E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

4 дек 2020

ВОСПОМИНАНИЯ о III ФЕСТИВАЛЕ СВЕРДЛОВСКОГО РОК-КЛУБА

В субботу, 5 декабря в большом зале Музея истории Екатеринбурга состоится реконструкция событий, связанных с III фестивалем Свердловского рок-клуба в рамках проекта «Реставрация концертов» при поддержке Фонда Президентских грантов. Это мероприятие проведут два легендарных участника событий тех лет: бессменный Президент Свердловского рок-клуба Николай Александрович Грахов и Дедушка Уральского рока – Александр Александрович Пантыкин.

В этот вечер можно будет увидеть и услышать воспоминания очевидцев тех времен. Будут показаны фрагменты III фестиваля Свердловского рок-клуба 1988 года. Будут использованы редкие видеодокументы той эпохи авторства Кирилла Котельникова и Олега Раковича.

Впервые прозвучит рассказ Владимира Шахрина о записи самого первого альбома группы «ЧАЙФ» в Доме Культуры им. Горького. Состоится дебют двух песен из репертуара музыкальной студии «Сонанс» в исполнении автора и лидер-гитариста группы «ТРЕК» – Михаила Перова.

Кроме того, можно будет услышать уникальное живое выступление квартета Союза композиторов Свердловской области под руководством Евгения Кузнецова со знаменитым попурри на песни популярнейших Свердловских рок-групп. Николай Грахов и Александр Пантыкин поведают, как на самом деле формировалось рок-сообщество в Свердловске, как создавались группы «Сонанс», «Трек», «Урфин Джюс».

Трансляцию в онлайне можно будет увидеть в 19.00 (17.00 по Москве) по ссылке https://youtu.be/rEu53ycD9nc и на канале YouTube Музей истории Екатеринбурга.

Аккредитация журналистов возможна до 16:00 4 декабря. Количество мест для прессы ограничено.

4vBA-e3-wr4.jpg (1500×1150)

29 ноя 2020

Прощание с композитором Анатолием Николаевичем Нименским

Уважаемые коллеги, друзья и все желающие проводить в последний путь Нименского Анатолия Николаевича!

Прощание состоится 1 декабря в 13:50 в траурном зале крематория по адресу Сибирский тракт, 10 км, 1/1.
Автобус будет ожидать около здания Консерватории в 12:50.

После церемонии прощания транспорт отправляется на Широкореченское кладбище к 15:20.


27 ноя 2020

УШЕЛ ИЗ ЖИЗНИ АНАТОЛИЙ НИКОЛАЕВИЧ НИМЕНСКИЙ
Союз композиторов Свердловской области понес огромную потерю. Ушел из жизни Анатолий Николаевич Нименский – известный российский композитор, педагог, профессор Уральской государственной консерватории, Заслуженный деятель искусств РФ.
 
Он родился 7 августа 1950 г. в Екатеринбурге. С пяти лет начал регулярно заниматься музыкой. Учился в музыкальной школе по классу фортепиано, затем в Свердловской школе музыкантских воспитанников по классу трубы, с 1965 года – в специальной музыкальной школе-десятилетке при Уральской консерватории на теоретическом отделении. С 1968 по 1973 годы его учебы в Уральской консерватории по классу композиции сначала у Н.М. Пузея, затем у В.Д. Бибергана.
Студентом консерватории он начинает отдавать все свое время двум главным занятиям своей жизни: сочиняет музыку и начинает преподавать. В качестве дипломной работы композитор представил «Драматическую фреску» для симфонического оркестра и кантату «Себежские песни». Эти сочинения были исполнены оркестром Свердловской филармонии (дир. А.Г. Фридлендер) и хором консерватории (рук. Т.С. Матвеева). В 1980 году Нименского принимают в Союз композиторов СССР. В 1982–1989 гг. входил в состав правления Уральской композиторской организации, а главное – руководил творческим объединением молодых композиторов и музыковедов Уральского региона, из которого впоследствии вышло немало уральских авторов. Неоднократно был делегатом съездов Союза композиторов СССР и съездов СК России. В 1989 г. был избран на должность заведующего кафедрой композиции УГК. В 1995–2001 гг. дважды избирался на пост председателя Уральского отделения Союза композиторов России.
 
