E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

16 мая 2019

80 ЛЕТ СОЮЗУ КОМПОЗИТОРОВ

Дорогие коллеги! Сердечно поздравляем Вас с юбилеем "Союза композиторов Свердловской области"! За 80 лет своего существования творческий союз композиторов и музыковедов пережил периоды интенсивного подъёма и расцвета. Нынешнее молодое поколение успешно показывает свой профессионализм на конкурсах и фестивалях  разного уровня. Творческие достижения старшего поколения убедительно демонстрируют самобытность и жизнеспособность уральской современной музыки.

С праздником Вас, дорогие композиторы и музыковеды! Пусть Ваше вдохновенное желание творить никогда не иссякнет!

Архивные фото

Архивные фото

15 мая 2019

ОТ МАРШАКА ДО ПУШКИНА

Масштабное хоровое торжество ожидало поклонников уральской музыки на авторском вечере Татьяны Якушевой, который состоялся 12 мая в училище П.И.Чайковского. В ярких красках музыка Татьяны Якушевой рассказала об этапах становления мастерства композитора, которое совершенствовалось под руководством В.П.Барыкина, А.Н.Нименского и В.А.Кобекина. Хоровые произведения Якушевой представляли собой ретроспективу от ранних работ на стихи С.Я.Маршака, исполненных хором Детской филармонии, до фрагментов премьерного сочинения "Gloria", полное исполнение которого ещё ожидает слушателей в ноябре этого года. С поздравительным словом выступил директор СМУ им. П.Чайковского, А.Н.Важенин. Путеводителем по миру образов хоровых сочинений Т.Якушевой стала музыковед И.В.Винкевич.

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

Юбилей Якушевой

6 мая 2019

КОНКУРС УРАЛЬСКИЙ КОМПОЗИТОР
Ещё одно значительное музыкальное событие произойдёт в скором времени! 19 мая стартует новый композиторский конкурс, который пройдёт в стенах училища Чайковского. Идейный вдохновитель и организатор - композитор Т.Ю. Якушева. В отличие от знаменитого конкурса "Музыкальные звёздочки", "Уральский композитор" предлагает конкурсантам выступить в качестве авторов новой современной музыки.
 Афиша

 

6 мая 2019

АВТОРСКИЙ КОНЦЕРТ Т.Ю.ЯКУШЕВОЙ

Совсем скоро, 12 мая, в училище им.П.И.Чайковского пройдёт авторский концерт Т.Ю.Якушевой.

 

Концерт Т.Якушевой

 

6 мая 2019

РЕЗУЛЬТАТЫ ВТОРОГО МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА ДЛЯ МОЛОДЫХ КОМПОЗИТОРОВ

«Целая обойма новых имен и полная корзина новых звучаний» - такими словами один из участников Второго Международного семинара для молодых композиторов передал суть крупнейшего культурного мероприятия, прошедшего в Санкт-Петербурге в конце апреля. И, действительно, мастер-классы сменяли показы и интенсивные практикумы. Биение творческого пульса можно было ощущать непрерывно. СК СО был представлен членами молодёжной секции, Р.Цыпышевым и К.Комольцевым. Масштабный фестиваль проходил под эгидой международной ассоциации «МолОт». Главными исполнительскими коллективами Второго Международного семинара стали участники «МолОт»-ансамбля и хор Festino.
Ориентироваться в мире новой академической музыки помогали мэтры Дариуш Пшибыльский, Анатолий Королёв, выступившие с лекциями, перемежавшимися с показами новых композиторских работ. Отдельные крылатые фразы лекторов определили некий вектор осмысления места современной композиторской музыки. «Когда мы смотрим на вещи через разбитое зеркало, они кажутся другими. Думаю, это по-прежнему может быть актуально» (Дариуш Пшибыльский). «Давно уже мусор используется как строительный материал, давно уже. Это нормально. Есть те, кто по старинке прячется за серьезностью. Но чего бояться! Использовать мусор - это нормально!» (Анатолий Королёв). Одним из деятельных организаторов встреч выступил А.В.Танонов.
27 апреля в Шереметевском дворце состоялся концерт-закрытие Второго Международного семинара для композиторов. МолОт-ансамбль и хор Festino исполнили десять сочинений, написанных студентами из шести стран специально для этих коллективов. Прозвучали «Весна» Р.Цыпышева (хор Festino) и «Сказка-бесёнка» К.Комольцева (хор Festino).
Поздравляем наших молодых композиторов и желаем им дальнейших побед!

