссийских и международных конкурсов по музыкальной композиции. Челябинск). В 2011 году был награжден Почётной грамотой Министерства Культуры РФ, а в 2017 - Грамотой СК России за значительный вклад в развитие современного отечественного музыкального искусства.

Бочаров Владимир Матвеевич

Бочаров Владимир Матвеевич
Член Союза композиторов России с 2004 г. В 2007 г. был удостоен почетного звания «Заслуженный деятель искусств России».