Музыка А.Н. Нименского отличается собственным стилем, тонким претворением фольклора. В разные годы композитор много сотрудничал с различными театральными коллективами Свердловска, Челябинска, Москвы, а также со Свердловской киностудией, работал с известными режиссерами – Д. Астраханом, Р. Виндерманом, К. Стрежневым. Излюбленным жанром композитора стал жанр концерта, который представлен в его творчестве хоровыми («Игральные вечерки», Концерт для хора а’cappella) и инструментальными партитурами («Канты», Концерт-реквием памяти Г. Тери). Значительное место среди инструментальных опусов занимают сочинения для ансамблей духовых («Хороводы» для трех труб и трех тромбонов, «Пасторальная сюита» для трех валторн). Музыка А.Н. Нименского звучала во многих городах России и за рубежом (Германия, Монголия, Финляндия, Чехия, Швеция, Япония). Его оркестровые сочинения исполнялись под управлением таких известных дирижеров, как М. Паверман, А. Фридлендер, А. Чистяков, А. Борейко, Е. Бражник, Д. Лисс. Его хоровые партитуры входят в репертуар Камерного хора Московской консерватории, Уральского камерного хора (Пермь), Концертного хора Мужского хорового лицея (Екатеринбург). Ноты его сочинений печатались в центральных издательствах. В 1998 г. А.Н. Нименский стал обладателем Гран-при конкурса «Музыкальное приношение Екатеринбургу» (за создание «Юбиляций» для симфонического оркестра). Его композиторский труд был не раз отмечен. В 2000 году он стал стипендиатом Президента РФ в номинации «Выдающиеся деятели культуры и искусства». В 2002 – ему присуждена премия губернатора Свердловской области «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства». В 2010 – удостоен почетного звания «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации». В 2020 – лауреат премии главы Екатеринбургской митрополии в области культуры и искусства.
 
За годы преподавания воспитал десятки профессиональных композиторов, наверное, можно говорить о его композиторской школе Нименского. Среди его учеников: Х. Билегжаргал (Монголия), О. Пайбердин, А. Пантыкин, А. Красильщикова, С. Патраманский, Е. Кармазин…
 
В 1998 г. по инициативе А.Н. Нименского официально открыто композиторское отделение в Екатеринбургском музыкальном лицее при УГК. Трудно переоценить степень влияния Нименского, композитора, педагога и человека в профессиональной среде. Его уважали к его мнению всегда прислушивались. Бескомпромиссность и отсутствие конформизма были его отличительными чертами. При этом чувство юмора, интеллектуальный блеск, легкость в общении делали его необычайно привлекательным и популярным как в среде студентов, так и среди коллег.
А.Н. Нименский оставил яркий след в музыкальной жизни города, в профессиональной композиторской среде. Память о нем сохранится в сердцах всех, кто имел счастье с ним работать, общаться или учиться у него.

О времени и месте прощания с Анатолием Николаевичем Нименским будет сообщено позднее.

 

19 ноя 2020

Музыкальные звездочки – 2020. Прием заявок продлен до 10 декабря

Дорогие наши Звёздочки, их руководители и родители!

 

Спешим сообщить, что Оргкомитет XI межрегионального детско-юношеского конкурса на лучшее исполнение музыки уральских композиторов  «Музыкальных звездочек» продлевает срок приема заявок до 10 декабря (четверг).

 

С нетерпением ждём ваших заявок до 10 декабря 2020 года на электронной почте sokomso@mail.ru в отсканированном виде и с печатью образовательного учреждения. Заявка должна содержать ссылку для скачивания видеофайла выступления участника, а чтобы вам было проще заполнить заявку и выслать видео, мы подготовили для наших дорогих участников чек-лист «Идеальное видео»!

 

Бланки заявок, Положение о конкурсе и Инструкция по загрузке видео, а также подробную информацию о конкурсе вы можете найти на нашем сайте музыкальныезвездочки.рф.