 

 

 Хор Фестино

Второй Международный конкурс для молодых композиторовЦыпышев Р. Весна

3 мая 2019

УДИВИТЕЛЬНЫЙ МИР МУЗЫКИ М.И.СОРОКИНА.

Следом за юбилеем В.И.Горячих СК СО отметил ещё одну значительную дату - 70-летие М.И.Сорокина. Концерт "Гротексные образы", проведённый 30 апреля в Доме Музыки, представил слушателям разнообразие творческого мира композитора. В первом блоке господствовала фортепианная музыка. Солист СГАФ, Влад Чепинога показал своё мастерство не только в исполнении сложной в концептуальном и техническом смысле "Гротеск-сюиты", но и в интерпретации более простых, на первый взгляд, сочинений - Арии (Сюита в старинном стиле) и "Тихой польке". Каждое произведение фортепианного блока предварялось диалогом с ведущей, А.Колесник. Это вносило в атмосферу вечера поэтическую ноту и создавало необходимые смысловые акценты.
Вторая часть концерта состояла из симфонических произведений Сорокина, исполненных оркестром BACH. Струнный дивертисмент, Симфониетта, "Аэлита" и "Виват оркестру" уже давно прочно вошли в репертуар замечательного коллектива. В некоторых произведениях, например в "Аэлите", созданной под впечатлением романа А.Толстого, чувствовался настоящий симфонический размах, струнные инструменты имитировали звучание духовых и ударных инструментов. Поразили части Дивертисмента. В "Звонах", "Хорале" и "Хвалебной" М.Сорокин обратился к теме исповеди, покаяния, общения с Создателем. Не тривиальным был даже гимн, посвящённый оркестру BACН. Вместо традиционно пустого громкого звучания, "Виват оркестру" был наполнен возвышенным лиризмом.
Концерт прошёл на одном дыхании. Особенно горячо были встречены "Гротеск-сюита" и "Аэлита". М.И.Сорокин общался с залом, делился секретами вдохновения. От СКСО юбиляра поздравила член молодёжной секции СК, Дудина Ольга. Авторский концерт "Гротескные образы" показал, насколько богат творческий потенциал нашего уральского композитора. В сокровищнице его произведений есть много не исполненных сочинений. Безусловно, таких авторских концертов должно быть больше. "Человеку с глазами, погружёнными в небо" (Курганова И.), есть, что сказать слушателям.

Юбилейный концерт М.И.Сорокина

Юбилейный концерт М.И.Сорокина

Авторский концерт М,И.Сорокина

Авторский концерт М,И.Сорокина

Юбилейный концерт М.И.Сорокина

Юбилейный концерт М.И.Сорокина

 

3 мая 2019

90-ЛЕТИЕ В.И.ГОРЯЧИХ

 

Старейший композитор Урала, В.И.Горячих, заслуженный деятель искусств РФ, ветеран Труда, отметил своё 90-летие грандиозным концертом. Мероприятие состоялось 28 апреля в Театре Эстрады. В праздновании юбилея столь значительной фигуры композиторского мира Свердловской области приняли участие такие известные коллективы города, как фольклорные ансамбли "Дива", "Солнцеворот", инструментальный ансамбль "13 струн" (Детская Филармония), квартет оркестра BACH, солисты Театра оперы и балета, Театра Эстрады. Председателем СК СО, А.А.Пантыкин, была вручена В.И.Горячих медаль в честь юбилея организации за многолетнюю плодотворную работу. Деятельную помощь в организации праздничного торжества оказала музыковед Л.А.Амирова. Авторский концерт В.И.Горячих "Благодарю" оставил у слушателей самые яркие эмоции.

 Юбилей В.И.ГорячихЮбилей В.И.Горячих

Юбилей В.И.Горячих

 Юбилей В.И.Горячих

25 апр. 2019

АВТОРСКИЙ КОНЦЕРТ М.И.СОРОКИНА

В последний день апреля Екатеринбург получит уникальную возможность поприсутствовать на концерте замечательного уральского композитора, автора детской оперы "Золотая птица", лауреата премии им.С.С.Прокофьева в 2009 г. Художественные поиски композитора направлены, прежде всего, на разработку новых для него тем и образов. Большое внимание Сорокин уделяет поиску новых колористических эффектов, необычных тембровых сочетаний в инструментовке. ... Как считает Сорокин, композитору очень важно найти "своих" исполнителей, что чрезвычайно трудно. ... " Каждую ноту я должен пропустить через себя. А она прежде всего проверяется в общении со слушателями. И здесь главный критерий – искренность."