 

Телефоны для справок: 8 (343) 350 67 85, 8 912 259 61 91

 

 

13 ноя 2020

«Композитор Евгений Родыгин. В духе времени». Фильм-портрет

30 октября в Доме кино состоялся премьерный показ документального фильма об известном уральском композиторе, народном артисте России Евгении Павловиче Родыгине.

 

«Композитор Евгений Родыгин. В духе времени» – это фильм-портрет, в котором повествование о жизни и творческой судьбе композитора ведется от первого лица. Архивные кадры сменяются интервью с родными и коллегами Евгения Павловича. В съемках фильма приняли участие сын композитора Роман Павлович Родыгин, композитор Людмила Алексеевна Лядова, председатель Союза композиторов Свердловской области Александр Александрович Пантыкин и другие.

 

Режиссером документального фильма об Евгении Родыгине стала Анастасия Володарская. Съемки начались еще в декабре 2019 года, при жизни композитора. Анастасия Володарская назвала этот фильм откровением, а зрители отметили, что фильм-портрет в точности передает дух времени.

 

Первый показ фильма в Доме кино предваряло выступление эстрадно-джазового оркестра Евгения Родыгина под управлением Виктора Часова. Коллектив исполнил известные песни Евгения Павловича в джазовой интерпретации.

 

Прокат фильма «Композитор Евгений Родыгин. В духе времени» в Доме кино продлился до 8 ноября. Кинокартину планируют показать в других городах Свердловской области, а также в Санкт-Петербурге и Москве.

 

12 ноя 2020

УРАЛЬСКИЙ ЭДЕЛЬВЕЙС

Сегодня, 12 ноября 2020 года, исполняется 75 лет композитору Евгению Щекалёву, Заслуженному деятелю искусств Российской Федерации.

Евгений Степанович Щекалёв родился 12 ноября 1945 года в поселке Исеть Свердловской области, в семье, которая не имела музыкальных корней. Отец, Степан Евграфович, был бухгалтером на Исетском щебеночном заводе. Мать, Павла Федоровна, работала в пекарне. Семья Щекалёвых по современным городским меркам была довольно многочисленна. Самый младший, Евгений, с детства "бредил" музыкой. Представляя себя маститым певцом (именно этой профессии он мечтал посвятить свою будущую жизнь), маленьким мальчиком он любил в тайне от всех выходить на берег Исетского озера и петь, дирижируя невидимому симфоническому оркестру, вторившему юному музыканту на разные голоса.

Евгений Степанович Щекалёв известен не только у себя в Екатеринбурге. Песни нашего земляка поют люди старшего поколения по всей стране, также Евгений Степанович сочиняет инструментальную музыку как для взрослых, так и для детей, есть в его творчестве и произведения для симфонических оркестров. Композитор пишет музыку, наполненную любовью к родному краю, уральским колоритом, красотой уральского региона!

Под его началом в 2014-ом году возник Всероссийский фестиваль-конкурс молодых исполнителей "Уральский эдельвейс", который проходил уже шесть раз на различных сценах города Екатеринбурга.

Фестиваль-конкурс «Уральский эдельвейс» открыт для всех желающих молодых музыкантов, инструменталистов и певцов, живущих в любой стране Евразийского континента.

Эдельвейс – горный цветок, который широко культивируется в последнее время на Урале и приживается к уральскому климату. Евгений Степанович замечает и поддерживает первые обнадёжившие ростки достижений лауреатов конкурса. Ежегодно со сцен Екатеринбурга звучат произведения уральских композиторов, пронизанные любовью к родному краю, в исполнении молодых конкурсантов из Москвы, Кирова, Тольятти, Тамбова, Фурманова Ивановской области, Асбеста и других городов России. Свердловскую область представляют исполнители из Верхней Пышмы, Богдановича, Полевского, Среднеуральска, Новоуральска, Каменск-Уральского, пос. Большой Исток Сысертского района Свердловской области, Березовского, Верхнее Дуброво и даже далёкого с. Зайково. Самое активное участие в фестивале-конкурсе принимают детские школы искусств города Екатеринбурга и Свердловской области. За шесть лет фестиваль-конкурс приобрел неоспоримую популярность по всей России.

Главная идея Фестиваля-конкурса «Уральский эдельвейс» – не только воспитание музыкального вкуса, развитие творческой фантазии, творческий рост будущих профессионалов, но и приобщение к музыке больших групп молодых людей, которые не избрали для себя путь профессионала-музыканта. Евгений Степанович стремится к тому, чтобы у победителей была возможность продемонстрировать плод своего труда многим слушателям, живущим в России и за её пределами.

«Уральский эдельвейс» «голосует» за очищение звучащего пространства, за музыкальную экологию, поэтому его с полной уверенностью можно назвать «полуакустическим». Девиз конкурса звучит так: «За чистоту и духовность музыки XXI века». По замыслу Евгения Степановича участники конкурса в музыке прошлого должны найти свои ощущения и вдохнуть в неё новые ростки современного прочтения.

Евгений Степанович полон творческих сил и замечательных музыкальных идей. Из-под его пера и сейчас выходят различные вокальные и инструментальные произведения!

Союз композиторов Свердловской области и Детские школы искусств города Екатеринбурга желают Евгению Щекалёву большого здоровья, творческого долголетия и выражают огромную благодарность за продвижение творчества уральских композиторов и воспитание подрастающего поколения в любви к музыке и родному краю!

 

Материал подготовила Елена Станиславовна Мурахтанова, директор ЕДШИ №15

 

12 ноя 2020

ЮБИЛЕЙ ЕВГЕНИЯ СТЕПАНОВИЧА ЩЕКАЛЁВА

Сегодня свой 75-летний юбилей празднует композитор, лауреат всероссийских и международных конкурсов, заслуженный деятель искусств России, член Союза композиторов Евгений Степанович Щекалев. 

 

Вчера, 11 ноября, в Свердловском государственном академическом театре музыкальной комедии с успехом прошел авторский вечер Евгения Щекалева «В минуты музыки». Ведущим вечера стал сам композитор. Как признался Евгений Степанович: «Мне нравится, что я его сам веду. Я могу поговорить со зрителем, поэтому я отношусь к концерту с большим интересом».

 

Евгений Степанович Щекалев в разные годы работал с известными исполнителями. Со сцены Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии его поздравили народная артистка РФ Светлана Комаричева, народный артист РФ Иван Пермяков. Евгений Степанович показал видео с участием народной артистки РФ Валентины Толкуновой и народной артистки РФ Екатерины Шавриной. 

 

Ансамбль народных инструментов «Русичи» (художественный руководитель – Юрий Луканин) и Народный ансамбль танца им. А. Поличкина (художественный руководитель – Дмитрий Салымов) также выступили с яркими номерами. В концерте прозвучала не только музыка Евгения Степановича, но и его дочери – композитора Юлии Щекалёвой.

 

Евгения Степановича Щекалёва поздравили и юные исполнители, в этот вечер состоялось награждение призеров VI всероссийского конкурса исполнителей «Уральский эдельвейс 2020», инициатором которого является композитор.

 

Свердловский колледж культуры и искусств, где работал Евгений Степанович, также поздравил композитора. Евгений Степанович Щекалёв получил поздравления из Министерства культуры Свердловской области.

 

Поздравляем Евгения Степановича с Юбилеем! Желаем новых творческих свершений, энергии и здоровья для осуществления самых смелых проектов!

 

 

3 ноя 2020

Авторская лаборатория. Ассоциация музыкальных театров

Уважаемые коллеги и деятели музыкального театра!

 

18 ноября с 12.00 до 14.30 Ассоциация музыкальных театров России проводит в онлайн режиме авторскую лабораторию, посвященную новым именам и новым произведениям для музыкального театра. 

 

К участию в лаборатории принимаются произведения, которые не были ещё поставлены на сцене. 