В концерте прозвучат репертуарные произведения коллектива оркестр BACH, который в течении многих десятилетий творчески сотрудничает с композитором. Впервые будет исполнена "Гротеск-сюита" - наиболее авангардное сочинение М.И.Сорокина. 

 Гротескные образы

25 апр. 2019

ВТОРОЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ СЕМИНАР ДЛЯ МОЛОДЫХ КОМПОЗИТОРОВ

Члены молодёжной организации "Союз композиторов Свердловской области" Роман Цыпышев и Константин Комольцев  в эти дни принимают участие во Втором Международном семинаре для молодых композиторов в Санкт-Петербурге. 25 апреля пройдёт презентация сочинений К.Комольцева в Открытой мастерской.  В концерте 27 апреля в 16.00 в Шереметьевском деворце прозвучит премьера хоровой пьесы Р.Цыпышева "Весна" в исполнении камерного хора Festino. Семинар проходт при поддержки Всемирной  молодёжной организации "МолОТ".

Спб.Цыпышев

 

СПб, Комольцев

Спб.Цыпышев

23 апр. 2019

КОНЦЕРТ-ПРЕЗЕНТАЦИЯ

18 апреля на Отделении музыкального и дополнительного образования Свердловского областного музыкально-эстетического педагогического колледжа состоялся День открытых дверей, котрй одновременно явился юбилейным концертом в честь 80-летия Уральской композиторской организации. Тема концерта - уральские композиторы в годы Великой Отечественной войны - тоже была выбрана неслучафно: приближается 9 мая - важдейшая для нашей страны дата Великой Победы, а кроме того, само учебное заведение, прежде называвшееся Школой музыкантских воспитанников, было основано в грозном 1943 году. Идея такого интегрированного мероприятия принадлежит педагогу колледжа, члену Союза композиторов России Евгению Викторович Перевалову, который одновременно выступил в роли ведущего концерта.
Вопреки расхожему выражению, что "когда говорят пушки, музы молчат", в годы войны Свердловск жил интенсивной творческой и культурной жизнью. Сюда были эвакуированы высшие учебные заведения, театры, Союз композиторов и Музфонд СССР. Мощное вливание столичных творческих сил обеспечило взлет в развитии музыкальной культуры столицы Урала. Обо всем этом интересно рассказывалось в презентации Е.В. Перевалова. Особенно важно, что дети, внимательно слушавшие педагога, услышали и запомнили имена композиторов-фронтовиков: Г.Н. Белоглазова, Н.М. Хлопкова, Н.М. Музея и ныне здравствующего живого классика уральской музыки Е.П. Родыгина.
Состоявшийся День открытых дверей стал для всех пришедших возможностью услышать музыку уральских композиторов в живом исполнении педагогов отделения: Е.В. Горазеевой (фортепиано, вокал), Е.В. Перевалова (фортепиано, баян) и старейшего педагога, ученика патриарха уральской музыки Н.Р. Бакалейникова - П.И. Чечеткина (кларнет). Подлинным украшением концерта стала написанная в 1941 году в Свердловске песня Т.Н. Хренникова "Уральцы бьются здорово" на стихи А. Барто. Боевая, задорная, она воплотила лучшие черты несгибаемого и твердого уральского характера. Закалять свой характер надо во все времена - эту мысль встречи усвоили юные слушатели, которым жить дальше и укреплять славу родного края. Знание уральской музыки поможет им в этом.

Перевалов

Творческий состав

Бородин Борис Борисович

Бородин Борис Борисович
Доктор искусствоведения (г. Москва, МГК, 2006, профессор кафедры специального фортепиано УГК, зав. кафедрой теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета. Зам. председателя Уральского отделения Союза композиторов России. Стипендия Министерства культуры Свердловской области (2006), Лауреат фонда «Русское исполнительское искусство» (2006, 2007).

Колованов Иван Александрович

Колованов Иван Александрович
Родился 9 января 1990 г. в посёлке Зайково Ирбитского р-на Свердловской области. В 2009 окончил Асбестовский колледж искусств по классу баяна (класс преп. В. И. Елецкого). В 2014г. - Уральскую государственную консерваторию им. М. П. Мусоргского, кафедра композиции (класс проф. А. Н. Нименского). В 2007 г. прошёл ассистентуру-стажировку по композиции у проф. А. Н. Нименского. По окончании консерватории проживает в г. Берёзовском, работает в школах искусств, а также в консерватории (им. М. П. Мусоргского). Пробует себя в различных жанрах. Особое место в своем творчестве отводит оркестровой музыке.