 

К участию в лаборатории приглашаются как творческие команды, собранные  по принципу  «композитор-либреттист», так и отдельные композиторы и либреттисты. 

 

Со стороны музыки - композиторы, аранжировщики, дирижеры и любые представители музыкальных профессий, могущие представить свой или чужой музыкальный материал. 

 

Со стороны либретто - драматурги, поэты, переводчики и любые представители текстовиков, могущие представить замысел.

 

Для отбора участников лаборатории необходимо прислать заявку с демонстрационными файлами, которые должны включать в себя 5-6 музыкальных фрагментов в mp3 формате общей продолжительностью не более 20 минут и 2-3 страницы А4 формата с кратким описанием проекта в WORD’е до 13 ноября по адресу nszykova@mail.ru.

 

15 ноября будут объявлены имена участников лаборатории, которые должны будут подготовить 15-ти минутный анонс-презентацию для участия в zoom-лаборатории 18 ноября с 12.00 до 14.30. 

 

2 ноя 2020

Продолжается прием заявок на конкурс «МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЗВЁЗДОЧКИ – 2020»

Дорогие наши Звёздочки, их руководители и родители!

 

Союз композиторов Свердловской области продолжает прием заявок на XI межрегиональный детско-юношеский конкурс на лучшее исполнение музыки уральских композиторов «МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЗВЁЗДОЧКИ – 2020»!

 

В этом году конкурс пройдет в два этапа: первый – «онлайн» просмотры заявок участников профессиональным жюри и второй – «офлайн» гала-концерт в музучилище им. П. И. Чайковского.  Жюри будет оценивать заочные выступления на основании представленных и зарегистрированных видеозаписей участников конкурса. Лауреаты и дипломанты будут приглашены на традиционный гала-концерт, который состоится в зале Маклецкого после снятия ограничительных мер. Все участники конкурса без исключения получат памятные медали и дипломы.

 

Ждём ваших заявок до 23 ноября 2020 года на электронной почте sokomso@mail.ru

 

Напоминаем, что заявка должна содержать ссылку для скачивания видеофайла выступления участника.

Бланки заявок, Положение о конкурсе, а также подробную информацию вы можете найти на нашем сайте музыкальныезвездочки.рф

 

Телефоны для справок: 8 (343) 350 67 85, 8 912 259 61 91

 

 

30 окт 2020

Премьера документального фильма «Композитор Евгений Родыгин. В духе времени»

Завершается Год, который в Свердловской области был объявлен годом Евгения Павловича Родыгина. К юбилею нашего известного земляка снят документальный фильм «Композитор Евгений Родыгин. В духе времени».

 

И 30 октября в Доме Кино состоится премьера этой кинокартины. Режиссер фильма – Анастасия Володарская. Почетными гостями на премьере станут супруга композитора Галина Семеновна и сын - Роман Евгеньевич Родыгин, а также все, кто участвовал в съемках фильма и подготовке материалов.

 

В Доме Кино в этот вечер не только премьера фильма, но и много музыки. Нас ждет выступление эстрадно-джазового оркестра Евгения Родыгина. Художественный руководитель – Виктор Часов. Услышим всенародно любимые мелодии, ставшие уже, действительно, частью культурного кода россиян.

 

Съемки кинокартины «Композитор Евгений Родыгин. В духе времени» начались еще при жизни автора знаменитой «Уральской рябинушки» и были приурочены к его 95-летию. Увы, главный герой фильма не дожил до его премьеры – Евгений Родыгин ушел из жизни в июле этого года…

 

Но автор кинокартины успел проникнуться удивительным духом Евгения Родыгина – его отношением к жизни, творчеству, музыке. Успел узнать о многих перипетиях жизни композитора. В фильме рассказ ведется от первого лица, и в нить повествования органично вплетаются интервью с близкими Евгения Павловича. В производстве фильма приняли участие Вадим Давиидович Биберган — советский и российский композитор, член Союза композиторов Санкт-Петербурга, народный артист Российской Федерации, Людмиила Алексеевна Лядова — советский и российский композитор, пианистка, певица. Заслуженный деятель искусств РСФСР, Александр Алексаандрович Пантыкин — советский рок-музыкант, российский композитор.

 

Производство фильма осуществлено ООО «Центр Развития Кино и Интернет-Проектов».

 

Режиссер: Анастасия Володарская

 

Звукорежиссер: Надежда Шестакова

Оператор: Константин Просников

Хронометраж 26 мин. 6+

 

30 октября. Сбор гостей 15:30. Показ фильма 16:00

 

Дом Кино: Екатеринбург, ул. Луначарского, 137

 

 

Творческий состав

Морозов Николай Александрович

Морозов Николай Александрович
Родился 6 августа 1956 г. в Куйбышеве (ныне Самара) в семье инженеров. С детства проявлял музыкальные способности, учился игре на аккордеоне, самостоятельно освоил гитару, баян, блок-флейту, увлекался импровизацией. Окончил теоретическое отделение Сызранского музыкального училища (1982) и Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по классу композиции Н. М. Пузея (1987). Во время учебы принимал участие во Всесоюзном конкурсе студентов и аспирантов-композиторов: 1985 г. – вторая премия в номинациях «Камерная музыка» и «Фортепианная музыка»; 1987 – вторая премия в номинации «Симфоническая музыка». После окончания консерватории совмещал учебу в ассистентуре-стажировке с преподавательской деятельностью на кафедре композиции и с должностью заведующего музыкальной частью Театра кукол. В 1989 г. Н. А. Морозов был принят в члены Союза композиторов. В 1993 г. он переезжает в Санкт-Петербург, преподает в Академии театрального искусства (доцент с 2001 г.). С 1998 г. и по настоящее время работает заведующим музыкальной частью Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова, пишет музыку к спектаклям театров Москвы, Вильнюса, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Челябинска, Ярославля, Петрозаводска и др.

Лобанова Екатерина Эдуардовна

Лобанова Екатерина Эдуардовна
Одним из самых ярких сочинений автора можно назвать кантату "Разбегаюсь и лечу" для детского хора и камерного оркестра на стихи Юлии Симбирской. Впервые оно было исполнено на концерте кафедры композиции в 2018 году студентами консерватории, а затем, в том же году её исполнил детский хор в сопровождении оркестра студентов в Доме Музыки города Екатеринбурга. В этом сочинении простыми хоровыми и оркестровыми средствами удачно воплощен текст, в котором игровое начало сочетается с детским восприятием окружающего мира.

Беспалова Анастасия Алексеевна

Беспалова Анастасия Алексеевна
Анастасия Беспалова - композитор, со своим простым, но в тоже время интересным музыкальным языком. Постоянный участник различных фестивалей в Екатеринбурге, Москве, Санкт-Петербурге. Лауреат конкурса Мариинского театра на создание оперы по произведения Н.В.Гоголя.

Зильберман Яков Ильич

Зильберман Яков Ильич
Зильберман Яков Ильич родился в 1982 году в городе Екатеринбурге. В 2001 году закончил с отличием Екатеринбургский Музыкальный Лицей по классу композиции профессора А. Н. Нименского. В 2001 году поступил в Уральскую Государственную Консерваторию имени М. П. Мусоргского (класс профессора А. Н. Нименского), которую и закончил с отличием в 2006 году. В 2007 году поступил в аспирантуру Уральской Государственной Консерватории (класс профессора А. Н. Нименского). С 2007 года приступил к работе в должности преподавателя композиции, музыкально-теоретических дисциплин и информатики в Уральском музыкальном колледже, где и работает в настоящее время. В 2012 году подготовил первого выпускника по специальности «композиция».

Винкевич Ирина Витальевна

Винкевич Ирина Витальевна
Винкевич (Карюк) Ирина Витальевна родилась 10 января 1964 года в г. Свердловске. Будучи студенткой 5 курса начала работать преподавателем музыкально-теоретических дисциплин в Свердловском областном музыкальном училище им. П.И.Чайковского, где работает по настоящее время. Педагогический стаж - 28 лет.