Зетель Исаак Зусманович

Зетель Исаак Зусманович
Исаак Зусманович Зетель внес значительный вклад в музыкальную культуру Урала, в создание уральской фортепианной школы. Нет ни одного крупного города на Урале, где бы ни работали его ученики - ведущие педагоги музыкальных училищ и школ, солисты филармоний, преподаватели и концертмейстеры музыкальных вузов. В летописи фортепианной кафедры УГК И. З. Зетель - одна из наиболее ярких и значительных личностей.

Золотарев Василий Андреевич

Золотарев Василий Андреевич
Настоящая фамилия Куюмжи. Родился 24 февраля (7 марта) 1870 г. (по официальным документам 1873 г.) в Таганроге. В 1949 г. В.А. Золотарев был удостоен почетного звания Народный артист Белорусской ССР. В следующем году он получил Государственную премию СССР за балет «Князь-озеро». Награжден орденом Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и медалями.

Мугинштейн Михаил Лейбович

Мугинштейн Михаил Лейбович
Заслуженный деятель искусств России, основатель Центра музыкального театра в Гуманитарном университете, инициатор создания и председатель жюри Российской оперной премии «Casta Diva». В Екатеринбурге большой популярностью пользуется авторский цикл лекций Михаила Мугинштейна «400 лет оперы», уже второе десятилетие он собирает в Доме Актёра благодарную аудиторию.

Нестерова Елена Борисовна

Обучалась в Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского с 1943 по 1949 г. Ее дипломной работой было исследование на тему «Опера П.И. Чайковского «Чародейка». Автор работ о творчестве уральских композиторов, научно-критических статей, опубликованных в местной и столичной прессе, в том числе о спектаклях Свердловского государственного театра оперы и балета.

Арсеева Ирина Васильевна

Арсеева Ирина Васильевна
И.В.Арсеева относится к компзиторам, знающим и длящим традицию. Среди ее излюбленных жанров – вокальная лирика, хоровые и инструментальные миниатюры, камерные оперы. Именно здесь наиболее адекватно реализуются присущие автору психологическая заостренность, склонность к созерцанию, желание отгородиться от враждебной и даже пугающей действительности.

Аввакумова Елена Гурьевна

Аввакумова Елена Гурьевна
Автор и ведущая радиопрограммы "Ближе к классике!", автор звукового оформления сайта "Ближе к классике". Руководитель отдела по связям с общественностью Свердловской государственной академической филармонии. Ведущая концертов абонементных серий филармонии [сезон 2001-02: "111 прелюдий". Камерный зал]. Музыковед. Выпускница Уральской государственной консерватории им.М.П.Мусоргского [отделение истории и теории музыки, класс В.Н.Хлопковой].

Щелоков Вячеслав Иванович

Щелоков Вячеслав Иванович
Сочинения В.И.Щелокова – одного из ведущих композиторов Урала, широко известны в нашей стране. В его творческом наследии – программные симфонические поэмы, сочинения для трубы, виолончели, кларнета и фортепиано, музыка к спектаклям, песни. При всем разнообразии художественных интересов композитора ведущую линию в его творчестве прочертила стойкая привязанность к любимому инструменту – трубе. С совершенной определенностью можно сказать, что в мировом музыкальном искусстве не было и нет композитора, который бы так значительно обогатил репертуар для трубы сольными и концертными сочинениями, как это удалось В.И.Щелокову. ... Щелоков не скупился на проявление чувств. Его музыка лишена холодноватого интеллектуализма, рассудочности. <...> Ему удалось создать сочинения, где угадывается безбрежность просторов земли русской, свежесть ее ветров, неповторимое сочетание суровой мужественности, волевого напора и светлого лиризма.

Бакалейников Николай Романович

Бакалейников Николай Романович
Н. Р. Бакалейников - исполнитель, композитор, педагог, общественный деятель - родился в Москве в 1881 г. в семье оркестранта-кларнетиста, воспитавшего двух известных музыкантов. В 1900 г. Николай окончил Московскую консерваторию по классу флейты В. Кречмана, а его брат Владимир - у скрипача И. Гржимали. По гармонии и контрапункту Николай Романович брал уроки у композитора С. И. Танеева. В 1900-1905 гг. работал дирижером и хормейстером в театральных труппах Москвы и Петербурга, объездив с ними города Поволжья и юга России. С 1905 по 1919 г. он солист оркестра Большого театра, вместе с которым в 1910 г. участвует в «Русских сезонах» С. Дягилева в Париже, а по возвращении дирижирует балетными спектаклями. В 1914-1919 гг. служит капельмейстером военных оркестров в Москве, с 1919 г. - в Киеве, где в 1920-е гг. становится начальником оркестров штаба Киевского военного округа.