Марченко Любовь Васильевна

Родилась 1 июля 1939 г. Окончила Магнитогорское музыкальное училище (1957) и Уральскую государственную консерваторию имени М.П. Мусоргского (1962), где обучалась в классе В.Н. Трамбицкого, а после его отъезда в Ленинград – в классе Е.Н. Корчинского. Ее дипломная работа была посвящена творчеству Прокофьева. Уже с 4 курса Л.В. Марченко начинает свою педагогическую деятельность на кафедре теории музыки. В 1961 г. она явилась одним из инициаторов открытия при Уральском отделении СК СССР первой в стране молодежной секции, совместно с музыковедом Н.М. Вильнер готовила программы и вела лекции-концерты этой группы в городах и селах Урала. Перу Л.В. Марченко принадлежит целый ряд публицистических статей о творчестве композиторов Урала и о концертной жизни Свердловска, опубликованных в местных и центральных изданиях. В 1977 году переезжает в Ленинград, преподает в Ленинградском институте искусств и культуры. В настоящее время Л.В. Марченко работает в Музее-квартире Ф. Шаляпина в Санкт-Петербурге.

Белоглазов Григорий Николаевич

Белоглазов Григорий Николаевич
В 1922-27 занимался по классу скрипки в Свердловском музыкальном училище. В 1927-56 дирижёр Свердловского самодеятельного симфонического оркестра. В 1935-40 учился в Уральской консерватории (класс композиции М. П. Фролова), где преподавал с 1939 (с 1958 - доцент). В опере "Охоня" (1954, пост. 1956, 2-я ред. 1957) композитор впервые воплотил в музыке литературные образы Д. Н. Мамина-Сибиряка. Во многих сочинениях использовал элементы уральского музыкального фольклора.

Манжора Борис Георгиевич

Манжора Борис Георгиевич
Родился 14 мая 1921 года в городе Шадринске Курганской области в семье потомственных железнодорожников. Начал заниматься на тромбоне в самодеятельном духовом оркестре в 1932 г. В 1936 г. поступил в Свердловское музыкальное училище им. П. И. Чайковского, где его педагогами были А. Г. Волков и И. М. Жилинский и консультантом — В. И.Щёлоков. Уже с третьего курса, в 17 лет, был принят в группу тромбонов оркестра Свердловского театра оперы и балета им. А.В. Луначарского. В 1990 г. Б.Г. Манжора был удостоен почетного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР. В 1992 г. он становится членом Союза театральных деятелей России. Более сорока лет продолжалась его исполнительская и просветительская деятельность как тромбониста и музыковеда. В его классе подготовлено более двухсот учеников — тромбонистов, тубистов, музыковедов. Им опубликовано более трёхсот музыковедческих и методических работ, среди которых книги «Саратовский академический театр оперы и балета» (в 2-х томах), «Государственный Уральский русский народный хор», «Методика обучения игре на тромбоне» (Киев, 1976). Среди музыкальных произведений, написанных Б.Г. Манжорой, известность получили произведения для тромбона: «Концертный этюд», «Эскиз», «Концерт для тромбона и фортепиано».18 апреля 2011 г. в Большом зале Саратовской консерватории имени Л. Собинова состоялся мемориальный концерт, посвященный 90-летию профессора Б.Г. Манжоры.

Головина Ольга Акимовна

Головина Ольга Акимовна
Талантливый и широко образованный музыкант, великолепный педагог, автор сочинений, развивающих традиции русской классики, – такой вспоминают О.А.Головину ее коллеги и ученики. Многие ее произведения – балет, опера, романсы – могут сегодня достойно представлять уральскую музыкальную культуру на филармонических сценах и в педагогической практике.

Леонтьев Антон Вадимович

Леонтьев Антон Вадимович
Образование: Екатеринбургский музыкальный колледж (десятилетка) 2000-2005 класс проф. Нименского А.Н.; Уральская государственная консерватория 2005-2010 класс проф. Нименского А.Н.