Сорокин Михаил Иванович

Сорокин Михаил Иванович
Надо отметить, что техника композиции в сочинениях Сорокина достаточно традиционна. Художнические поиски композитора направлены, прежде всего, на разработку новых для него тем и образов. Большое внимание Сорокин уделяет поиску новых колористических эффектов, необычных тембровых сочетаний в инструментовке. ... Как считает Сорокин, композитору очень важно найти "своих" исполнителей, что чрезвычайно трудно. ... " Каждую ноту я должен пропустить через себя. А она прежде всего проверяется в общении со слушателями. И здесь главный критерий – искренность."

Фридлендер Александр Григорьевич

Фридлендер Александр Григорьевич
А.Г.Фридлендер – видный композитор, профессор, музыкально-общественный деятель. В течение многих лет он был дирижером симфонического оркестра Свердловской филармонии. Работая в тесном контакте с М.И.Паверманом – основателем оркестра, А.Г.Фридлендер в немалой степени способствовал росту авторитета этого коллектива в стране. ... Фридлендер осуществил живую связь между культурной средой Свердловска и художественным миром Петербурга-Петрограда-Ленинграда, в котором происходило музыкальное становление композитора. ... Это был музыкант строгого и изысканного художественного вкуса. Его суждения по профессиональным вопросам отличались прямотой и бескомпромиссностью. ... А.Г.Фридлендер был одним из тех, кто стоял у истоков музыкальной культуры Урала и своей многогранной деятельностью способствовал созданию ее прочного фундамента.

Штелманис Оливер Карлович

Штелманис Оливер Карлович
Родился 4 мая 1928 г. в семье латышских переселенцев. Окончил Свердловское областное музыкальное училище имени П.И. Чайковского (1957, класс композиции Л.Б. Никольской). Учился в Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского (1957–1962) у В.Н. Трамбицкого, а после его отъезда в Ленинград – у Л.Б. Никольской. Работал старшим лаборантом кабинета истории музыки УГК (1967–1968), затем ответственным секретарем Уральского отделения Союза композиторов (1968–1970). В творчестве О.К. Штелманиса преобладают камерно-инструментальные произведения. Его фортепианные сочинения исполняли заслуженная артистка РФ Н.Я. Атлас и В.А. Кобекин.

Манаев Евгений Васильевич

Манаев Евгений Васильевич
Родился 3 января 1910 г. во Владивостоке. В 1928-1931 обучался в Саратовском музыкальном техникуме по классу композиции Л. М. Рудольфа, по классу фортепиано Н. Орлова. В 1931—1935 дирижер-концертмейстер передвижной оперы в Куйбышеве. Дирижер оперного театра в Алма-Ате (1935—1937), оперного театра Мордовской АССР в Саранске (1937—1939), Театра оперы и балета в Алма-Ате (1939—1961). Во второй половине 40-х г. сотрудничал с Театром для детей и юношества Казахстана, организованным по инициативе Н. Сац. Балет Е.В. Манаева «Дорогой дружбы», написанный совместно с Н. Тлендиевым и Л. Степановым, был показан в Москве на декаде казахского искусства (1958). В 1954 г. Е. В. Манаеву было присвоено звание заслуженного артиста Казахской ССР. С 1961 он работал дирижером Свердловского театра оперы и балета имени А.В. Луначарского (ныне Екатеринбургский государственный театр оперы и балета) и до конца своих дней преподавал на кафедре оперно-сценической подготовки Уральской государственной консерватории имени М. П. Мусоргского. Умер 13 февраля 2001 г. в Екатеринбурге.

Пайбердин Олег Вячеславович

Пайбердин Олег Вячеславович
В музыке Олега Пайбердина привлекает органичность и чистота письма, эмоциональная насыщенность, пластичность и незаданность формы. Язык простой, но при этом никакого трафарета, ничего не делается по инерции или в силу привычки, всё прослушано и заново выверено слухом, поэтому звучит очень свежо. Много диатоники, но это не архаичная тональность, а модальность. В новой диатонике писать трудно, приходится идти по лезвию бритвы, чтобы не потерять остроту и напряженность звучания. О.Пайбердину это удается.