Щелоков Вячеслав Иванович

Щелоков Вячеслав Иванович
Сочинения В.И.Щелокова – одного из ведущих композиторов Урала, широко известны в нашей стране. В его творческом наследии – программные симфонические поэмы, сочинения для трубы, виолончели, кларнета и фортепиано, музыка к спектаклям, песни. При всем разнообразии художественных интересов композитора ведущую линию в его творчестве прочертила стойкая привязанность к любимому инструменту – трубе. С совершенной определенностью можно сказать, что в мировом музыкальном искусстве не было и нет композитора, который бы так значительно обогатил репертуар для трубы сольными и концертными сочинениями, как это удалось В.И.Щелокову. ... Щелоков не скупился на проявление чувств. Его музыка лишена холодноватого интеллектуализма, рассудочности. <...> Ему удалось создать сочинения, где угадывается безбрежность просторов земли русской, свежесть ее ветров, неповторимое сочетание суровой мужественности, волевого напора и светлого лиризма.

Киселев Григорий Леонидович

Родился 19 апреля 1901 г. в Овруче Житомирской губернии. Окончил научно-теоретический факультет Киевской консерватории по классу A. А. Альшванга (1927) и аспирантуру Московской консерватории (1932-1935). Преподавал теорию, затем историю музыки в муз. училищах им. Н. Д. Леонтовича в Киеве и им. Гнесиных в Москве, в Московской (1934-35), Свердловской (1935-39) и Киевской (1939-40) консерваториях. Руководил научной работой в Доме-музее П. И. Чайковского в Клину (1940-1941). С 1945 работал в Киеве: заведовал кафедрой истории русской музыки в Киевской консерватории, был старшим научным сотрудником Института искусствознания, фольклора и этнографии АН УССР. Защитил кандидатскую диссертацию на тему «Музыка в жизни и творчестве Леси Украинки». Умер в Киеве 10 апреля 1952 г. В годы работы в Свердловске вел широкую культурно-просветительскую работу, стал организатором и первым деканом историко-теоретического факультета Свердловской консерватории, в 1939 г. был принят в Уральское отделение Союза композиторов.

Кузьмин Алан Рудольфович

Кузьмин Алан Рудольфович
Знакомство с музыкой А. Кузьмина позволяет говорить о нем как о незаурядной, талантливой личности. Разносторонне образованный музыкант, имеющий прекрасную композиторскую школу, он является автором произведений разных жанров. Среди них три симфонии для большого симфонического оркестра, симфоническая поэма «Ultima Thule», «Трансценденция» для сопрано и оркестра русских народных инструментов, вариации для фортепиано на две темы И.О. Дунаевского, «Cantothe first» для голоса и ф-но на ст. Дж. Байрона, «Баллада о загадках» для сопрано, альта и струнного квартета на текст шотландской баллады, кантата «Осень» на стихи Б. Пастернака.

Певзнер Борис Ильич

Певзнер Борис Ильич
род. 9 мая 1910 в Могилеве. Музыковед. Засл. деят. иск. РСФСР (1968). В 1932 окончил Ленингр. конс. по кл. ф-п. И. М. Рензина, там же радиоотделение. В 1928—1932 зам. зав. отд. массовой работы Дома коммунистич. воспитания молодежи в Ленинграде. В 1932—1937 муз. редактор, в 1938—1942 худож. рук. Свердловского радиокомитета. В 1937—1941 пианист и лектор Свердловской филармонии. В 1939—1942 и с 1945 преподаватель Уральской конс. (с 1969 проф., с 1958 зав. кафедрой кам. музыки, с 1965 проректор по науч. и учебной работе, с 1973 проф.-консультант). С 1962 зам. пред. Уральского отд. Союза композиторов РСФСР.

Лаптев Валентин Александрович

Лаптев Валентин Александрович
Доверительность и естественность высказывания абсолютно во всех жанрах – от песни до развернутого инструментального сочинения, – такова характерная примета художественного почерка Лаптева. "Направленность музыки на самого широкого слушателя" для него служила отражением внутреннего убеждения о назначении искусства в жизни, утверждением своей эстетической позиции, его личных представлений о " нормальном режиме взаимодействия" композитора и публики.